文学性评价科幻小说合理吗

Ⅰ 科幻小说算是文学么

都市言情类:
《绝佳强少》《武心潜龙》《完美女上司》《兵锋天下》《绝美老婆》《绝品阔少在都市》《天降猛男》《重回名门》《绝品阔少在都市》《龙武狂豪》出自-有！看！书！社！公！众！号
仙侠武侠类:
《傲视传奇》《圣灵天下》《剑心长虹》《逍遥剑仙录》来源于→有〓看〓书〓社〓公〓众〓号
玄幻奇幻类:
《万年只争朝夕》《太古神墓》《重生之再造传奇》《武道帝魂》《嗜血狂神》《武脉神尊》《惊天戮神诀》《异界魔君》出自→有℡看℡书℡社℡公℡众℡号
科幻末世类:
《末世之超神狂人》《星徒》《星海猎人》《异物调查局》《星系神王》《末法浩劫》《圣源纪》源自→有§看§书§社版§公§众§号
小说的奠基历经先秦、两汉、魏晋南北朝八百多年的积累和沉淀，当历史进入唐代小说才正式形成。追溯八百多年的奠基，主要在四个方面：一是寓言故事，二是史传，三是文人笔记，四是民间娱乐消闲。

Ⅱ 如何评价科幻小说的水平

好的小说看完后,我经常回想,要是这事情真的在不远的未来发生了,该怎样怎样,或许你写的故事很好,但看完给人的感觉是这肯定不会发生,甚至连幻想一下如果发生的兴趣都没有,那就真的很失败了

Ⅲ 在评价科幻小说时，是「科幻性」更重要还是「小说/文学性」更重要

对于科幻小说，大家应该都看过吧。反正我个人喜欢。那么各位，在你们看科幻小说的时候，更喜欢它的科幻性多一点，还是希望它作为一本小说，小说性，情节性多一点呢？

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好多人说，希望两种都多一点，希望做到兼顾，哈哈哈，那么我推荐你去看三体吧。

Ⅳ 你读过的最具文学性的科幻小说是哪一本

我不确定我能不能回答这个问题。我从来没有读过一个关于小说“文学性”的好解释。“我听过的这一类的书大都缓慢、乏味、冷酷，而且几乎没有情节。此外，措辞是有意识的，所以读起来让人印象深刻，但如果不被像在碎石路上的搓板这样的字眼儿震动就很难进入。(在另一个极端，Nevil Shute因其缺乏灵感的写作而受到批评，但他的文字就像清澈的水——它们从你身上流过，过一会儿你就没有意识到它们，只有故事。但我不认为舒特是个文学爱好者。)

即使给出了一个不容易的定义。井文学吗？g·c·埃德蒙森(G. C. Edmondson)是有史以来最杰出的作家之一，我觉得我错过了他作品中一半的参考文献，但他在文学方面的造诣不及他在文化和历史方面的学识。希尔伯特Schenck吗？他的一些作品令人沮丧，但他显然是个天才。理查德·麦肯纳写了《沙卵石》，结局不好，字数很多，但它算是文学作品吗？他的短篇小说非常中肯。

我想我会选威廉·吉布森。我喜欢他的作品，它更注重氛围而不是情节。在文化方面，他远远领先于其他人，在他的书中，生活在继续，不是因为生活是残酷的，而是好像其他事情会出现，他的人物要处理。

Ⅳ 如何评价中国现在的科幻小说水平

《三体》从第一部到最后一部出版已经快5年了，这段时间国内科幻小说的市场并没有明显改善。我不知道这背后的原因，应该很复杂。全世界的科幻文学都在衰落。

Ⅵ 科幻小说有哪些特点为何作品少见

科幻小说特点：

1.科学性
2.预见性
3.故事性
科幻小说不同于其他的小说，其中有很重的知识性，并不是说有想像力有文采就可以了，小说的内容要有科学方面的知识。
这类小说难写也难有人才，懂文学的作者很多，懂科学的作者却极少，想要写好写出有实力的科幻小说是非常不容易的，这要求作者本身对科学方面的事物了解的相当丰富，再加上文学才华，才能写出有含金量的科幻小说。反之，没含金量的科幻小说，就会成为一本烂书，根本得不到专业人士的认可。再加上此类书不是十分普及，读者群也不是很大，与科幻小说相比，魔幻、奇幻、玄幻等书选择多，也受读者喜欢，书商就不太愿意选择科幻。所以，就导致科幻小说冷场面，写得少，出得少，看得少。

