西方科幻小说读后感

❶ 读《科幻小说》有感作文300字

有一句话叫心有多大，舞台就有多大，大概在幻想的领域这句话得到了最切实的体现。从《流浪地球》到《吞噬者》刘慈欣的文章一次又一次的带领这我们领略到这个宇宙的宏大与诡奇，这个宇宙如此之大，就算把真个宇宙比作沙漠，那么地球连这个沙漠里面的一个细菌的大小也不如，在如此广阔的空间，在我们未知的领域又有多少未知的事情在发生呢？
在小说《流浪地球》和《吞噬者》里人类遇到的危险真的可能会出现吗？我们无法预知未来，更何况在如此广袤的宇宙尺度上，人类是在是太渺小了，我们几乎只能对小行星撞击这种程度的宇宙危险左右有限的预防。如果遇到《流浪地球》里面的那种太阳爆炸或者《吞噬者》里面那种外星人入侵我们又该怎么办呢，我想科幻大概就是科幻文学是警示的文学的由来吧，他的存在在哪里鞭策着人类，我们虽然在地球上号称站在食物链的顶端，但是人类未来需要努力的地方还很多，人类到至今为止都是幸运无比的站在生存胜利者的这一边，但是运气会永远站在人类这边吗？时刻准备着，这个世界有太多的未知，去探索他们，并不是为了什么科学求索精神，而是有一天那会成为人类生存下去的救命良剂!就像是流浪地球里的行星发动机，吞噬者里面的HE武器。。。
字数如不够的话自己补吧！原创纯手打，写了十多分钟= =！

❷ 儒勒.凡尔纳的科幻小说读后感400

《神秘岛》读后感

这本书讲述了在美国南北战争时期，有五个人趁着机会用气球逃脱了，他们降落在太平洋上的一个小岛上。这个小岛上什么也没有，但他们没有绝望，而是运用自己的智慧和劳动，过上了幸福美满的生活。最后，再一次火山爆发中，这个小岛沉没了，一艘船带他们回到了美国。
书中写到每当他们遇到困难，他们都能化险为夷。当寒冬来临，他们利用羊皮做成衣服，穿在身上，以御寒冷；当巨浪卷走食物时，他们总是立刻冲上去合力抢救；当海盗来临时，他们与海盗斗智斗勇，打败了海盗，当火山爆发，他们镇定自若，共同逃离了小岛。从他们身上，我明白了遇到困难，不能退缩，要昂首挺胸、要勇往直前。
看看他们，再看看我。我每每想起那件事，都觉着惭愧：记得我学打篮球时，没有想到一不小心摔破了腿，我连忙回到家，让爸爸用碘酒给我抹了抹伤口，然后把篮球放在了储藏室中，再也没有动过。中国有一句老话：“困难像弹簧，你弱它就强。”读了这本书后，我深切地感到：面对困难，我们应该做强者，接受它的挑战，以不屈不挠的精神战胜它。
读完《神秘岛》，我受益匪浅。作为新时代的我们，该如何度过我们的每一天呢？书中有一句名言：“只要祈求，就能得到。只要寻找，就能发现。”就让这本书一直激励着我勇敢地面对困难，勇敢地战胜困难，走好人生的每一步！

❸ 科幻小说怎么写读后感

天马行空、奇异能量，这就是当今小学生所梦寐以求的生活。每天都生活在奇妙世界里，这也是我们最向往的方向。
而科幻就可以带你进入那里。人有特殊能量，马会飞，地球倒着转了，这就是科幻小说的特点所在。想象，是科幻的基本要求。

我也尝试过几本科幻小说。里面的内容不是用语言就能概括的。那种夸张的想象使人惊奇，使人疑惑。就应为这种好奇心的冲动而使我们探索下去…...

前几天，我就看了一本名叫《快乐星球》的科幻小说。

聪明、善良但却胆小、怕事的四年级一班同学丁凯乐（小名乐乐），曾为繁重的学业和生活中的不开心而愁眉不展，但在快乐星球朋友们的帮助下，乐乐逐渐领悟了快乐的正真含义。他终于在演讲比赛中讲出了心中的真话；他向欺负过自己的“小霸王”金刚伸出了友谊之手；他与快乐星球的朋友们互助互爱，打败了凶恶的S星球入侵者……在追寻快乐的成长道路上，发生在乐乐身边的故事层出不穷，高潮迭起！

这本书给我的印象很深刻，看了这本书后使我明白了：我们每个人都要团结一心，只要团结了，就一定能战胜任何困难。我也要向快乐星球的所有人学习，坚决不向困难和挫折低头，让快乐永远在我的身边。

真实中所漏缺的，科幻中的弥补回来了。让科幻带你进入不可思议的天堂，去领会想象的快乐。以前我比较喜欢看语言类小说，可没想到的是，神秘的科幻小说却让我将自己的爱好给抛到脑后了。自然地描述、丰富的语言、浓厚的语气……科幻——顾名思义，科学幻想，科学，永远的思考家，也开始科幻了！

科幻，一个陌生的词；幻想，一件常做的事。当“陌生人”遇到“常做的事”又会擦出怎样的火花呢？

让想象填上你生命中的色彩，成为你的一部分吧！

❹ 科幻小说的感想心得,600字

《“海底两万里”读后感》→→→→→→→→→→→→→→→→→→ 一艘奇特的潜水艇载着一群神秘的人在周游世界所有大洋后，在北冰洋大风暴的漩涡中沉没了，被俘虏的三个局外人也许命不该绝，终于逃了出来，得救了，这就是它的结局。其实这艇的命运从它的主人尼摩艇长的悲剧性格中就可以预见到。
作为一部优秀的科幻小说，它的情节曲折，有着探险的性质，知识丰富，人物内心矛盾揭露得深刻，这是它的特点和吸引人之处；但最多的是海底景物描写和人物对白，这可以做为欣赏这部小说的切入点。不过，这部小说里也表现了许多深刻的思想，在读的时候，我经常被其中疯狂的欲望和人性的呐喊所震憾，想必这就是我内心的轨迹对某种思想的认同和批判吧！

