科幻小说世纪回眸的读后感

⑴ 宜二中百年校庆观后感500字

今天，我有幸作为学生家长参加了建襄小学“真情五十载·徐汇区建襄小学五十华诞庆典”活动，有些感触，写出来与大家分享。

上午，一出门就下起了雨，而且看样子还不会马上停。

走近学校，远远就看见一大排庆贺花篮，非常显眼。校门口，负责引导和签到的老师井然有序地在各自的岗位上忙碌着。许多领导、老师、校友和家长已经到了。这时，雨越下越大，我也找了个位置坐了下来。舞台上，已经有一些序曲节目在表演了。京剧小演员们没有打伞，情绪饱满，神情专注，表演得非常投入，看着不免暗暗赞叹，建襄的孩子不娇气，好样的。

上午9:00，庆典正式开始，主持人向大家介绍了出席的领导和嘉宾，人大原主任龚学平、教委副主任尹后庆、徐汇区副区长周秀芬、建襄小学名誉校长吴佩芳等领导都悉数亲临现场祝贺。通过歌舞表演，大家回忆了五十年来，从条件简陋的民办小学，到目前在徐汇区声誉卓著的名校，建襄走过的漫漫长路。大家更加了解了建襄名校的历史，为自己的孩子能够成为建襄的一员而骄傲、自豪。最让人动情的是吴佩芳老师五十年前的学生，现已年过半百的校友上台向吴老师鲜花的情景，台上师生眼含热泪，台下来宾掌声不息。

师生歌朗诵节目既向大家展示了建襄人今天的风貌，更向大家传递出建襄人一贯的精神。

天上的雨始终没有停，但台上台下，大家都投入地参与着，感动着，我们看到了建襄精彩的今天，更看到了建襄美好的明天。

让我们一起祝福建襄的未来更加辉煌。

9月12日，怀着期待的心情，十分迫切想看到一中百年校庆的录像带，看到自己的学校光辉灿烂的历史前程。但是，在看过之后，方才的兴奋与轻松骤然消逝，我只是感到自己身上的担子又加重了一层，一种被学校赋予的责任和使命感悄然上架在心头。只是万万没有想到，一中如今的卓越成绩竟是建立在这般不堪回首的惨淡历史上的。

很多年前，她是“风雨中的脊梁”，她也曾是“讲台边的开拓”，如今，她在阳光下唱着魁伟的壮歌。

她几经搬迁，几遭周折，几度孕育人才，几番创造佳绩。如今，她一个转身，给我们当前莘莘学子一个世纪回眸的笑容。

被她孕育过的乳儿们一个个谈起母亲无疑不是感激涕零、无比怀念与赞美，我在他们的眼中读到了往日母亲的辛酸，为了那“生计”处处漂泊，居无定所。不知搬了多少次家，不知换了多少次名，才有了我今天所目睹的傲然挺立在洞庭湖畔的一中校园。在来到这里之前，我和所有的学生一样，只知道岳阳市一中是我们市里最好的高中，要谋出路就要得到这儿来，仅此而已。自己当初的认识是多么的浅薄啊。即使如此，一中的名声并不是所有人都是这样一概而论的。随着学校的增多，竞争力的增大，一中的名气也在经历着很大的考验。很一部分人说：“一中是越来越不行了呀，年年成绩都在退步，今年的最好成绩都不在那儿。”从前听着这些话绝无半点想法，现在想想这些言语却无比寻常地愤慨。我的祖母遭受了这样的凌辱，我怎能甘心？祖上的一世英名，难道就会败在我们这一代人手里吗？

……

带有几丝乡土口音一中校友老学究在那儿深情款款地说着：“当时，我们的条件真是相当的差啊。哪有什么台灯啊什么的，深夜就坐在床上点着油灯学习，哪来的什么桌子、椅子那些玩意儿……”说到此处，我顿时热泪盈眶，泪水滴答一下打在作业本上，染湿了字迹。想想前辈们当年的学习条件和我们的比是什么样的，他们的学习态度和我们比又是多么的不一样！看着模糊了的字迹，心中只是一阵酸楚，感到无比憎恶自己也沾染上的这一代学生们的贯有习气：懒惰、投机取巧、依赖父母……这些恶习，在我们的前辈看来一定是无法接受的吧。心中的亏欠不停的击打着自己，我立志：我要学前辈们“自强不息”，任何时候都“胸怀大志”、“求真求实”。我不只是随便说说的，“说到做到”，也是我将要承袭的遗风。其实，这么多年了，我觉得我还是保持当初那可最纯真的心，在学习过程中，虽然不良的习气时不时也会悄悄上身，但我还是很好攻克了它，我不奢求有前辈们那么高尚的节操，只希望保持最本质的自我就好了。

最本质的自我，便是不受世俗之气的渲染，做一个正气刚毅之士。我也相信同学们会和我一样，对母校做着忠实的坚守，不让母校收到一丝屈辱和践踏。一中的美名会代代相传，我们绝不做败家子！

学校的期嘱，我会牢记在心。我打心底是以母校为荣的，也期待有母校以我为荣的一天。世纪风雨，百年沧桑。母校谱写了一首婉转壮丽的篇章，现在，我要拾起我的行囊，用我的笔触将它续写下去，直到永远，永不止息……

⑵ 《历史的选择》读后感！！！我要自己写的！！！是个征文。。。我要两篇。。每篇600字就够了。。不要重了的

千载兴衰风雨，你，静静地伫立于万千苍生之上，仰天长望，你如此浩瀚。人类之伟大，乃是掘出精神的力量。民族之文化，乃是把握历史的选择。——题记
阿伦特曾说过，“当人们被剥夺了公共空间时，他们就（可以）撤离到思想的自由中。”那你们呢？你们是不是也撤离到思想的自由里去了呢？或者，死亡也意味着摆脱？
你们用生命换来的和平与土地，用鲜血换来的尊严，用骨肉铸造的擎天柱，用......你们走了，永远的解脱了，可你们留下的和平与土地，尊严与精神，他们还在。
是的，从未离开。
从1840年，到1921年，你们怀着满腔的怒血，一次又一次的反击。却终究是徒劳无功。
难道残酷的现实面前真的没有一丝光亮了吗？就在人们绝望时，中国共产党诞生了，它像一个母亲一样把你们带到这残酷又绝望的世界，你们想从天而降的神谪。浑身浴血让敌人望而生畏。
你们的出现，又带给人们一丝希望，一丝光明。阿伦特说过：“人们在这些黑暗时代里是多么强烈地渴望着彼此靠得更近，在这种私密的温暖中寻求光明与启明的替代品。”阿伦特所说的“私密的温暖”其实无时不刻地存在着。他们像抓住最后一根救命的稻草似的抓牢你们。
你们救了那么多人，连生命都要舍弃。而我始终不明白，你们是迫不得已才想到死的，还是太爱自己才死的。
我比较喜欢一个钢琴家，她叫顾圣婴。文革初期，年仅三十岁的她与妈妈弟弟一同自杀。也许，他们想躲避，躲避这个令他们迷惑，令他们不解也令他们心生恐惧的社会，于是他们选择了死亡这一极端的躲避形式。也许，他们是出于向邪恶势力的抗争，用最昂贵的付出生命的形式，表达了他们的愤懑和抗争……
中国自古以来都是世界公认的泱泱大国，何时受到这般的耻辱，还被人耻笑为东亚病夫。于是，他愤怒了，他要向世界上的人证明。于是，雄狮苏醒了。它把他的孩子们放到这世间，叫他们为中国洗清血辱。
有战争就会有死亡，他们也不例外，但是，他们用生命来证明他们的愤怒和衷心，这颗为中国而跳动的心，始终如一。但你们的事迹被留了下来，激励了无数的人。
顾圣婴在历史上的足迹寥寥可数，人们称她是被遗忘在历史尘埃里的钢琴诗人。的确，知道她的人不多。如果悲哀一点儿的说，她被历史抛弃了。好听则是遗忘。我并不想说顾圣婴可怜，我我想说的是你们没有被历史遗弃，历史选择了你们。
是的，历史没有抛弃你们。从未有过......