Ⅶ 怎么评价一本小说

但也有一种情况，就是某部小说虽然被分到了一种类型文学之中，但它超越了类型文学，而在纯文学中亦有其价值（这种情况并不多见），例如《西游记》，虽然在中国传统小说中属于“神话小说”的题材，但因吴承恩并不是本着仅仅写一部神话小说的初衷去完成这部作品，导致其立意、思想深度和探讨的问题超越了神话小说的局限，因此对于这种作品，我上面的问题就是有效的，你既可以在神话小说的系统中去评价西游记，也可以用纯文学的标准去评价西游记
若是在某一类型中评价，那并不难回答——科幻小说，可以用文学性如何（文学性是评价一切小说的标准之一，所谓情节设置人物描写文笔之类均包含其中，这点之后再说）、想象力是否丰富、科学背景是否扎实可信合理（所谓硬核）、世界观设计（此标准在奇幻作品中也成立）来评价；推理小说，评价标准是文学性如何、核心诡计的设计、诡计的展开过程（我并未读过很多推理小说，错莫怪）；历史小说，评价标准是文学性如何、对历史人物和历史事件的还原和解读；武侠小说，评价标准是文学性如何、打斗场面、招式设计、武学系统是否自洽................
顺便提一句，网络小说实际上并不是某一种文学类型，严格来说网络小说是一种媒介类型，对于网络小说，我认为如果纯从文学角度来看而不考虑其读者数量和商业潜力，是不值一提的，网络小说正是这个时代所产生的文化垃圾的代表，这一点待会再说
武术中有“内练一口气，外练筋骨皮”的说法
小说的“筋骨皮”，基本上就是@徐湘楠和@吴震所提到的12345，不留情面的说，关于筋骨皮这两个人说的也并不好，但我也没有耐心纠正什么，只补充两点——筋骨皮中无论是故事、人物、情感，很重要的一点是“符合内在逻辑”，我举一个例子：在卡夫卡的短篇小说《地洞》中，如果以纯粹外在的视角去看那只建造地洞的动物，那么一定会觉得荒谬而无可理喻——它为何要惶惶不可终日，枉费心机花那么大的精力去建造一个地洞应付一种说不清道不明甚至莫须有的威胁？但《地洞》的内在逻辑是自洽的，在那样一种环境中，那样的一个个体做出那样的一种行为最终可以被至少一部分读者所理解，这就叫“符合内在逻辑”，当然我并不是说好的小说一定要破坏外在逻辑，一部好的小说当然也可以是外在逻辑和内部逻辑均成立的
至于一口气，则是小说更为重要的更加核心也是真正令小说有其价值的东西，它恰恰是超越你所说的中学阅读题中所谓“主题”的东西，我再举一个例子：托马斯曼的《魔山》，如果你读过这部作品，你会发现很难寻找到它的主题，它的主线情节简单到用一句话可以概括——一个青年在疗养院待了七年，托马斯曼也没有设定什么戏剧冲突，可我认为，《魔山》是人类历史上最闪亮的文学作品之一，那么它的价值来自何处？它的价值就是字里行间的“一口气”，这“一口气”绝不是所谓的“文笔”，而是一种弥漫性，这“一口气”实际上来源于作者本身，你若读《魔山》会感觉到，每一段话似乎毫无意义又似乎充满意义，用一句比较通俗易懂的话来说，就是“作者把他的人生感悟和思想都写进了小说中”，而且作者不是刻意而为的，而是自然而然地把自己展现到文字中，他把自我融入到作品中，你透过小说中的文字，可以看到作者的碎片，这样的阅读过程才真正可以说你是在和作者“交流”，没法说更多了，希望你能有所理解网络小说之所以垃圾，根源在于它的创作动机是让更多的人喜欢它阅读它，这就造成了极致的媚俗，而真正好的小说从来都是内在的、有真实创作冲动的、为使自己完整而写的