一、故事情节简介

故事发生在1866年，许多国家的船只在海上遇到了“怪物”，它们或碰上而毁，或被撞而沉；对于这件事，北美合众国派出了林肯号来追击这头“怪物”，希望可以捕获它，但与它交手中，林肯号也被毁，三个人不幸落水，为“怪物”所俘虏，他门就是书中的三个主人公：加拿大国籍的鱼叉手尼德·兰、法国生物学家阿龙纳斯先生和他的随从康塞尔。

原来这怪物是一艘潜水艇，名为“鹦鹉螺号”。初次相见，由于这艇的艇长尼摩和阿龙纳斯先生在某个问题上达成了共识，所以他们三人便获得了“自由”。然后他们被邀请遨游大海，但和尼摩艇长的相处中，总觉得有一种阴影使他们之间相互隔膜……

二、自由探索精神

尼摩艇长的潜水艇在海水中航行，完全不受到海上地曲管辖权和国界的限制，想去哪里就去哪里，已经是相当自由的了。在尼摩艇长的品质中突出的特点之一就是向往自由和探索精神。他始终如一地追求自由，执著的探索：在克里斯波林的海底平原上打猎、在托列斯海峡搁浅时陆地上生活的两天、寻找阿拉伯海底地道、桑多林火山的景观、大西洋洲的化石森林和海底矿藏等情节中，可以表明他非常渴望回归自然，非常向往大海的神秘，希望了解海底动植物的生活习性和构造状态，这是因为他内心深处有着一种强烈探索欲的原因；但是，这种盲目贪进的探索欲逐渐演变成了个人英雄主义和极端冒险主义：在大西洋的萨尔加斯海，“鹦鹉螺号潜入了深达16000米的海底（即每平方厘米受到1600公斤的压力），在这种情况下，艇的钢板和厚玻璃全弯了，但他仍执意探索；又如他把艇开到南极，结果在冰峡层中遇险，他们想了好多办法和费了不少的人力，才逃生成功；另外，在大西洋暖流一节中，尼摩艇长站在平台上，任狂风暴雨打在身上而不退缩，象征性地说明了他个人英雄主义的一面；从以上几个片断中，足可以看到尼摩艇长执著的个性。最后，“鹦鹉螺号”在北冰洋的一个漩涡中终于沉没。这使我们看到了他性格中的一层悲剧成份：他即使再厉害，但也无法与大自然和命运相抗衡！尼摩艇长本人的一句话可以概括他自己的一生：人可以冒犯人为的发则，但不能抵抗自然的发则。从这里我们可以看出他性格、心灵深处的东西和行为的逻辑。

三、人性的褒扬和批判

在令人恐怖的珊瑚墓地，他把他死去的同伴埋在平静的珊瑚丛底，可以避免海洋生物的撕咬，从这里我们可以看出他是一个很重感情的人；虽然他很重感情，但他的这种感情是建立在小集体利益之上的，之所以不是博爱，这与他的经历有关。

在锡兰地区的采珠人的命运是很苦的，他曾经为了一个采珠人而不惜生命和鲨鱼搏斗，并把那采珠人一直护送到船上；在维哥湾底发现亿万两黄金之后，他就把它们全部打捞上来准备分给穷人；但对那些有意袭击他的潜水艇的船只，“鹦鹉螺号”会毫不留情的撞沉它们；从以上情节中，我们从尼摩艇长对广大穷苦受难人的可怜和帮助以及对军方和政府的霸道和无理的袭击给予反击的态度中，可以看出他爱憎分明的阶级意识，这些是值得赞扬的一面。

但是，热爱和平这一面在尼摩艇长仇恨的心理中也渐渐地湮灭了，他开始疯狂地报复，于是，他的形象在阿龙纳斯先生心里一落千丈，这跟他先前的“好”是矛盾的，从而说明了每一个人的“好”都是相对的，当触犯了他的利益或某些秘密的时候，那人性的另一面便暴露出来。

尼摩艇长还是一个很自私和固执的人，例如在“水中人”一节中，尼摩艇长对阿龙纳斯先生说：“你们来到我的艇上知道了我的秘密，那是我一生的秘密！您以为我会把你们再送回到陆地上去吗？那永不可能！现在我所以要把你们留在这儿，并不是为了你们，实在是为我自己！”这就是他性格中一个方面的写照。另外，尼摩艇长并不注重他人的感受，而只是为了自己的计划着想，这一点也反应出他纯粹自私的一面。

从文章的一些情节中，尼摩艇长的角色逐渐从被压迫者转向了征服者，他在海上确确实实已成为了一个强者，这转变的过程可以说是尼摩艇长有很强的自我意识和生存意志的思想产生的结果，这是他思想本质的另一个方面，从而使他趋于深沉，这一点是值得肯定和回味的。