⑶ 请问有无人知道喺广州边度可以买到《世纪回眸:霍英东回忆录(第三版)》呢本书啊！要港版书，唔要大陆货！

港版的话最好去三联书店看看，那里的港版书比较多，北京路背对新华书店往右走有间
另外我查了一下网络书店，只看到一个叫孔夫子旧书网和商业网上书店的地方有你要的书···
(￣▽￣")
卓越和淘宝暂时找不到

⑷ 我极其需要两篇作文，一篇是关于校园生活的，一篇是读后感，谁能给我提供参考作文，必将重金感谢！

校园生活：朦胧间睁开眼，刺眼的白光灼痛了我的眼睛，习惯性的拿起床边的表一看，不惊吓一大跳，7：08，马上洗漱完毕，背上超负荷而又及具装饰性的书包，踩着单车朝学校奔去，一路上，风儿在耳边呼啸而过，路上人烟稀少，店铺都没开门，就这学校整人，偏偏说什么星期一升旗，所有同学必须在7：25之前到，害得我觉都没睡好，就是因为担心今天会迟到，想到这，我的思想有点松懈了，放慢了速度，但我隐约看见前面有个人，疯狂的踩着单车，看了一下表后，埋头更是狂踩，看他的校服，好象是我们学校的，没想到这时候，我也有同胞啊，心理得到巨大的安慰后，我便加快速度，单车痛苦的呻吟声加剧了，怎么说它也是“三朝元老”了，没有功劳也有苦劳，更何况它既有功劳又有苦劳，但没办法，为了我你就再积点苦劳吧！

快到学校了，路上竟然还能看见我的三个同学在那里漫悠漫悠的走着，就好象散步一样，真佩服他们的大义凛然，终于到了校门口，N个老师站在那里，本以为都是来迎接我们这些迟到的人，但我一到校门口后竟没人来留我，趁次良机那肯定就是溜之大吉咯！

一阵疯跑便到了教室，一个人都没有，看来都已经去操场上站队了，我是去还是不去呢？突然广播响起了老师说话的声音，这一下就打消了我去的念头——三个年级的人都已经站好了队伍，就看见一个人从远方不远处的教学楼跑来，大家齐齐的把目光投向他，这一时刻他就是全校的焦点，大家看着他奔跑时飒爽的英姿，突然一个踉跄摔倒在地，便是一阵阵烘笑，那丢脸的场面——痛苦啊！想到这我更是摇了摇头。一个劲的不愿意。

来到位置上坐下来，长吁一口气，还好，总算没在读书的第一天就迟到，窗外的空气格外新鲜，我深深的呼一口，然后舒缓的吐出来，又深深的呼一口，然后又舒缓的吐出来，就这样重复了N次，知道的以为我是在感受大自然，不知道还以为我有哮喘，良久后，升旗完毕了，大家陆续来到教室，熙熙攘攘的，大家都到了自己的位置上，看了一眼旁边的仁兄，依然恒古不变的埋头苦干——拿着别人的作业对照自己的课本龙飞凤舞的抄着。过一会儿，语文老师来了，他站在讲台上发出“上课”的指令，收到指令的班长马上启动语音系统“起立”，在大家说了老师好后，又启动另一语音系统“坐下”。然后就开始讲课了，我这个人不太爱上课，只喜欢做作业，但也不是那种作业狂类型的—一一天到晚的做。偶尔看看窗外的风景，又回过头听听老师讲课，但大多时候我都是睡觉，太不喜欢这里的阳光，不知道为什么，也许是这里的阳光太强烈，也许是这里的阳光没有家乡的温和，阳光洒了我满脸，刺得我把眼眯成了一条缝，但却带来了我久未重逢的睡意，我的头随着老师抑扬顿挫的声音一摇一晃，不知道的还以为我多么陶醉，就这样睡意一直延续到中午才离开——是饥饿把它赶走的。
饱餐一顿之后，差不多也快下午了，我满意的回到教室等待上课，不一会儿就铃响了，下午的精神稍微比上午好一点，上课还能听进去几句，总算还有点收获。

终于熬到了第八节课，那是最活跃的课——体育课。据我多年的观察，男生跟男生一起就是拳来脚往，你追我赶，女生跟女生在一起就是吐沫横飞，面红耳赤，但男生跟女生在一起的时候，便是和平共处，互相促进。这大概就印证证了物理的一条：“同性相斥，异性相吸”的原理吧。

放学了，我哪也没去，开了单车锁便在人群里劈波斩浪，N次急刹车后，安全到了家。

这便是我的一天，平凡的一天，但只要仔细看，生活的每个细节都已经在我这一天里加了“油盐”只要再细心的加一点“糖”一天的生活便多姿多彩了。这正是我平凡的中学生看似平凡的一天
读《窗边的小豆豆》有感：星期天我读了《窗边的小豆豆》（作者小时候的真实故事）这本书之后，对我的感触非常深。
书中讲的是调皮的小豆豆是一个名副其实的“坏学生”，而且还被学校开除。原因是她上课老是注意力不集中，还影响别的同学。在她上课的时候不是上下拉抽屉，就是跟窗外的宣传艺人说话，还要和小燕子打招呼，搞得老师不能正常上课。在这种情况下，***妈把她领到了“巴学园”去读书，但是小豆豆的妈妈并没有把她转校的原因告诉小豆豆，因为妈妈怕伤了小豆豆的自尊心和自信心。我觉得***妈真是一个天底下最理解我们小孩的妈妈。如果换是我不被我妈妈骂死才怪呢！她就像爱迪生的妈妈一样，老师说爱迪生是弱智儿童，是个笨得没法教的孩子，***妈也把他领回到家里自己培养他，最后让他成为了世界上有名的科学家。当调皮的小豆豆来到了巴学园以后，又碰到了一位对教育有独到见解的小林宗作校长。第一次见面，他就很有耐心地听六岁的小豆豆说四个小时的话而不打呵欠不插嘴，直至调皮的小豆豆说完话为止，还规定可以在吃中饭时唱歌，这可是我连做梦也想的事啊。呵呵。从而让小豆豆喜欢上了小林宗作校长。以后的日子里，她在学校里帮助同学，而且也变得非常地懂事。直到最后巴学园被烧，小豆豆也不想离开老师。最终还盼望着什么时候能再和老师见面。

我非常钦佩小豆豆的妈妈和小林宗作校长，因为他们很了解我们内心的想法，大人和我们小孩之间就是要相互尊重。我觉得我们现在的学习方法太枯橾乏味！除了做作业还是做作业。在这里，我非常赞同小林校长说的一句话“过于依赖文字和语言的现代教育，恐怕会使孩子们用心去感受自然、倾听神灵之声、触摸灵感的能力渐渐衰退吧？世界上最可怕的事情，莫过于有眼睛却发现不了美，有耳朵却不会欣赏音乐，有心灵却无法理解什么是真。”。我在这里想对老师和妈妈说：“请给我一点自由吧！”

⑸ 求以下书的读后感

《红楼梦》以贾,史,王,薛四大家族为背景,以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线,以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容,通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了"运终权尽"的末世,并走向覆灭的历史趋势.

《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画,极其真实地,生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟,结构严谨,人物生动,语言优美,此外还有一些明显的艺术特点,值得后人品味,鉴赏.

小说作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳.

曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉"说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡",令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得"全是坏",而是在"可恶"之中交织着某些"可爱",从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格"迷人的真实".