Ⅷ 你对中国科幻文学（小说，电影）有什么看法

科幻小说在中国，有很长一段时间被认为隶属于“儿童文学”，当这种片面的认识终于得到纠正之后，科幻小说终于成为“通俗文学”的一种形式。但在主流文学界的一般认识之中，科幻小说还进入不到“高雅文学”。科幻小说长久不能进入雅文学的领域，实际上就是指出，在目前文学理论的评价框架下，科幻小说在艺术美感上是很弱的，甚至被认为几乎没有艺术美感。科幻小说被认为不过是讲述一个离奇的故事，“有趣”和“离奇”是其最重要的特征（相比童话或者其他儿童文学，科幻小说的位置更为尴尬，因为面向儿童读者群的特殊的叙事技巧和艺术感染力被剥离，它需要直接面对主流文学的评价模式）。

分析科幻小说之所以被认为缺乏艺术美感的原因，可以清晰地发现，作为艺术美感产生的基础——艺术真实，在科幻小说中得不到认同。对照上述理论界对于艺术真实的理解和解释，科幻小说中确实缺乏“生活的逻辑”。比如在关注未来的科幻小说中，几乎每一篇小说都呈现了一个互不相同的未来世界，那里整个人类的文化、经济与政治都是“出乎意料”的，那么，在这个情境中，很难说文本到底包含多少现实生活的逻辑；在观照技术革新的科幻小说中，物质生活的巨变非常突出，科幻作家往往能想象出令人震惊的科学技术，那些新鲜的机械、商品和各种工具，可以说在现实生活中少有直接对应物，也就更谈不上基于现实的“真实”；最大的难题是对地外生命、地外文明构想（或者是若干年后彻底进化的人类本身），其诸多细节是彻底天马行空地想象，比如人类作为一种能量而不是一种物质实体而存在，这些显然更不具备上述所谓现实生活的经验。

还有涉及其他种种科幻题材的小说内容就不再赘述了，出于讨论上的简便，不妨暂时将其定义为“强幻想”，它们共同的一个特征便是，无论是对物质世界、还是对人类的精神世界的描绘，都大大超越现有的实际生活，有些甚至很难从现有生活中找到类似的对照物。必须承认，无论作家做何等想象，必然受到其生活体验的约束于局限，也就是说一切想象几乎都能从现实生活找出根源，但问题是，当这种想象与现实过分地疏离之后，读者的生活体验就很难与作品的描述产生“共振”，读者可能认为小说是精彩的、曲折的、生动的，但是确在潜意识中不断暗示自己，这是“编造的”、“虚假的”，从而很难体会到强有力的艺术真实感（按照现在对于艺术真实的理解），进而产生审美体验。

不过实际上，这里存在的最大的疑惑和矛盾是：尽管从理论上分析可以看出，科幻小说几乎不具备艺术真实（当然，这里尤指“强幻想”的科幻小说，与其相对的“弱幻想”，比如在科幻小说中被称为“软科幻”的那一部分，其背景可能就是现实生活，因此它较为勉强甚至完全适用地可以用一般的批评范式来对待，不必断章取义地将我这里所指的“科幻小说”理解为科幻小说的全体），然而在实际阅读过程中，一个合格的、成熟的读者能够体会到科幻小说中的美感，换句话说，他们能够感受到科幻小说中的“真实”，并且将那些几乎不可思议的“强幻想”与自身在现实生活中的体验统一起来，从而被唤起一种情感上的或者思想上的共鸣。