结尾

在这部小说中的尼摩艇长和阿龙纳斯先生的对话中，给了我很多的人生启示，使我懂得了许多许多道理；但愿尼摩艇长的探索精神的火焰将长久地在我心中燃烧下去，直到永远……

❺ 求著名的科幻小说，的读后感，不少于800字，，谢了！

观《难以忽视的的真相》有感
做为21世纪的主宰，我们感到很自豪。因为我们科学经济发展已经达到了很高的水平。然而我想问：我们有没有意识到人类的活动对环境会造成怎样的影响呢？
在《难以忽视的真相》这部影片中导演戴维斯·古根海姆巧妙地把全球变暖的种种自然现象与戈尔先生的个人历史，以及他长期以来致力于警示和改善全球变暖现象的行动交织在一起，构成了一部具有强烈震撼力的纪录片。作为一名资深的环保主义者，戈尔先生在本片中站在一个具有思考深度和令人注目的方式，向大家展示了大量有关全球变暖给人类带来巨大危害的，无可争议的事实和信息。
至今还记得在电影中戈尔先生用了这样两个比喻我记忆很深刻.一个是先把一只青蛙放进一个已经煮沸的锅里, 青蛙烫的 “蹭"一下就蹦出来了(青蛙也不知道是着谁惹谁了…真惨);然后把它放进一个同样的冷水锅里,开始在下面用煤气逐渐加热, 青蛙一开始自然没有跳出来,温度缓慢上,但是青蛙始终没想要出来,因为温度上升慢,它已经逐渐在适应而不是一下被烫到。是它也就没有正常的 “反射"要去逃走,而是始终在温度上升的水里呆着…温度眼看就要到达沸点…这时青蛙已经不知道怎么逃了..还是呆着..直到…直到…被人救出来….但是问题是….. 谁来救我们呢?
第二个是一杆秤,秤的左边是一堆金条,很诱人。另一边则是我们的地球。底哪个更重要呢? 我想答案就显而易见了。
而早在几千年前,人类便开使了他们的狂想,我们妄想征服大自然,妄想征服地球.然而现在地球上的人口正在迅速增长，人类必须想方设法让地球养活更多的人，这就促使工农业迅速发展。随着工农业的迅速发展，污染也随之而来。工厂排放污水、废气，人们不断地砍伐树木，不但使它们不能再生，还使环境逐渐恶化，给人类带来了一系列的灾难。
而那曾经甲天下的桂林，曾经清澈见底的漓江，曾经成群结队的游客，没有了，没有了，一切都没有了，桂林不再甲天下，漓江不再清澈见底，游客不再成群结队，看着那一大片龟裂的土地，那些小孩手中空空的水瓶，那些老人苍白脸上无助的泪水，我的心被深深地刺痛了，仿佛有千万只巨大的手揉捏着，疼痛难忍，我欲哭无泪，100年不遇，6000多万人受灾，200多亿经济损失，一个个巨大的数字拍打着我的心灵。云南的水库，曾经有4个足球场那样大，水最深处有六，七层楼高，可现在呢？褐黄色的库底好似刚刚经过一场强烈的撕扯一般，龟裂满布，裂开处足以塞进一个小孩的腿，至今，图片上的土地仍然裂着大口，小孩们仍然提着大水桶上山找水，老人们依旧无奈地落泪。
再看世界上最大的河流－－亚马孙河．亚马孙河流域覆盖着地球上面积最大的热带雨林。从20世纪60年代开始，巴西致力于亚马孙地区的开发。为了兴建亚马孙横断公路等数条大型干线公路，许多受雇于外国公司的伐木者，把公路沿线的优良木材席卷而去；为了发展采矿业，开辟大型农牧场，人们不惜把大片的森林化为乌有。亚马孙地区的开发，引起了深刻的环境问题。森林遭受破坏，水土严重流失，珍贵的野生动物遭劫，全球生态环境受到严重威胁……
继续看1934年5月12日，美国发生了地球上最严重的一次沙尘暴。这次沙尘暴起自美国西部平原。一股强风暴迅速掠过西部广阔 ，将千顷农田的沃土卷起，并以每小时60—100千米的速度，咆哮着由西向东横扫了整个美国国土。连刮3天的这次沙尘暴，将美国西部的表土层平均刮走了5—13厘米，从而毁掉耕地4500多万亩，造成西部平原的水井、溪流干涸，农作物枯萎，牛羊大批死亡。
由此可见得，恶有恶报，人们对大自然不恭，大自然也会对人们不敬。大自然的承受能力也是有一定的限制的，就像人们的忍耐力，一旦爆发起来，就会有无穷无尽的力量，无人可挡。
我们已经看到了严重的后果，我们能任其毁灭吗？不能！我们人类应该积极行动起来 。
无法释怀，千言万绪，汇聚一种思想：环境保护重于泰山。
保护环境，从身边做起。一句简单的宣传语，却告诉我们，只要每个人从身边点点滴滴的环境小事做起，就能保护好我们的家园，所以，我们要做的只是不要随意丢下无用的纸屑，我们要做的只是随手关掉不用的灯光，水龙头，我们要做的只是看着那一片绿草，而不 意的践踏······而这所有的一切微小的活动，都是我们能够做到的，也是我们应该做到的。
保护环境，从身边做起。一句简单的宣传语，却告诉我们，只要每个人从身边点点滴滴的环境小事做起，就能保护好我们的家园，所以，我们要做的只是不要随意丢下无用的纸屑，我们要做的只是随手关掉不用的灯光，水龙头，我们要做的只是看着那一片绿草，而不去肆意的践踏······而这所有的一切微小的活动，都是我们能够做到的，也是我们应该做到的。
如果你不愿他人喝泥潭里取出来的黄昏之水，如果你不愿看到深十八米的古井干旱见底，如果你是真心心疼一位高龄92岁的老人，背着25公斤的水箱从十几里地取水，如果你希望拥有绿色春天，那么，请从身边做起，让我们共同保护环境，谱写新世纪的和谐之歌。