作者善于通过那些看来十分平凡的,日常生活的艺术描写,揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义,甚至连一些不成文的,史无记载的社会习惯和细节,在红楼梦里都有具体生动的描绘.

《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就,不仅在国内成为"中国小说文学难以征服的顶峰".而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究,有法国评论家称赞说:"曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光,托尔斯泰的同情心,缪塞的才智和幽默,有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。
在遥远的大洋彼岸又一个国度——英国。她诞生了一位伟大的、杰出的、有天赋的，剧作家他就是莎士比亚。他用他毕生的经历发扬了本国的独有的一种艺术形式——戏剧。那时一个民族，他那时代不灭的灵魂，以各种形式表现着自己、充实着自己。正如莎士比亚与戏剧的微妙关系一样，曹雪芹及其《红楼梦》，就是我们中华民族不朽灵魂的一部分。与其说他是异步伟大的巨著，不如说它是中国通史。与其说那是写贵族的生活，不如说是当时时局的真实写照。从一点点的细节来讲，那种语言的魅力体现出来，用形象生动的语言塑造了许许多多的人物形象。从人物的一举一动、一颦一笑、一张一弛。一丝一毫无不张显出人物的特点，可以说那种语言的叙述找不出一斯破绽。而从中又可以看出一个民族发展的问题，具体的症结，具体的民生国计，无不与此相关联。这不只是一部文学作品，又是一部柬书。

前面说都都是前八十回，而后四十回我认为恰恰相反。从中有许多的破绽，例如贾宝玉在前八十回的一回中已经暗示到其是一悲剧人物，而到高鄂的笔下它又成了一个乐于学习又参加考试而考取举人，从一个顽童到一个好学之人，这中间几乎没有什么衔接，是很令人匪夷所思的。而且在最后又丢下已经怀孕的宝钗出家为僧。而且据说高鄂是因为一个上任的资助，取续写红楼的，我认为一个初衷就不那么纯洁的人，并且也没有理解到曹雪芹的写的《红楼梦》。是无法写好的。再说想象曹雪芹一样的来刻画人物是非常难的，不是容易达到的。我看到不如留下这四十回不写，给人以遐想的空间，还是听美好的。
对于《红楼梦》的结局，我有甚多不满，可有人对我说，“既然你不满，林黛玉最终抱憾而亡，贾宝玉出家为僧，那你觉得，什么样的结局是完美的。”的确，我对甚为不满颦儿之死，颦儿素日也是叛逆角色，终日只想一展才华，违反了古时“女儿无才便是德”之说。颦儿在文中的才华是不容置疑的，我实是钦佩，也为她那种叛逆而佩服。可她为何不能叛逆至底？贾母素日疼她，更疼宝玉，他俩二人想要结为连理枝，贾母也未必反对，她竟不去争取，偏自寻苦恼，气死了。可细细思量，她素日多疑，即使嫁于宝玉，也难免会被气死。她又不似凤姐会借酒撒泼，怎生向贾母开得了这口？她的力量是如此微薄，在贾府她毕竟不像宝钗那样得人心。宝玉，最后看破红尘，做了和尚。难道做和尚真是最好的结局吗？若是如此，世人都改为僧。我的想法太极端了。“你死了，我去做和尚。”预示着这一切，好似一切皆前定，无法改变。我不满的是宝、黛二人最终仍是无法逃出命运的束缚。那人又对我说，“宝玉，做和尚已不是为黛玉而做。宝玉不做和尚，还能做什么？去追求功名利禄吗？”是啊，细度之，对于宝玉而言，这不失为最好的结局。他已淡薄名利，对他而言此皆身外物。追逐名利，让历史重演，看着自己的后代再来上演这“红楼梦”吗？他看似没有摆脱命运的束缚，但命运业已不能束缚住他了，他既不是为颦儿去做和尚，那就是为自己，他也不像世人为了“得道成仙”，而是了无牵挂，看尽红尘。只可惜宝钗为人圆滑，讨人喜欢，她最终最终独守空房，也不免令人觉得有些惋惜。

老人与海》塑造了一个经典的硬汉形象。古巴的一个名叫桑提亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼，在一无所获的84天之后钓到了一条无比巨大的马林鱼。这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还长两英尺的一条大鱼。鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜，老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。
海明威为什么没有让老人最终胜利呢? 用小说中老人的话来说：“一个人并不是生来就要被打败的”，“人尽可以被毁灭，但却不能被打败。”这就是《老人与海》想揭示的哲理。无可否认，只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论他能否最终战胜自身的这个缺陷，他都是一个胜利者，因为他已经战胜了自己对缺陷的妥协，他是自己勇气和信心的胜利者。老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。从世俗胜利观的角度看，老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了，他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上，也就是说，鲨鱼才是胜利者。可是，在理想主义者眼里，老渔夫就是胜利者，因为他始终没有向大海没有向大马林鱼更没有向鲨鱼妥协和投降。就如音乐大师贝多芬所说“我可以被摧毁，但我不能被征服”。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。
因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信！

《老人与海》讲述了老渔夫圣地亚哥在连续八十四天没捕到鱼的情况下，出海三天三夜，终于捕到了一条大马林鱼，但在回港途中几次被鲨鱼袭击，使捕到的鱼只剩下头尾和脊骨。这是一曲英雄主义的赞歌。主人公老人圣地亚哥前八十四天没捕到一条鱼，认为“倒了血霉”，但他所追求的目的是绝不动摇的，什么也无法摧残他的意志。因此他在后面的三天里钓到大鱼。而独自与鲨鱼的搏斗更是十分艰难，这个老渔夫先用鱼叉扎鲨鱼，当鱼叉被鲨鱼拖走时，他又把刀绑在浆上扎，刀也被折断了，最后只能用短棍和舵把与鲨鱼搏斗。用尽一切手段进行反击，终于战胜了凶猛的鲨鱼。我感到想要战胜强大的敌人，就必须要有毅力，并且像这位老人一样，善于使用身边的工具，运用智慧。即使失败了，也不要气馁，坚持就会胜利。另外，老渔夫在浦到大鱼后连遭鲨鱼袭击，也使我懂得当一个人获得成功时，往往面临更大的挑战。当老人把鱼绑在船边时，看似胜利了，其实这样会吸引更强大的敌人——鲨鱼的袭击。在生活中同样，当我们成功时，不能骄傲自满，应该谦虚谨慎，勇于克服更大的困难，攀登新的高峰。这个故事告诉人们一个深刻的道理——人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。

海明威的《老人与海》讲述了一个极为简单的故事：一个名叫圣地亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼。在一无所获的84天后钓到了一条奇大无比的马林鱼。这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还大两英尺的一条大鱼。鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜。老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。
“一个人并不是生来就要被消灭的。你尽可把他消灭掉，可就是打不败他。”这是我最难忘记的一句话。也许，书中的老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但最终还是让鲨鱼吃了，他只带着鱼骨上岸，可是他始终没有向大海、向大马林鱼、向鲨鱼妥协，他其实是一个敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。
无可否认，只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论最后是捕到一条完整的马林鱼还是一副空骨架，这都已经无所谓了，因为一个人的生命价值已在那追捕马林鱼的过程中充分体现了。曾经为自己的理想努力追求过、奋斗过，难道他不是一个胜利者吗？
人生本来就是一种无止境的追求。它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，他将永远是一个真正的胜利者！
《老人与海》这篇小说给人们这样的一个提示。在现实中，人总是要受到大自然的磨练和克服，只有能够坚持住大自然对自己的磨练并且进行坚强不屈的搏斗，才具有理想的人格，虽然人们有时在自然界胜利了，有时在自然界失败甚至被毁灭。但是最重要的是,当自己被大自然打垮了，自己能否保护自己的正常心理，使自己不会从此意志消沉，从新回复自信心，以更高的热情迎接大自然的挑战。