比如阿莫西夫《基地》（系列）中描述了已有一万二千年悠久历史银河帝国，进行了史诗般的宏大叙事，小说厚重而富有历史感；刘慈欣在《地球大炮》中，设计了一个将地球沿直径掏出一个空心管道的的技术构想，展现了科学技术的伟大力量，以及人必然能够征服自然的信念；韩松在《红色海洋》中对于若干年后生活在海洋中的退化的人作了细致的描绘，其残酷的生存环境和生活方式给读者造成了强烈地冲击，呈现了一幅鲜活的关于生存、争斗和死亡的悲剧式的图景。

不用将科幻名作一一列举，一个不容回避的事实是，尽管从理论上分析，科幻中的“强幻想”难以将读者带入一个不自觉的真实之境，然而实际情况却与之恰恰相反，优秀的科幻文本不断地营造真实之境并赋予读者强烈的审美体验。那么，当理论与实践不相符合之时，带来的思考就是，原有的理论是否存在局限甚至缺陷？

科幻小说作为文学创作的一种形式，与主流小说最大的区别是，它不仅关注精神层面，而且也关注物质层面。这里的物质层面，不是当下文学理论中通常意义下的“物质生活的享受”，而是人类赖以生存的整个物质世界，涵盖了科学与宗教对于物质世界的认识（对于科学，包括对宇宙的现有认识和尚未进行实证的科学猜想）。按照李兆欣对于科幻本质的理解，科幻小说的思想性体现在它观照“变化对人的影响”，在主流小说中，这个“变化”是指现实生活中的时代变迁、生活方式的变更、思想观念的蜕变等；在科幻领域中，“变化”则具有更为广泛的含义，它还包括直接的科学理论与技术产品的变化（当然，这更多是虚构的，而不是现实生活中的实际变化），甚至是科学规律本身的“变化”（虚构出另一种“自然的规律”）。即使在精神层面，这种变化甚至也不仅是人自身，而可以是动物、植物，甚至是完全虚构的“地外文明”。

因此，艺术真实的概念可以在科幻领域中得到这样的拓展：

1、艺术真实包括对物质世界符合逻辑的假想和虚构，其艺术效果是产生科学之美与自然之美，或者是对科学本身的反思和批判之后的悲剧美。

科学美与自然美（这里尤指自然规律，而不局限于自然风光）在主流文学作品中一般得不到充分体现，甚至不能体现。文学作为艺术美的最高形式之一，它区别于科学，甚至在实际的理论探讨中，需要特别地对文学与科学加以区分。在实践上，文学作品也少有表现科学美的。

但是在科幻领域中情况完全不一样，大量的科幻小说，尤其是被称为“硬核科幻”的作品，非常关注科学规律以及科学技术，许多在主流文学中几乎不可能被采用的题材，在科幻小说中得到充分发展。比如当代科幻作家刘慈欣，在《地球大炮》中虚构一个贯穿地球的巨大管道，利用力学原理进行运输，而后又虚构，通过电磁学原理，利用这个管道用来当作加速器，向地外发射各种机械结构；在《诗云》中，他更为天马行空地虚构出一个巨大无比“存储器”（功用上类似于现在电脑的存储设备），它由几个星球作为原材料制作而成，飘散在地球的周围；在《梦之海》中，他虚构出，地球上的海洋之水被冻结，并被制成巨大的规则的长方体，漂浮在对地同步轨道上，折射太阳的光辉，成为一件艺术品。这些在目前看来，完全不具备技术可操作性的虚构情节，在阅读的时候确具有极其逼真的真实感，其宏大的结构、壮阔的场景，甚至带有宗教色彩的对“造物主”的赞叹和膜拜，都充分地反映了科学美、技术美和自然美。