❻ 科幻小说读后感怎么写，科幻类小说读后感，凡尔纳科幻

在读过一篇文章或一本书之后,把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来,写成的文章就叫“读后感”.读后感怎么写?读后感的基本思路如下：
(1)简述原文有关内容.如所读书、文的篇名、作者、写作年代,以及原书或原文的内容概要.写这部分内容是为了交代感想从何而来,并为后文的议论作好铺垫.这部分一定要突出一个“简”字,决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容,而是要简述与感想有直接关系的部分,略去与感想无关的东西.
(2)亮明基本观点.选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来.这样的句子可称为“观点句”.这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点.“观点句”在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中.初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首.
(3)围绕基本观点摆事实讲道理.这部分就是议论文的本论部分,是对基本观点（即中心论点）的阐述,通过摆事实讲道理证明观点的正确性,使论点更加突出、更有说服力.这个过程应注意的是,所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点,为基本观点服务.
(4)围绕基本观点联系实际.一篇好的读后感应当有时代气息,有真情实感.要做到这一点,必须善于联系实际.这“实际”可以是个人的思想、言行、经历,也可以是某种社会现象.联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点,为观点服务,而不能盲目联系、前后脱节.以上四点是写读后感的基本思路,但是这思路不是一成不变的,要善于灵活掌握

❼ 科幻小说的读后感 1000字

从地球到月球/环游月球：作者：（法）儒勒·凡尔纳。类型：科幻/冒险。本文作者：愿咸与恒。
其实这本书科幻小说在现在看来已经不是科幻了，但是我总是会从这本书上找出阿波罗登月的影子来。
美国的南北战争刚结束的时候，一群以制造大炮为生的人们，一个“大炮俱乐部”陷入了无所事事的困境当中。这个俱乐部里面有好多残疾人……都是在战争中负伤的，他们恨不能再度挑起一场战争来，但是必然不可能了。
结果就在这个时候，俱乐部的主席巴比康找到了一个新的目标，就是发射一颗炮弹到月球上面去，报告引起了热烈反响。全世界为之瞩目（语言真的好幽默啊）。随后便开始了紧张的筹备工作。与此同时，巴比康的死对头尼切尔也在不断地泼冷水，并且下了很大的读书说巴比康不可能成功。
这项工作需要很多很多的钱，但是钱不是问题，因为这是人类的进步，所以不管捐多捐少，全世界都为之奉献了。作者在这里还小小地调侃了一下英国人的自大，说英国人嫉妒美国人，结果没有捐钱。
资金也到位了，计划也订好了。恰在此时，发来了一封来自法国的电报，一位法国的冒险家米歇尔提出了一个大胆的建议，就是把炮弹做成空心的，他要乘坐炮弹登上月球。所有的人为这个新的提议兴奋不已，米歇尔很快来到了美国。
他发表了在美国的演说，结果会上有一个人与他针锋相对，质疑整个计划。那么这个人是谁呢？当然就是尼切尔了，因为尼切尔当众侮辱了巴比康，巴比康和他决定决斗。
为了举止这场悲剧的发生，米歇尔和俱乐部的秘书马斯顿来到了决斗地点，并让两个人停止决斗，米歇尔还提出了一个大胆的提议：既然尼切尔不相信炮弹可以发射到月球上去，那么就请尼切尔一起乘坐炮弹来见证这一次的旅行。
尼切尔同意了，时间不多了，炮弹、火药等等都准备好了（这一段很刺激），地点定在了佛罗里达，为此德克萨斯非常非常地愤怒。那一天终于到来了，成千上万的人来到了发射地点，见证这个历史的时刻。
我不得不说凡尔纳真的很会写啊，很诙谐啊（这样说很谐音哦）。情节紧张刺激，里面还有好多科学上的知识，而且绝对不是杜撰的，不禁让人钦佩他的学识之渊博。
炮弹如期发射，但是巨大的烟尘笼罩了整个天空，一连好几天。望远镜都无法使用，留在地球上的马斯顿望眼欲穿……
最后总算天文台有了消息，炮弹不知为何偏离了轨道，没有到达月球，而是成为了一颗“月球”的卫星。只有两种结果，一种是永远这样（那么炮弹中的人无疑就牺牲了，在食物和水都耗尽了之后〉，另一种是月球引力促使他们在月球上登陆。
下面开始环游月球。
呆在炮弹中的三个人开始了一次奇幻的旅行。在经历了最初的撞击之后，他们终于相信自己已经到达了太空，不久就会到达月球了。只是有一个问题使他们迷惑不解，就是如果炮弹真的发射了，那么他们为什么没有听到那声巨响呢？巴比康最后想明白了，就是因为他们炮弹的速度比音速快得多！
然后米歇尔是个数学白痴，巴比康和船长详细地给他讲解了代数问题来计算炮弹速度。但是得出的结果让他们大吃一惊，剑桥天文台的结果错误了，他们的初始速度根本达不到到达月球，所幸他们已经脱离了地球，所以还是有可能到达月球的（好有悬念啊）。
但是他们很快就发现，事情变得似乎很复杂。他们开始了环绕月球的旅行。
环游月球之中，他们见识了好多月球上的奇特景观。……
我真怀疑凡尔纳真的到过月球，不然怎么可能会把月球描述得那么栩栩如生呢？真的就像你身临其境一样，尽管我明白在凡尔纳的时代连登月卫星都没有，甚至连月球的照片都没有。我不的不赞叹凡尔纳的科学素养，因为要达到这样的效果，必须阅读大量的专业著作才可以。
在他们环游了月球一周之后，又回到引力平衡点。这个时候，他们想利用火箭降落到月球上去，但是方向弄反了，他们迅速地向地球坠落……
与此同时，马斯顿依旧望眼欲穿，但是事实上他看到的从来都不是炮弹。一封电报传来，炮弹可能回到了地球，人们震惊了，迅速开展了搜救的工作……
一晃十多天过去了，没有任何踪迹，下到海底深处，也遍寻不见（是不是有点古文风？）。人们只能放弃了，但是在返航的路上，他们在海上看到了一面美国国旗。马斯顿突然想到，因为炮弹是用铝做的，所以它是不会沉入海底的。而当他们终于打开炮弹的时候，发散三个人正在开心地玩着多米诺骨牌……（我是该说他们没心没肺还是勇敢坚强呢……）。
虽然他们没有降落到月球上去，但是带回了很多珍贵的资料。举国沸腾了。他们开始了全美国的巡游（真光荣啊），像英雄一样地被崇拜，说错了，他们的确是英雄啊。
最后，他们成立了一个星际交通公司，标志着人们对于未知的探索，远没有结束……