{ 边城 }
茶峒是个美丽的小山城，依山傍水，风景秀丽。
秀秀和她的祖父就住在城口，每天给进城的人渡船是他们唯一的工作，有时祖父进城打酒，秀秀就和她的小黄狗为客人渡船，而小黄狗也听话地为主人拉绳引船，动作娴熟敏捷。这样，生活过得平淡而又快乐。
不知不觉秀秀到了要嫁人的年龄，平淡的生活也因此慢慢走到了尽头。我觉得那是个还没有开始就已经结束的爱情，当看到秀秀第二次遇见了二老的时候，我开始幻想他们以后甜蜜的恋爱，可是当向秀秀提亲的大老下船出了事后，我知道秀秀的快乐将一去不复返了。的确，自那以后，秀秀的生活一天一天地发生着改变，致使最后永远失去了她的祖父，也失去了每天为人过渡的那条船。
合上书，我的心里很难过，为秀秀的遭遇，也为她的祖父，因为他们是多么善良的人，多么快乐的人。秀秀常要爷爷唱歌给她听，而爷爷又粗又哑的嗓子唱起山歌来却又显得那么质朴、那么憨厚，总逗得在一边和黄狗玩耍的秀秀开心地笑。这是一幅多么美丽的画面，有山，有水，有鸟鸣，有歌声，有欢笑，……而现在全被打破了。 故事虽然用灰色的背景为秀秀的未来打上了一个省略号，以悲剧收场，但我却非常喜欢《边城》，喜欢《边城》里每一个善良朴实的角色，尤其是秀秀的爷爷。
他的大半辈子都在管理这艘渡船，却从来不收人家一分钱，有时客人想答谢他放了些钱在船上，他是追上好几里也一定要把钱还给人家，所以人们拿这位倔强的老头也没办法，只好在他进城买东西的时候多给他加些肉，加些酒来酬谢了。平时他还会托人买些上等烟草，过渡的时候谁需要就慷慨奉献;到了天热些他还会和秀秀准备一大缸水，里面放了些清热、解毒的草药给每位客人喝。爷爷是个老实人，为秀秀的未来担心，却从不把烦恼告诉她，只是紧锁在眉头里一个人承担。可以说在那个雷电交加的晚上，爷爷走得是不安心的，因为他并没有把秀秀的终生大事操办好。
还有秀秀的不食人间烟火，顺顺的慷慨大方，傩送二老的朴实真挚，天保的豪爽英勇……都给我留下了深刻的印象。

人间每天都在发生悲欢离合，这和时代的背景是分不开的，但撇开那些令人伤心的悲剧去看里面的每个人、每个风景、每个生活片断，你会惊异地发现，沈从文先生给我们描绘了一个多么美丽的世外桃源，那里纯朴的民风是我们这个霓虹闪烁的大都市里所没有的，它好似一股清泉，它又似一缕清风，吹走了我脸上的尘土，带来一丝温馨。 多么希望在边城能看到秀秀像以前一样地快乐地生活着，而那条祖父渡了大半辈子的船会依然来往于溪间，那条黄狗也应该守在门前等待一桌喷香的晚饭……在当代社会，物质生活充裕，但生活的物质环境和精神环境却相对弱化。我们呼唤文学作品中的纯净而美好的风景和人情，期待它由“童话变为现实”。

《女神》运用神话题材、诗剧体裁、象征手法、反映现实。其中《女神之再生》是象征着当时中国的南北战争。诗人说过：“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之外建设一个第三中国————美的中国。”不过，诗人早期的社会理想是模糊的。他曾说过：“在初自然是不分质的，只是朦胧地反对旧社会，想建立一个新社会。那新社会是怎样的，该怎样来建立，都很朦胧。”因此，女神要去创造新鲜的太阳，但仍是一个渺茫的创造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四时期，它曾给了广大青年以力量的鼓舞。
《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如清风明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。
一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”则是个性获得充分张扬所带来的自豪感。所以它是诗人在五四精神观照下对个性解放的赞歌，也正因有了冲决一切束缚个性发展的勇气后，个性才得以充分发扬，五四新人才具有无限的能量：“我是全宇庙底Energy底总量！”这样的五四新人将会改变山河、大地、宇宙。“我飞奔，我狂叫，我燃烧……。”诗句所释放出的情感力量像猛烈的飓风、奔腾的激流，在那个时代产生了强烈的冲击波。“我飞跑”则是令人振奋的呐喊，充分展示五四时期个性解放的痛苦历程。总之，《天狗》是五四时期奏起的一曲惊心动魄的精神赞歌。是五四时期人们第一次从诗歌中听到的勇猛咆哮的时代声音。“天狗”那可吞掉“一切的星球”的豪迈气概，正是五四时期要求破坏一切因袭传统、毁灭旧世界的精神再现。
而《天狗》只是《女神》创作中诗人情感与艺术碰撞、融合、激溅出的一朵小小的浪花。可见，《女神》创作想象之丰富奇特，抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。它所具有的无与伦比的浪漫主义艺术色彩将是照彻诗歌艺术长廊的一束耀眼光芒；它的灼人的诗句就像喧嚣着的热浪，轰鸣着狂飙突进的五四时代的最强音。

鲁迅先生的代表作《呐喊》是自《狂人日记》后的第二本经典小说集，也是我最喜欢的作品，可以说它是中国的名著，也是世界的名著，书中收集了许多我们所熟悉、津津乐道的文章，例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。

《藤野先生》一文是中鲁迅先生以自己的亲身经历，即在日本的首都东京留学时，所看到和听到当时一幕幕中国人民的麻木不仁景象为背景，文中较大篇幅叙写了他的老师藤野先生如何的一丝不苟和对先生的欣赏，只是在鲁迅先生看来：学医只能医治身体上的疾病，而思想精神上的疾病不是医学所能拯救的。文章从一个侧面描述了鲁迅先生强烈爱国意识的苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。文中鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤，依旧振聋发聩。

《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世，这篇文章遗留给我们更多的是一个“精神胜利法”的渊源，读者想必也能理解“自欺欺人”是如何的要不得！

《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。

当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！

鲁迅的小说集子有三本——《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》。《故事新编》我还没有仔细品读过，今天先来谈谈自己阅读《呐喊》和《彷徨》之后的一点感想。
从这两本集子的名字中就可以看出鲁迅思想的变化发展。先说《呐喊》。谁来“呐喊”？我。为什么要“呐喊”？我们不妨看看鲁迅那个著名的“铁屋子”譬喻——