刘慈欣自己也曾表示：“世界各个民族都用自己最大胆最绚丽的幻想来构筑自己的创世神话，但没有一个民族的创世神话如现代宇宙学的大爆炸理论那样壮丽，那样震撼人心；生命进化漫长的故事，其曲折和浪漫，也是上帝和女娲造人的故事所无法相比的。”[7]不争论这个观点是否在认识上有所偏颇，它至少说明，科学（理论、规律）、自然是具有美感的。那么，既然我们能够从客观世界实际存在的关于自然的规律和事物中获得审美体验，一部优秀的科幻作品也就同样可以由符合逻辑的基本“假设”出发，建构另一个世界，或者另一种人类尚不能／不可能观测到的景致，来实现本质上相同的科学美感。并且，就人类当下的对世界的认识程度，自然规律的真与美往往是统一的、同一的。宇宙学中的超弦理论尚不能通过实证来检验它是否是真的，但是它之所以能够作为一个重要的理论假设而存在，一个重要的原因就是其在数学形式上以及某些其他方面具有强烈的美感，甚至在讨论它时用到了关涉美学的概念（奥卡姆剃刀）。因此，科幻小说中对于物质世界——比如自然科学中的定律、数学公式中的常数、尚不存在的景致——进行符合逻辑的虚构，在实践上完全能够产生艺术真实感。而主流小说对此的忽视，恰恰反映出主流文学在这类题材中的弱势和无力。

另一方面，科幻小说中还有大量虚构，其目的和效果并非是反映科学美，而是描述技术灾难。这类作品的立场往往是对科学持批判和有限度的发展的态度，对人类当前的发展模式进行质疑，以及关涉技术对人的异化等问题。这类题材在主流文学中，更多地是从体制和文化的角度进行批判，而不是直接关注物质生活本身。现实生活中的技术灾难无论是从数量还是强度，都是有限的，而作为文学创作，基于生活的虚构是艺术上的必然，因此，科幻作品中往往有现实生活中完全不存在的灾难性场面，题材涉及基因问题、人口问题、能源问题、纳米技术、计算机网络、人工智能等多个科技领域。虽然与客观世界进行比照时我们会认为这些“灾难”是荒谬的，但是必须看到，作为艺术上的提炼，成熟的读者不仅在阅读时能够从文本中感受到灾难的真实气息，在本质上，它也同样是现实生活中科技负效用的一种映射。因而它们在艺术上是真实的。

换一个角度，理论界现在对于艺术真实的理解，即反映生活的“真相”、“本质”和“规律”，在涉及对科幻小说的评价中，对于“生活”一词的规定过于狭窄，在文学中，它不仅像我们一直理解的那样，包含的是“人与人的关系的总和”以及“关系总和中的个体的人”，还应当涵盖人所生活其中、并不断探寻其规律的客观世界与人的关系，以及人与客观世界关系下的个体的人。

2、艺术真实包括映射人类社会自身的“非人类”社会，其艺术功用与描写人类自身一样，重在唤起读者在情感、意志和观念等方面的共鸣。

科幻小说中存在大量“非人类智慧”的描写与虚构，比如具有独立意识的人工智能、外星人，或者已经与现今的人类完全不一样的未来人。在形式上，这些描写似乎虚假的，缺乏真实感的，因为它们表面上看来与现实社会不相关，其人物形象与事件也完全在人们的经验之外。但在实践中，这类文本同样能够带来强烈的真实感／现实感，因而它应当具备了艺术真实。

深入剖析其中的原因，不难发现，不管作者如何构想“非人类”社会，实际上都必然不能完全脱离作者自身的生活经验，也就是我们的现实世界。科幻小说中绝大部分非人形象都是人格化的，不过是外在形象与文化形式可能有大量的虚构，但人格化是其很难脱离的一个基本规则。比较人类在神话故事以及宗教故事中对于非人（神鬼）的构想，这些虚构也同样是将“非人”进行人格化。

因此，在人格化的角色中，无论其外面如何怪异，小说的情节依然局限在一个人与人的关系网络中，非人的角色实质上乃是为了对照现实的人，非人社会实质上同样是为了对照现实的人的社会，进而表达作者对于人的立场和态度。这一点在本质上与主流文学中的魔幻现实主义是相同的。比如艾萨克·阿西莫夫在《二百岁的寿星》中虚构了一个机器人，“他”本来可以“不朽”，但为了成为一个真正的、完整的人，他最终体验了死亡。在这里，所谓机器人就是一种现实的人的映射，而深深打动读者的，就是小说通过一个机器人的“生命历程”所反映出的人的情感、情绪和生命的意义。从这一点，非人的形象同样具有强烈的真实感，关于非人的虚构一样具备艺术真实性。