❽ 科普科幻作品选三，读后感怎么写

《科普科幻作品选3》读后感
我是一个喜欢看书的男孩，在众多书籍当中，我尤其喜欢科普科幻类作品，今天我就给大家介绍一本名叫《科普科幻作品选3》的书。
这本书的作者是法国科幻小说家——儒勒.凡尔纳，他被公认为现代科幻小说之父，他最初学的是法律，1863年出版了第一部小说《气球上的五星期》，获得巨大成功，他一生共出版了六十六部长篇小说，代表作有《海底两万里》、《神秘岛》等。
寒假中我读了《科普科幻作品选3》，共有三篇小说节选，我最喜欢的是《空中历险记》与《海底两万里》。
《空中历险记》讲述的是十九世纪五十年代的一个九月，主人公来到了缅因河畔的法兰克福，准备乘坐热气球升空，，气球的质量很好，而且体积高达三千立方米，从而能飞得很高，原来共有三位名人同行，但就在要升空的时候，旅友却逃之夭夭，只有主人公独自出发，更麻烦的是在即将升空的时候热气球上来一个疯子，路途中不停地捣乱，而主人公凭借勇气与智慧一次次地化险为夷，这篇故事写得让我身临其境，不仅了解热气球旅行知识，更重要的是感受到书中主人公在旅途中，无论遇到多少困难，他也决不放弃，关键时刻更是敢于行动，使自己转危为安。
而另一篇小说《海底两万里》虽然也是关于探险的故事，但读起来却更加有趣，引人入胜。它讲述的是十九世纪六十年代，世界上出现了海怪传闻，好几艘船都在海上遇见了一只“庞然大物”,还有船只因为被海怪袭击而失事.主人公三人跟着鹦鹉螺号开始了一场大洋深处的环球之旅，一路上遇到了各种险情，令人惊心动魄，也有各种新奇的动植物，令人大开眼界。在尼摩艇长冷血地击沉了不明国籍的战舰后，主人公他们决定逃离潜水艇，并获得成功。
在读这两个故事的过程中，仿佛自己也和书中的主人公一起经历了大冒险，他们那种勇敢迎接困难的精神深深感染着我，学习生活中我们也会遇到各种困难，只要我们都像书中的主人公一样，为了目标付出不懈努力，运用勇气与智慧就一定能取得成功。

❾ 科幻小说读后感和科普论文

《星际旅行》，作者系美国的吉恩＊罗登贝里，新华出版社 80年版。从内容上看，远在初三时我曾看到过它的连环画 “小人书”，当时只是为其想象奇伟所激动，并未真正认识 到它的含义。 人类发射的第一个远程宇宙探测器“旅行者6号”－－这是 历史上的真实，前数月还由新闻得知它仍在正常工作，正 在冲出太阳系，且播出了它发回的太阳系全景照片。－－ 小说中在经过了漫长的星际旅行后返回了地球，而此时它 已经通过不断的学习积累知识拥有了巨大的力量，成了一 个有生命的机器。但它仍然不能摆脱作为机器所具有的 困惑，即不知道它自己为什么存在，因为没有感情，没有 喜怒哀乐的体验，它不知道这种存在有什么意义。作者以 此揭示了一个道理：机器可能会掌握空前博大的知识，但 仍然不如一个具有人类情感的哪怕是一个小孩儿；理智或 者说是智力，除了必要的知识构成、逻辑推理能力外，还 包括情感、价值需求这些精神上的东西。实际上作者是在 用维杰尔来暗喻人类自身；不论人类科学发展到何种进步 的水平，如果不解决好精神世界里的问题，它仍然将是不 成熟的、值得忧虑的，甚至这种不成熟情形下掌握的强大 科技力量反而会危及人类自身的生存。这种思想是与海德 格尔以来的西方思想家们是一脉相承的。 然而作者又并非只是探讨科学这一种因素对人类的影响。 西方文艺家们，包括但丁《神曲》、卡夫卡《变形记》、乔伊斯《尤里西斯》等等，都是在围绕一个人类永恒的 命题：存在的意义。各种题裁和风格的创作都只是同一 个躯体外套上去的不同样式、色彩、面料的时装而已。 这部科幻小说也是如此。维杰尔深知：它的使命是“探 寻并发回一切可能的知识”，这就是它存在的意义；但 一旦它回到创造者那里完成了这个使命，它存在的理由 就消失了；它必须找到一个新的能够保证它存在下去的 理由，否则它就会陷入无法抗拒的精神危机。人类自诞 生到今天，不正是在不间断地寻找着同样的问题吗？ “我为什么会存在？我为什么而存在？”解决不得就吸 毒、犯罪、荒淫，空虚的心灵经由这些渠道获得满足； 理智一些的则遁入宗教的世界，虚构出一个上帝和天国 来安慰自己。作者借小说中一个智者的口说出了这样的 话：“他对于他所看到的那个星球上的那些机器的没有 时间、没有意义的存在感到十分难受......既然这种 机器造得如此巧妙，那就不应当让它们没有饥饿、恐惧、 孤独、愤怒或者任何这类妙不可言的感觉。这些感觉会 促使它们去调整自己的程序，以适应自己的需要。拥有 自己的需要，这对于一个有生命的东西是多么重要啊！” 这种需要，显然即指精神上的归属感。无论人类强大到 何等程度，缺乏这种归属感的他们仍将陷入一个巨大的 不可知的威胁之中：“正如他们被困在维杰尔体内一样， 维杰尔也被困在它现在这个空间中。”强大如维杰尔， 体积大至可以容纳八十二个太阳到地球之间的距离， 能力强至可以强迫太阳和地球停止转动，也同样不能摆 脱这种威胁，所以“这真是宇宙间的笑话！”可这又不 仅仅是一个笑话，人类自诞生之日起就紧紧被它困扰着， 直至今日！ 科幻小说有软硬之分。后者以描写先进科学技术为目的， 代表如凡尔纳；前者则名写科幻未来，实写今日现实， 多以暗喻、象征等手法描写人类自身、人类社会和人类 发展诸方面的问题。《星际旅行》以其揭示问题之深刻、 描写之瑰伟而成此中经典作品。为什么在西方科幻体裁 可以由最初供人茶余饭后消闲，而发展成今日可与传统文 学体裁一样反映、探讨重大问题呢？而在我国，人们始终 对这种发展抱有偏见，总是不自觉地视之为青少年科普类。 宋代文人多以诗为中正而词为小道，对杂曲更是不屑；明 人则瞧不起市井小说；而今人多鄙薄武侠科幻。由《星际 旅行》可以看出，成为一个优秀科幻作家需要多么深厚的 知识积累和高妙的思想见解；这正是欧美科幻发展至今日 水准的基础。从金古武侠作品我们也可看到相似的情形. 醋对花卉有什么影响