假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？

这个虽然悲观沉郁的描述却暗含了一个信息，也可以说是一种自信：我是清醒的个体，我是站在启蒙的立场上的，所以我要呐喊，即便声音微弱、个人前途暗淡也在所不惜。以《阿Q正传》为例，这篇小说固然带着作者强烈的自省色彩，但毫无疑问的，作者的精神是高于阿Q的，是在无情自剖基础上的俯瞰。所谓“哀其不幸，怒其不争”的语境后面便包含着一种历史的使命感和责任感。
这一自信鲁迅在《<呐喊>自序》中表现得很鲜明：“所以我的第一要著，是在改变他们的精神……”尽管经历了种种寂寞困苦，尽管有上述那段近乎绝望的“铁屋子”譬喻，内心深处的这一自信并没有改变。
但鲁迅的这一信念的扎根之处与普通作家是不一样的，正体现了他的丰厚与深刻。鲁迅一直把自己定位成“中间物”，只是进化链中的一个过渡。他“肩住黑暗的闸门”，放一点光明出去，自己则甘愿灭亡。这一孤独者的本质，这一自我牺牲的精神力量，非但不会导致颓废消极，反而能激起一股悲壮的、自觉的赎罪感——替所有人去赎罪，而这一赎罪感蕴含着主体的自信与优越。
就拿《药》来说，通过解读我们发现，除了夏瑜，小说中的人物都具有“吃人者”和“被吃者”的双重身份，而革命者夏瑜则是单一身份——人血馒头——“被吃者”。这一身份本身就带有一种强烈的殉道意味，精神境界和直面人生的勇气远远高于其他人。或者还可以这样说，像狂人那样，夏瑜以前也是“吃人者”。如果说狂人发出了“救救孩子”的呼声后，终于“痊愈”，自省的道路走了一半，那么后面的一半就由夏瑜用他的鲜血来完成了。
然而到了《彷徨》那里，这种自信忽然遭受了强烈质疑。谁在彷徨？我。作者逐渐进入到对主体内在的烛照和自省，于是主体的立场发生了松动；启蒙者已不能确定麻木的群众究竟有没有可能被唤醒，甚至开始怀疑其实启蒙对象不是不能清醒，而是他们不愿意清醒，管自生活赚钱麻木，倒是启蒙者多事，妄想改变些什么。
我觉得到《彷徨》这里，鲁迅的思想经历了一次转变。这个转变是深刻而持久的，绝非如教科书上说的是偶尔的精神苦闷。《祝福》中“我”面对祥林嫂询问地狱有无表现地手足无措，这令人看到了鲁迅逝世前不久所作的《我要骗人》的某种源头。在那篇文章里鲁迅写道：“倘使我那八十岁的老母亲，问我天国是否真有，我大约是会毫不踌躇，答道真有的罢。”这中间的痛苦、矛盾，我想局外人是很难真切体会的。
从《呐喊》到《彷徨》的变化当然不是一蹴而就、忽然发生断裂的。
《一件小事》曾被王朔嘲笑为只有小学生的水平，这不过证明了他的无知而已。用今天的眼光来看，这篇小说当然没有特别之处，其中的高大的背影的确也被小学生用滥了。但是，在那个时代写出这一作品是不容易的。胡适、沈尹默、舍我乃至后来的郁达夫都写过人力车夫，但是他们的角度都是同情怜惜，也就是说高于人力车夫。唯独鲁迅，是用一颗真心，真诚体会出了自身的渺小。这一知识分子的自省，是难能可贵的。
再拿《药》来说，小说结局让两位母亲相遇。两位母亲都是“被侮辱与被损害”的，她们的相遇突出了双重悲剧。夏瑜为了千千万万的华小栓而死，华小栓的母亲却希冀用他的血来换回儿子的生命。夏瑜的母亲则念念不忘儿子是被“冤枉的”，可见在她的意识中革命者的确是该杀的，但瑜儿并非革命者。母爱在这里体现的不是终极的关怀与壮美，而是深深地、寒彻骨髓的悲哀——连母亲都无法理解革命者，这是多么深广的哀痛啊！革命者又是多么的孤独啊！
革命者的孤独走到后来，就逐渐演变成《孤独者》中的冷峻与绝望。主人公简直就是鲁迅的自况，而小说中不断出现的“我”，仿佛时时要阻碍着主人公，则可以理解为鲁迅对自己的矛盾心态。小说以葬礼始、又以葬礼终是大有深意的。旧时代的帷幕落下了，旧时代的阴影却依旧笼罩，新时代的帷幕便在这笼罩中一道殉了葬。
王晖说过，鲁迅的小说在深刻地批判了国民性的同时，“又把否定的锋芒指向知识者自身。”我想，这便是鲁迅令人魂牵梦萦的地方吧！

我爱我的学校
如果说我的童年就像一串贝壳的话，那么我在XXX学校的生活一定是其中最美的一枚。我在这里学会了做人，学会了许多知识，我在这里快乐地成长。我爱这个温暖的大集体，爱它的团结一心，爱它的环境优雅，爱它的活动丰富多彩。学校组织同学参加比赛，同学们踊跃报名；打扫校园卫生，我们人人动手；建立课外小组，大家争着参加。
有这么一件事，给我留下了不可磨灭的印象。还记得是在2002年的新年联欢会时，教室布置得美极了！五颜六色的彩条挂满了教室，黑板上写着"新年快乐"几个大字，下面还画着几匹可爱的小马，玻璃上喷着"新年快乐"的字样。大会开始了，我和柳云鹏作为主持人郑重向大家宣布："’新年联欢会现在开始！"之后，同学们表演了自编的舞蹈、小话剧、朗诵诗等，尽情地抒发我们的欢乐。掌声、笑声此起彼伏。我们还进行了好多有意思的游戏。突然，门开了，赵舒忆的妈妈满面笑容地抱着两大盒蛋糕走了进来。"噢，吃蛋糕喽！"大家兴奋地欢呼起来。"现在开始分蛋糕！让我们欢呼--！"柳云鹏喜悦地挥动着双手说。顿时，欢呼声像大海的波浪一浪高过一浪。俞老师轻轻揭开蛋糕盒。哇，这个蛋糕实在是太漂亮了！绿色猕猴桃和橙色菠萝片与鲜红的"生日快乐"映在一起格外好看。俞老师拿出刀子，把蛋糕分成一块块递给大家。嘴里不断地说着祝福的话。我接过蛋糕，心里十分激动。我知道，这蛋糕意味着我们进入了新的一年；我们长大了，成熟了，变得更加聪明了，应该更懂事，更懂得为他人服务了。想当初，我们只是一个什么事也不懂的小毛孩，而今我们已成为学校里的大哥哥大姐姐了。这离不开老师的教育，离不开学校的培养。在这欢歌笑语声中，我们结束了新年联欢会。我看着满脸笑容的同学，感到心里高兴极了。啊，这样的集体，让我怎能不爱，怎能不感到快乐？
我爱我的集体，我爱我的学校，因为它充满欢乐。我在这里快乐地成长！如果你问我，你的母校怎么样，我会自豪地对你说："它是我心中的乐园！"

自己剪接吧，不然老师会看到很多相同的读后感

⑹ 请大虾给我推荐一本余秋雨的书 并给我点思路（从5个方面写读后感） 谢谢

余秋雨：《文化苦旅》《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》、《行者无疆》《借我一生》《倾听秋雨

主要著作有《戏剧理论史稿》(1992年),《艺术创造工程》.散文集《文化苦旅》(1992)先后获上海市文学艺术优秀成果奖,台湾联合报读书最佳书奖,金石堂最具影响力的书奖,上海市出版一等奖等.《文明的碎片》(1994),《秋雨散文》(1994),《山居笔记》(1998)获海外华文文学最高奖——台湾联合抱读书人最佳书奖第一名.