在另一些科幻小说中，也会存在并没有人格化的非人形象，比如洞察宇宙真理的智慧体等。在这类小说中，人的形象实质上被抽象化与概括化了。一般的小说中，人作为一个实际的存在，他必然需要具备独特的个性和特定的意识，这在文学创作中称为“典型”。但科幻小说却能够突破这种传统，它可以没有具体的人的形象，而是将哲学意义上关于的“人”的共性和本质抽里出来，在文本中进行哲学思考。比如在一篇科幻小说中，一个人死后在黑暗的空间中与另一个“声音”进行对话，这对话其实就是一个哲学思辨的过程，对于一些形而上的问题进行不断地拷问；在一篇名为《维序者》的科幻小说中，作者塑造了一个维持“时间秩序”的智慧体的形象，而实质上小说也是在进行关涉时间、存在与历史的某种哲学思考。

这类小说的共同特征是缺少情节，但它的特色是能够抽离出一个抽象的人的概念，从而在文本中进行哲学层面上的思辨。这种创作形式在主流小说很少见，因为主流小说几乎无法在缺少具体的人（也没有人格化的形象）的基础上去进行创作。但这应当具有艺术真实性。因为所谓文学，不是仅仅要从文本中体现对于现实生活的关照，具有感性上的相通与共鸣，同样也可以直接超越感性的认识，直接从哲学的层面对高度概括后的现实世界进行理性思考，关注于抽象的形而上的概念（比如人存在的意义，宇宙是否完全可知，空间与时间的本质等）。如果萨特能够在他的小说中进行存在主义的思考，就没有理由认为科幻小说不能进行更为抽象的哲学拷问，也就应该认为，科幻小说中虚构的非人格化的非人形象，实质上是在小说中进行哲学思辨的一种媒介，是一种观念的抽象表达，具有艺术上的真实性。

Ⅸ 你读过的最有文学性的科幻小说是哪一本

首先，我需要澄清一些事情。querent问道“你读过的最文学科幻小说,“我认为这个问题是严重的构思,因为没有组比较的指标是否存在小说小说x和y是或多或少比小说文学z时,所有与关注文学写值。

有不少杰出的科幻小说和幻想小说是用艺术和技巧写成的。太多了，无法给出一个完整的列表。

20世纪60年代中期，新浪潮的兴起，除了其他因素外，给许多科幻作家的脊梁上注入了一些严肃的文学钢铁。当时有很多例子让我感觉像是在看“孩子们试图写文学小说”，但结果很好，让我愉快地回忆起其中的许多。在新浪潮之后，突然之间，写“文学”的科幻小说就可以了。

Michael Moorcock - An Alien Heat, The Hollow Lands, The End of All Songs。他最好的小说可能是《伦敦母亲》，但我不相信它是科幻小说。

顺便说一句:有些年纪较大的科幻作家写了一些精彩的小说，我至今仍喜欢这些小说。我相信它们有真正的文学价值。

Ⅹ 为什么很多评论都说刘慈欣的小说《三体》没有文学性，人物塑造不丰满呢

阅读经验和习惯造成读者和评论家得出《三体》文学性不足人物不够丰满的的结论

文学评论家和普通读者的评判往往囿于自身的经验，文学评论家会以中国传统小说为背景衡量《三体》，而普通读者会以大量网络小说和通俗小说为标准衡量《三体》，从这样习惯的角度为标准，《三体》确有可能被误解为文学性不足，人物不够丰满。

刘慈欣公开承认的老师阿瑟克拉克的作品《与罗摩相会》，简直就如同一篇冗长的说明文，如果不是因为奇幻的想象力，可能大多数人根本读不下去，（而且就算你津津有味的读完了，但没有一个人物形象可以长久保存下来），相比之下，我认为大刘已经大幅度地超过了他的这位老师。

所以，在硬科幻文学领域，刘慈欣不是文学性与人物塑造的反面教材，恰恰相反，《三体》已经是硬科幻文学领域文学性的典范和代表。