醋是生活中常用的调味品，花卉则能净化生态环境，并美化我们的生活。
你是否想到过，醋和花卉有什么关系呢?我们怀着好奇心，开展了这个课题的探究。据富有种花经验的人告诉我们，对盆栽花卉施些醋溶液，可改善盆花的生长，增加花朵，而且花艳叶茂。这一点我们在实验中很快就证实了。
浓度不同的醋溶液，对花卉有不同的影响吗?这是我们第二阶段的实验。我们选取长势相同的满天星、报春花、月亮花各四盆，分为四组，每组（三盆）各有三种花卉，分别编号、贴上标签。同时，我们取食用白醋配制成1％（pH值为2~3）、0．01％（pH值≈4）、0．0001％(pH值≈6)三种浓度不同的溶液，每天分别给三组盆花固定喷洒一种醋液，第四组盆花洒不含醋的清水。每五天观察记录花卉的生长情况。
这项实验的结果是：喷洒低浓度醋液(pH值≈6)对这几种花卉没有明显影响；喷洒中等浓度醋液（pH值≈4）的花卉明显长得比其他几组好，花苞多，开花期提前，而且花色较浓艳，花期也延长了；喷洒pH值2－3的高浓度醋液后，反而使花朵过早凋萎。
通过这次实验，我们可以告诉你：种花时适当喷洒一些醋液，可使花卉长得更好。不过要掌握好醋液的浓度，醋酸过浓则会伤害花卉。 我们的水球

有人说，我们的地球应当叫水球。这是有一定道理的，因为我们生活的这个星球有水，而且71%的表面积被水占着。在宇航员看来，地球是一个蓝色的球，十分璀灿，太阳系家庭中独一无二。地球拥有的水量非常巨大，总量为13.86亿立方千米。其中，96.5%在海洋里；1.76%在冰川、冻土、雪盖中，是固体状态；1.7%在地下；余下的，分散在湖泊、江河、大气和生物体中。因此可以说，从天空到地下，从陆地到海洋，到处都是水的世界。

惊天动地的水循环

全世界的水是一个有联系的整体。海水在阳光的照射下，不断蒸发，水汽弥漫在海洋上空；一部分水汽被气流带到陆地上空，遇冷就凝结成细小的水滴，变成云，降落到地面就是雨或雪；雨雪水落地后，有的流到洼坑里，有的渗入地下，有的流入小沟，汇进江河，奔向海洋。无数小水滴就是这样一刻不停地在世界上旅游。水循环保证了人类淡水的供应。知道水的循环以后，你就能解释：云的故乡在哪里？为什么江河里日日夜夜总是川流不息？为什么千万年来那么多江河水流进海洋，而海洋不见满溢出来？

淡水在哪能里

地球上的水，尽管数量巨大，而能直接被人们生产和生活利用的，却少得可怜。首先，海水又咸又苦，不能饮用，不能浇地，也难以用于工业。其次，淡水只占总水量的2.6%左右，其中的绝大部分（占99%），被冻结在远离人类的南北两级和冻土中，无法利用，只有不到1%的淡水，它们散布在湖泊里、江河中和地底下。与全世界总水体比较起来，淡水量真如九牛一毛。