其中，《文化苦旅》、《山居笔记》值得看。《文化苦旅》是他的成名作和代表作，在90年代中期特别流行，以后见诸于报刊的“心灵鸡汤”一类的散文就是采用这种风格写的；《山居笔记》还可以，他的第二本散文集。

文化苦旅
《文化苦旅》 1992年大陆出版 1995年台湾出版 《文化苦旅》
文化苦旅是余秋雨先生的代表作，书主要是以余秋雨先生在全国各地的文化之地的游览过程为线索，思想非常深刻，语言也极有震撼力，揭示了中国文化巨大的内涵，其中对人性的拷问也极为深刻。整本书向读者展示了余秋雨先生渊博的文学和史学功底，以及书中丰厚的文化感悟力和艺术表现力，该书也为当代散文领域提供了崭新的范例。
山居笔记
《山居笔记》 1995年 《山居笔记》一书的写作，始于一九九二年，成于一九九四年，历时两年有余。为了写作此书，作者辞去了学院的行政职务，不再上班，因此这两年多的时间十分纯粹，几乎是全身心地投入。投入那么多时间才写出十一篇文章，效率未免太低，但作者的写作是与考察联在一起的，很多写到的地方不得不一去再去，快不起来。记得有一次为了核对海南岛某古迹一副对联上的两个字，几度函询都得不到准确回答，只得再去了一次。这种做法如果以经济得失来核算简直荒诞不经，但文章的事情另有得失，即所谓“得失寸心知”。
霜冷长河
《霜冷长河》 1999年 惊人的安静，但这种安静使它成了一条最纯粹的河。清亮、冷漠、坦荡，岸边没有热闹，没有观望，甚至几乎没有房舍和码头，因此它也没有降格为一脉水源、一条通道。 它保持了大河自身的品性，让一件件岸边的事情全都过去，不管这些事情一时多么重要、多么残酷、多么振奋，都比不上大河本身的存在状态。 它有点荒凉，却拒绝驱使；它万分寂寞，却安然自得。很快它会结冰，这是它自己的作息时间表，休息时也休息得像模像样……
千年一叹
《千年一叹》 2000年 《千年一叹》
这是一本日记，记录了余秋雨在千年之交随香港凤凰卫视“千禧之旅”越野车跋涉四万公里的经历。 他们一行人是去寻找人类古代文明的路基，却发现竟然有那么多路段荒草迷离、战壕密布、盗匪出没。完全不知道下一公里会遇到什么，所知道的只是一串串真实的恐怖故事。 在“千禧之旅”即将结束之时，作者写下这样的一段话：“四个月冒险奔波，天天都思念着终点。今天我们到了，回头一看，却对数万公里的尺尺寸寸产生了眷恋。那是人类文明的经络系统，从今以后，那里的全部冷暖疼痛，都会快速地传递到我的心间。”
行者无疆
《行者无疆》 2001年 行者独步于遥远的旷野， 素昧平生的未知，遭遇处处的难题， 只因为一个执着的信任， 敢于把世界上任何一片土地都放在脚下， 为后来人度步出一往无垠的疆土 。
晨雨初听
《晨雨初听》 2001年6月 也是余秋雨的作品之一 只有书籍，能把辽阔的空间和漫长的时间浇灌给你。 能把一切高贵生命早已飘散的信号传递给你， 能把无数的智慧和美好对比着愚蠢和丑陋一起呈现给你。
借我一生
《借我一生》 2004年 《借我一生》
是余秋雨对中国文化界的“告别之作”，涉及他和他的家族诸多不为人知的经历，还描绘了记忆中文革时“大揭发”、“大批判”的整人模式……从前辈到自己，作者以平实、真实的记忆组成一部文学作品。 “我历来不赞成处于创造过程中的艺术家太激动，但写这本书，常常泪流不止。” ——余秋雨
笛声何处
《笛声何处》 2004年 中国历史充斥着金戈铁马，但细细听去，也回荡着胡笳长笛。只是，后一种声音太柔太轻，常常被人们遗忘。遗忘了，历史就变得狞厉、粗糙。这本书要捕捉的，就是曾经让中国人痴迷了两百年之久的昆曲的笛声。在《笛声何处》当中，余秋雨依旧以其一贯的文化的视角、散文的风格，关注的则是另一种历史的、音乐的非物质的文化。余秋雨称，《笛声何处》的创作准备早在12年前就已经开始了。当时，《文化苦旅》还没有进入台湾，余秋雨赴台所到之处的一系列活动，均是以昆曲学者的身份受到接待的。
寻觅中华
《寻觅中华》 2008年 纵观《寻觅中华》全书，并没有多少优美的词句和华丽的词藻，其间多的是睿智的语言，以及一则则通俗的故事。余秋雨也很少对山水名胜作具体的描述，往往是笔锋一转，人为地构造出了一幅幅浓郁而又深沉的人文图景，紧跟着便进入了直抒式的咏叹，继而以纵横四海的气势，挥洒着对中国文化的种种遐想和议论。它为每一名读者解读了中华文化的壮阔和黄河文明的盛衰，使读者为文章的情绪所感染，在不知不觉中接受作者发自内心的感悟，从而以一种崭新的姿态去思索人生、思索未来。 余秋雨先生全新版的《文化苦旅全书》共分六册。首批推出有关中国的两本《寻觅中华》和《摩挲大地》。
摩挲大地
《摩挲大地》 2008年 《摩挲大地》
《摩挲大地》一书，精选了《文化苦旅》、《山居笔记》中的一些著名篇章，但每一篇都由作者本人进行了大幅度的精心修改。书中的后半部分有关边远地区少数民族生态的文章都是第一次发表。全书230千字。 从此，余秋雨的全部文化散文著作，均以这套书的文字和标题为准，之前的所有的版本不再印刷，免误读者。
历史的暗角
《历史的暗角》 2009年 收录的篇什历来被文学史和读者目为历史、文化美文的典范之作而广泛传诵,堪称秋雨散文中的泰山北斗。读者自会体悟到余秋雨在历史追溯之中体现出来的心灵的震颤、思考的重量。
问学余秋雨
《问学余秋雨》 2009年 近十余年来，余秋雨先生一直在以亲身历险的方式考察着中华文明和世界文明，考察成果通过电视和书籍在全球华文界造成巨大影响。本书渊源就是余秋雨老师在凤凰卫视主持的文化类座谈节目《秋雨时分》。但在主持完《秋雨时分》之后，秋雨老师并没有匆忙推出改编版的相关图书，而是历时两年，几乎是逐字逐句精心完善和重新创作后，才郑重推出本书。 余秋雨老师将带领读者深入探讨东方及中国各个时代的文化精髓，同时结合文化和电视传媒的传播威力，将极大地激发读者对中国古代文明的探究的欲望。
新作：我等不到了
《我等不到了》2010年 我等不到了
余秋雨在《我等不到了》开篇即说明了创作此书的初衷：“七年前，我写了记忆文学《借我一生》。没想到，这本书出版后在很多长辈、亲友、同事、邻居间引发了一场回忆热潮。他们不断向我指出需要补充和更正的地方。连一些以前并不认识的读者，也转弯抹角地为我提供各种参考资料。一位教授对《借我一生》提出了严厉的批评。他说‘什么一生，你和妻子近十多年的经历最为惊心动魄，但你显然顾虑太多，写得不清不楚。’他的批评很对，中国文学不应该违避当下的切身磨难，因为这不仅仅是自己的遭遇。写下来才发现，真实，比文学还文学。” 余秋雨说：“很多与我有关的人，都死去了。我很想与他们说话，不管他们能不能听到。于是就有了眼前这本书——《我等不到了》。 《我等不到了》以平静的语调叙述了家族的历史，曾祖父、曾外祖父从浙江慈溪出发，闯荡上海滩，祖父、祖母、外祖父、外祖母、父亲、母亲、姨妈、叔叔、“我”以及妻子马兰，众多家族人物的一生，在近一个世纪历史的光影中沉浮；文革中表哥益生和叔叔之死，折射了畸形年代里的畸形命运，平静的叙述中蕴涵着悲壮的集体挣扎。余秋雨介绍说，这是一部具有象征意义的作品，一部深入灵魂的“中国读本”。它告诉读者，在你们出生之前，父辈们有过什么样的精神历程，这种精神历程又如何渗透到今天，成了你们的生存背景。 《我等不到了》是余秋雨用笔一字一句写出来的，因此他将此书珍惜地称为“纯手工写作之记忆文学”。余秋雨说：“也许这个奇怪的名称能够引发读者的一种想象：一个上了年纪的男人握笔支颐，想想，写写，涂涂，改改，抄抄，再把一页页手稿撕掉，又把一截截稿纸贴上。这种非常原始的‘纯手工写作’，与‘记忆’两字连起一起，真是再合适不过的了。”