❿ 谈谈你对西方通俗小说（或科幻小说）的认识。 （1600字左右）

20世纪50年代至70年代，武侠、言情等通俗小说在中国大陆受到了抑制和歧视，这无疑是很不合理的。令人高兴的是，随着中国大陆的改革开放，通俗小说也越来越受到了社会各界的重视。然而，在最近几年里，另一个让人担心的极端又出现了。有些学者不仅高度尊重通俗小说，而且还极力地模糊通俗小说概念，否认“通俗小说”与“高雅小说”之间的价值差异。为避免讨论过于空泛，笔者在阐述个人见解的同时，兼对孔庆东博士的《通俗小说的概念误区》（以下简称《误区》[1]）进行学术批评，与孔庆东博士商讨。
一 通俗小说的定义
尽管给词或概念下定义是一件难以讨好的事，但许许多多的人还是在做，这一点从各种各样的辞书的不断问世就可以得到证实。的确，有些时候不知道一个词或概念的定义，并不妨碍我们把握具体的事物或与之相处；况且，由于“定义只能揭示事物某些方面的规定性，而事物本身是普遍联系和运动发展的”[2](P353)，所以，要全面地把握事物也不能光靠定义。但是，常识还是告诉我们，事物或概念的定义，在多数的情况下仍有助于我们的认识和理解。具体而言，像“通俗小说’这样一个被广泛使用的语词，其定义是具有相当的重要性的。
那么，何谓通俗小说？按刘世德主编的《中国古代小说网络全书》的解释，通俗小说是“泛指适合于群众的水平和需要，并且容易为群众所理解和接受的小说”[3](P544)。如此释义是可靠的吗？结合一些辞典对“通俗”、“通俗文学”、“通俗文化”等所作的解释——如《现代汉语词典》（2002年增补本）[4](P1262)、《汉语大词典普及本》[5](P1273)、鲍克怡编著的《汉语同义词反义词对照词典》[6](P493)、王先霈和王又平主编的《文学批评术语词典》[7](P119)、《辞海》（1999年版：缩印本）[8](P1276)、林骧华主编的《西方文学批评术语辞典》[9](P335-336)、覃光广等主编的《文化学辞典》[10](P639)，可知《中国古代小说网络全书》的释义还是比较可靠的。当然，这样的释义不是很严格，不过，由于“并不严格符合任何事物的概念仍然可以指称某种事物”[11](P338)，所以，我们仍可以借此释义了解到“通俗小说’概念指的是什么。要言之，像这样的“通俗小说”定义是可取的。
本来，通俗小说概念既不难理解，也不是不好下定义，只要搞清楚什么是通俗，什么是小说，大致上就可以了。然而，《误区》一文的说法，却复杂得让人糊涂。《误区》写道：“我们不妨从探讨通俗小说不是什么开始，知道了不是什么之后，就算说不出概念，说不出定义，说不出‘能指’，也不妨碍我们抓住‘所指’，抓住‘本身’。仿佛警察叫错了罪犯的名字，但捉的确实是案件的真凶。这样，我们所描述的‘通俗小说’，就在‘什么不是通俗小说’中概了它的念，定了它的义了。”显然，《误区》思路是有问题的。
首先，违反了下定义不能用“否定定义”——“概念不意味着什么”——的要求[12](P192)。“通俗小说不是什么”并不能让人明白“通俗小说是什么”，它就像我们说“鸡蛋不是鸭蛋、不是鹅蛋、不是鸽子蛋、不是恐龙蛋”一样，未能让人知道鸡蛋究竟指的是什么。由于一连串“不是”之外还有许多“不是”的可能，所以，只要“不是”没有被穷尽，通过“不是”来定义“是”，就不可能有较明确的概念。由此可见，《误区》以绕道的方式来定义“通俗小说”，既没必要也不符合逻辑。
其次，违背了定义的语句应尽可能简明扼要的原则。《误区》用一连串的“什么不是通俗小说”来定义“通俗小说”，即使我们不说它在逻辑上存在着问题，至少也是犯了一个语言表述太过于啰嗦的毛病。
再次，背离了科学研究的规范。概念是构成判断的基本要素，而判断又是推理的前提。[13](P637-638)如果连“通俗小说”概念都不清楚，都只能给出“它不是什么”的定义，那怎么有可能进行关于“通俗小说”的种种判断、推理和论证？怎么有可能对涉及到“通俗小说”的一系列命题作认识上和价值上的判断？倘若只是为了“抓住‘所指’，抓住‘本身’”，那又何必走弯路去论证“什么不是‘所指’、不是‘本身’”？须知，对一些人而言，有时候仅凭直觉也能准确地抓住通俗小说“本身”，就像“警察”凭直觉抓住了“真凶”。
最后，需要予以特别指出的是，为了证明“否定定义”的合理性，《误区》极不恰当地奚落了学者们的论争。《误区》这样写道：“……人类最容易犯的错误就是搞乱了语言和世界的关系……而可笑的是，大多数的辩论争吵是没有实际价值的，他们所争所吵的只是‘能指’，与‘所指’无关，只是语言，与世界无关……学者们尽管可以列出八百六十二种概念，但并不能使实际存在的通俗小说发生增减或质变……”难道真的这样？非也！第一，把定义上的不同意见看成“只是语言，与世界无关”，是属于常识性的错误[14](P476)，这里无须多加讨论。第二，诚如当代美国分析哲学家约翰·塞尔所言：“在制度性实在中，语言不仅用来描述事实，而且说来有点奇怪，它还部分地建构事实。”[15](P109)《误区》断定学者们的“通俗小说概念”对“实际存在的通俗小说”没有影响，是不妥的。退一步说，即使承认《误区》所宣称的不假，那么，读者们凭什么来认定《误区》的言说与世界有关？又凭什么来相信《误区》的“辩论争吵”不会“是没有实际价值的”？显而易见，《误区》对于学者们的讥讽嘲笑，是搬起石头砸自己的脚的。