一）《道士塔》
朔风凛冽，一座破落的塔群显得格外悲凉，翻阅历史，这竟然是一个存在于昏昏欲睡的民族的腐朽败类的道士“一手打造”的，拿着在贵重无价的文献去换外国人的一丁点银两，当那些白皮肤的生命在接过文献时露出的奸诈的笑，把塔群搬空、把中华名族的精神财富搬空时意犹未尽的神情浮现时，那个愚昧的道士却依旧自得的把玩着手中廉价的、肮脏的钱。在他看来，也许能够做出在极度保护的洞窑上毫不吝啬的敷乳白色的漆这种事情，理由仅仅是“需要整修”的理所当然。没错，还能指望些什么呢？既然都会把千古绝唱的塑像锤锤砸碎，那那些哗哗坠落的碎片布满遍地，婀娜多姿的身态瞬间化为废墟，像是在向人们撕心裂肺的倾诉它们逝去的珍贵，在道士眼里，又算些什么呢？
从余秋雨那揪心的笔墨中，我心中的某一个情愫被蹂躏的痛心疾首，他的内心一片惨白，我们的内心更是一片惨白，而我们的中华名族则是一片惨败！
停止吧，那无法思考的大脑；
停止吧，那些愚昧的中国人；
停止吧，那动荡不安的灵魂。
一个古老民族的伤口在滴血，而那鲜红炽热的液体却流淌进了外国人的口中。
无情的吸允！无私的给予！
（二）《沙漠隐泉》
在沙漠中，顺着别人的脚印走，却更松、更难。只有用自己的脚走，走出一条新路，回眸中，成就了一串长长地脚印，正如在生活中，务必用不一样的色彩，勾勒出自己不一样的人生蓝图。在某一个经纬交点，骄傲的完结，展望这条曲线的成长，是一份美丽的荣耀，是一份比绿洲更大的希望。
爬，只管爬，不管抵达哪儿，只为自己已耗下的生命，站在已走过路的顶端，永久的顶端，努力过的顶端，未曾后退的顶端。正如为了梦想艰难的追寻，沐浴着风雨的严刑拷打，却永不退缩，成为人生的不倒翁。
征服，绝不是结束后的停止与自得，而是以骄傲的资本向新的困难宣战。停留，只享一时的俯视之乐，只有一再的迎接、跌倒、拼搏、征服，才能做永远的生活强者。千百次的轮回，将深深陷入成长的漩涡，尽情舞蹈。
我的余秋雨，读到了他热血沸腾的爱国真情；
我读余秋雨，读到了他字字见血的批判与讽刺；
我读余秋雨，读到了他对生活的信念与要不断进取的坚持；
我的余秋雨，读到了他在人生道路上所有付出的、收获的、无价的精神品质

清朝的顶点——康熙 （读《一个王朝的背影》有感）
历史的长河滚滚而去，封建制度终于走到了尽头。
面对一代盛世的君主康熙，我的感情总是复杂的，仿佛所有的矛盾都集中到一点，像是缠作一团的丝线，总也理不清。
康熙的父辈给他了一个好摊子，他或许能坐享其成。但有勇有谋、满腔抱负的康熙怎能容得下鳌拜的大权在握、吴三桂的割据一方，终于他开战了，十六岁干净利落的除掉鳌拜集团，二十岁又花八年时间打败吴三桂，他由稚气未脱变得成熟自信了。
他个才能远不止如此，当蔡元提出修筑长城时，他断然拒绝，答复是：“守国之道，惟在修德安民。民心乐则邦本得，而边境自固，可谓众志成城者也。”这一句回答体现了他远见卓识、一代明君的风范。对待外族，他一方面设立木兰围场，进行声势浩大的军事演习，另一方面，他又每年在避暑山庄会见北方少数民族首领，保持一种良好的关系。用一个木兰围场和一个避暑山庄代替了连绵千里的长城和数以万计守军，岂不是一个明智之举？
提到木兰围场就不得不提到康熙的涉猎，据记载，他一日之内射兔三百一十八只，可见他强健的体格。身体的强健，与心理的强健往往联系在一起，这使他有足够的精力去处理各种复杂的事务。
更令我折服的是，康熙作为夷人，对汉学的研究不比哪个汉族知识分子差，尤其是朱熹哲学，到了专家的程度。同时他对西学颇有研究，可以想象，紫禁城的朗朗夜空，康熙站在玉砌栏杆边，托着西方的望远景，遥望灿烂的星河，以及大清王朝的未来。
康熙也犯过错，尤其到晚年，文字狱，继位的纠葛，对西方传教士的不信任。清朝开始落后于西方大国，空前的繁荣也带来了闭关锁国的自大。
在封建制度逐渐没落的背景下，康乾盛世犹如晚春的绽放的花朵，虽一时充满生机，但早已落后于季节的变更，随时可能凋零。
康熙的生命热情最终没有点亮中国的前进之路，但他的背影依然伟岸高大。

文化苦旅读后感

余秋雨走在中华民族的土地上,用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化,用心思细腻的笔触,为这趟巡视华夏文化的「苦旅」,写本书!它不甘甜,因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸.苦苦的味道,为这本纪录中国千年文化的书,多写了一道滋味.未看过「文化苦旅」之前,大概也不会想到,一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义;而作者运其妙笔,以干净漂亮的散文,组合,使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章.
走进书中的情境与思考,我们不禁严肃起来.像一群被流放的孩子,流放到一块不甚熟悉的土地,逼使我们不得不因那历史和文化的推引,走向前去.宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞,石洞依旧壮观,实像,壁画依然不言,我们静静看着光影投射在石壁上的变化,如同它们静静地看着敦煌千年的变迁.千年前的第一刀划下,开启了千年后莫高窟的壮丽.它曾遭遇浩劫:王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌,却任其流落在外人手里,而中华子孙却也将之弃而不顾,那一马车,一马车的文物输往外国.多年后的今天,那神秘又充满意义的洞窟,为何能引起大家的注目 它并非外表炫丽,而是它只是一种仪式,一种人性的,及它深层的蕴藏.我们在这儿看到,美,也有宗教的天地,以及它是中国千年的标本,一样美的标本,纵使它曾经残缺,被人无情的,任意的转换.
「浅渚波光云彩,小桥流水江村」这副楹联道尽了江南小镇的魅力.江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水,而是属于华夏古老文化的人文山水.我们不曾到过此处,但书中的江南小镇却给予我们一种,回到家中那般自在,难怪历年来,许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时,便会到此隐居起来,但在荒山结庐有着生活上的麻烦,「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力.其实我们对「隐」有着正反两面的看法,好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时,文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来,藉以免于战争或政治的迫害;其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻,做什么事都不顺心,此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解,找个地方隐居,等休息够了又是一段新旅程的开始.坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具,假隐以求得一官半职,这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质,隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗.尽管如此,我们对隐还是保有着正面看法,因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了,逼得他们除了隐或许只有一死,与其这样让自己的雄心壮志殒落,我们会选择沉潜,待有朝一日能东山再起.
余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处,观察自然与人文环境中去思考前人的情感
;在柳侯祠前,由一尊石像追想柳宗元的一生,从他的文采想至他的被贬,既遭贬谪,而永柳二州又是荒远之地,因此他自放于山林水泽之间,将其困厄感伤的心境,完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中,使中国文学史上拥有了「永州八记」这样出色的山水文学,这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格,带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪.
合上书卷,我们不由自主地走向窗前,流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化,这里是高雄,而深埋千年文化的故土呢 也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑,亲自去辽阔的土地,让我们读过书后,沉重而苦苦的步伐,也走在上面.

⑺ 余秋雨散文读后感

清朝的顶点——康熙 （读《一个王朝的背影》有感）
历史的长河滚滚而去，封建制度终于走到了尽头。
面对一代盛世的君主康熙，我的感情总是复杂的，仿佛所有的矛盾都集中到一点，像是缠作一团的丝线，总也理不清。
康熙的父辈给他了一个好摊子，他或许能坐享其成。但有勇有谋、满腔抱负的康熙怎能容得下鳌拜的大权在握、吴三桂的割据一方，终于他开战了，十六岁干净利落的除掉鳌拜集团，二十岁又花八年时间打败吴三桂，他由稚气未脱变得成熟自信了。
他个才能远不止如此，当蔡元提出修筑长城时，他断然拒绝，答复是：“守国之道，惟在修德安民。民心乐则邦本得，而边境自固，可谓众志成城者也。”这一句回答体现了他远见卓识、一代明君的风范。对待外族，他一方面设立木兰围场，进行声势浩大的军事演习，另一方面，他又每年在避暑山庄会见北方少数民族首领，保持一种良好的关系。用一个木兰围场和一个避暑山庄代替了连绵千里的长城和数以万计守军，岂不是一个明智之举？
提到木兰围场就不得不提到康熙的涉猎，据记载，他一日之内射兔三百一十八只，可见他强健的体格。身体的强健，与心理的强健往往联系在一起，这使他有足够的精力去处理各种复杂的事务。
更令我折服的是，康熙作为夷人，对汉学的研究不比哪个汉族知识分子差，尤其是朱熹哲学，到了专家的程度。同时他对西学颇有研究，可以想象，紫禁城的朗朗夜空，康熙站在玉砌栏杆边，托着西方的望远景，遥望灿烂的星河，以及大清王朝的未来。
康熙也犯过错，尤其到晚年，文字狱，继位的纠葛，对西方传教士的不信任。清朝开始落后于西方大国，空前的繁荣也带来了闭关锁国的自大。
在封建制度逐渐没落的背景下，康乾盛世犹如晚春的绽放的花朵，虽一时充满生机，但早已落后于季节的变更，随时可能凋零。
康熙的生命热情最终没有点亮中国的前进之路，但他的背影依然伟岸高大。

⑻ 求十篇读书笔记500字左右，谢谢。

《鲁滨孙漂流记》读书笔记 自己可以减掉一些字 一个高大的形象时时浮现在我的眼前，他就是勇敢的探险家、航海家鲁滨孙。他凭着顽强的毅力，永不放弃的精神，实现了自己航海的梦想。 我仿佛看到轮船甲板上站着这样的一个人：他放弃了富裕而又舒适的生活，厌恶那庸庸碌碌的人生，从而开始了一次与死神决斗的生存大挑战。种种的不幸与困难并没有压倒鲁滨孙，反而使他更加坚强。上苍给予鲁滨孙的困难，对于他也更具有挑战性！ 风暴海啸，全船除鲁滨孙无一幸免，真正的生存挑战才刚刚开始！ 流落孤岛，他为了找到合适的住所，在岸上跑了一整天，在一个山岩下找到了一个栖身之所。鲁滨孙在小山下搭了一个帐篷，而且尽量大些，里面再打上几根木桩来挂吊床。第二天，他把所有的箱子以及木板、做木排的材料，堆成一个临时性围墙，作防御工事。但只过了十几天，突然发生塌方。鲁滨孙不但把落下来的松土运出去，还装了天花板，下面用柱子支撑起来，免得再次出现塌方的灾难。永不放弃，鲁滨孙奠定了生活的基础。 一次，鲁滨孙无意中掉在墙角的谷壳，竟然长出绿色的茎干，不久，长出了几十个穗头，这真是老天的恩惠。从此，鲁滨孙一到雨季就撒下半数种子来试验，以得到更多的粮食。最糟糕的一次试验，大麦与稻穗的收成仅获了半斗而已。但是，经过这次试验，使鲁滨孙成为了种田高手。知道什么时候下种，现在他知道一年四季播种两次，收获两次。永不放弃，鲁滨孙有了生活的口粮。 造船回乡，鲁滨孙又花费了数年的时间，无数的心血。光砍树就是数月。但由于事先没有考虑周全，船离海边太远，他怎么也无法让船下水。这下，数年的心血白花了，一切希望都破灭了。直到星期五的出现，这个希望才重新油然升起！ 鲁滨孙是个伟大的人，坚毅的人，孤身一人在这个荒无人烟的孤岛上生活了27年。他敢于同恶劣的环境作斗争，勤奋劳动，把小岛经营得有条不紊。他在逆境中锻炼了自己，成就了一番不平凡的事业。 这本书教会我们只有坚持才能胜利，只有实干才能让我们摆脱困境，实干比信念更重要…… 我的人生也会随着这本书而起航，在人生的航海中，勇敢前进，永不放弃！

⑼ 回眸的作品

佛说前世五百次回眸，才换来今生擦肩而过。
我相信，我们前世一定回眸超过五百次。
所以我不要跟你道别、也不要跟你约定。
将来某天，我们一定会再见面的。
一位是充满升学压力的纯情男孩，一位是在夜补校进修的清丽女孩，二人居然共用使同一间教室同一张桌子同一个抽屉。男孩在庞大的升学压力中，因为老师临时赋予一个校外一万字的作文比赛而苦恼着，每天将写完又丢的稿纸团放入抽屉，有一天居然在抽屉收到一张字迹绢秀的纸条，要他保持抽屉清洁，因为这个抽屉不是只有他一个人在使用……
二人在纸条的一来一回中，慢慢有了暧昧的青春情感；“佛说前世五百次回眸，才换来今生擦肩而过”，而二人定是前世回眸超过五百次，才得以换来今世共用同一张书桌同一个抽屉！女孩喜欢弹吉他，喜欢6、70年代的西洋老歌，喜欢Joan Baez……刚好男孩也喜欢，二人有了共同的话题、更深的交流；故事就在这传递纸条、怀念老歌以及二人不相上下的冷笑话中，抒情展开……
小说传达了上个世纪九0年代，一对高中生的青涩情感，同时也让人怀念起那个时代的单纯与美好。故事虽然简单，但却有着令人感伤且感动的回忆。 “你要早点回来。好吗？”我的声音突然有些哽咽，“因为我觉得，我快要忘记你了。”
“在你忘记我之前，我会回来的。”
“你忘记的事，我会记得。”
“我是苏莉芸，叫我莉芸就可以了。”
一个男子因为头部受过伤而患上健忘症。在一次烤肉活动中认识了一个叫苏莉芸的女子，可他总是记不得她的姓。莉芸开了一家餐馆，名字叫“遗忘”。他常常去这家餐馆，和莉芸成了好朋友。奇怪的是，莉芸知道许多关于他的事。原来，莉芸早就认识他了…… 那一天
闭目在经殿的香雾中
蓦然听见
你诵经的真言
那一月
我转动所有的转经筒
不为超度
只为触摸你的指尖
那一年
我磕长头匍匐在山路
不为觐见
只为贴着你的温暖
那一世
我转山转水转佛塔呀
不为修来世
只为在途中与你相遇
──仓央嘉措
故事写一位台湾的大学年轻教授，有一天收到一封署名‘七喜’的信，他被信上‘如果想找到自己，就来西藏’的主旨吸引了。
年轻教授来到了西藏，遇到各种另类的人士：饶雪漫，沧月，石康等，也拜访不少西藏著名的古迹，其中，最令人动容的，应属在一家名为玛吉阿米的藏式小酒馆里，传说的第六世达赖喇嘛仓央嘉措的故事：
本篇故事，除了一贯的痞子蔡式文字风格外，将西藏历史文物的典故自然融入小说中，更是痞子蔡不同于以往的单纯书写爱情的小说风格，可以视为痞子蔡在跨入40岁的成熟年纪后，小说风格的转变吧！