二 通俗小说的认识判断
首先，通俗小说是严肃的吗？如果是针对某部某篇作品，就较容易回答，也容易得到多数人的认可，但是，要对作为一个种类的整体进行非此即彼的判断，则有以偏概全的危险。也许正是因为看准了这一点，《误区》才会断然地说：“通俗小说不是‘不严肃小说’……通俗不通俗，与严肃不严肃，没有什么必然的关系。通俗小说可以是严肃小说，通俗小说家可以是严肃文学大师。”很明显，假如认识止于《误区》的看法，那么，我们就会得出这样的结论：在是否严肃以及严肃程度问题上，通俗小说与非通俗小说是没有差异的。然而，即使凭有限的知识，我们也能发现，这样的结论并不那么可靠。
一部或一篇小说能否称得上严肃小说，自然可以从不同的角度加以考察。不过，由于一个作家用多少精力去完成作品往往能够体现出该作家创作态度的严肃不严肃，所以，精力的投入是考察严肃小说与不严肃小说的一个重要尺度。海明威的《永别了，武器》最后一页重写了39次，而《老人与海》则修改了200遍[16](P228)；托尔斯泰的《复活》仅开头就修改了20次[17](P329)，而《战争与和平》则改写了7遍[18](P237)。像这样的作家作品，将其划入严肃之列，肯定是错不了的。虽然这几个例子在非通俗小说领域仅仅是冰山一角，但它却很能说明问题。世界文学史告诉我们，在通俗小说家中，没有一个愿意像海明威那样认真严肃——花精力把作品修改200遍；也没有一个能像普鲁斯特和艾米莉·勃朗特一样——一生只写一部长篇并在文学园地里焕发着光辉的异彩。相反的情况却是，不可能有一个非通俗小说家会像当代英国通俗小说家芭芭拉·卡特兰那样轻易地生产作品：一生的著述多达六七百部以上。[19](P142-156)毫无疑问的是，对于同一个作家的同单位创作时间来说，作品的“质量”与“数量”通常成反比。普鲁斯特说得完全正确：“那种玩玩文学艺术的观念是什么也创造不出来的。”[20](P154)如果一个作家既认真严肃又追求数量，那么，这个作家就会由于生命能量的急剧消耗而过早地衰亡。譬如，作品总量并不算很多的查尔斯·狄更斯，在相当程度上就是因为工作过度而在58岁时便离开了人世。[21](P93-96)再如，于生命最后的20年里写出了90多部长中短篇小说的巴尔扎克，也同样因单位时间内过多地消耗精力而在51岁那年走完人生之路。[22](P291-339)《误区》借一位法国朋友（不知姓名是什么）的口把巴尔扎克当作是“通俗小说家”来举例，并通过巴尔扎克的“严肃”证明“通俗小说家可以是严肃文学大师”。如此论证，未免牵强。读过巴尔扎克传记——如司蒂芬·支魏格的《巴尔扎克传》和安德烈·莫洛亚的《巴尔扎克传》的人都知道，巴尔扎克一方面出于认真严肃的态度而不断地修改已经写出来的小说，另一方面，又出于尽快付印和多写一些等原因而经常停止了对于小说的完善。很大程度上正是由于这样，巴尔扎克的小说世界才会深刻精当与肤浅粗糙并存；也正因为如此，才出现了巴尔扎克有时被视为高雅小说家有时又被视为通俗小说家的情况。
由上述可知，机械地在通俗小说与不严肃小说之间划上等号是不恰当的，可是，那种不把通俗小说与非通俗小说的严肃性加以区别的做法，更是错误的。正确的看法应该是，尽管存在着极少数的通俗小说较为严肃，但是，就总体情况而言，通俗小说没有“非通俗小说”那么严肃、那么认真。我们千万不要以特殊来否定普遍，以个别去否定一般。
其次，通俗小说的艺术性高吗？要回答这样的一个问题，必须先搞清楚艺术性的高低指什么。1913年诺贝尔文学奖的获得者泰戈尔写道：“伟大文学的一个特点是前所未有的，或者具有独创性。”[23](P223)而1947年诺贝尔文学奖的得主纪德更是进一步地指出：“对优秀的艺术家来说，问题不再是以昨日的艺术为支撑，尽量越过它，将界线往前推，而是改变艺术的方向本身，努力发明一种新方向。”[24](P361)因为艺术贵在创造，所以，小说艺术性的高低首先取决于创造性的大小。倘若一个作家的小说为我们提供了前人所未曾提供的艺术经验，那么，这样的小说就应该被视为是艺术性高的小说——如司汤达的《红与黑》、马尔克斯的《百年孤独》、海勒的《第二十二条军规》、麦尔维尔的《白鲸》。当然，要求一个作家的作品提供前人所未曾提供的艺术经验，是一个很高的要求。不过，文学世界中那些最富于艺术性的小说，肯定是这样的一些极具创造性的小说，而这样的一种小说，即使不能说是全部至少也是绝大部分产生于“非通俗”的领域。
那么，创造性缺失的小说是否就一定没有艺术性？恐怕也不能这么说。只要小说还能娴熟地运用各种艺术技巧去表达去描绘，那么，即使是缺乏独创性，也应该被视为具有一定的艺术性。不过，无庸置疑的是，这样的艺术性是比蕴含独创性的艺术性低了一个档次的艺术性。整部文学史表明，那些处在艺术性顶端的通俗小说，除罕见的极个别之外，都是停留在这样的层面上：故事诱人、技巧丰富但毫无新意——换成意识流小说家伍尔芙的生动说法，那就是“给我们提供情节，提供喜剧、悲剧、爱情和乐趣，并且用一种可能性的气氛给所有这一切都抹上香油，使它如此无懈可击，如果他笔下的人物都活了转来，他们会发现自己的穿着打扮直到每一粒钮扣，都合乎当时流行的款式。”[25](P7)至于那些处在艺术性下端的通俗小说，除极其糟糕的这样一个特点之外，还有一个重要的特点就是数量庞大得非常惊人。的确，非通俗小说中也有相当一部分的艺术性并不怎么样甚至很差，但无论在程度上还是在数量上，都远远低于通俗小说。
从前面的分析可以看出，作为一个整体的通俗小说，其艺术性比起非通俗小说来要低得多。这样的结论，不仅可以从不同文本的比较分析中获知，而且还能够通过探究其不同的创作动机来加以证明。就创作的主观努力而言，通俗小说是一些小说家为“适合于群众的水平和需要”而创作的小说；就接受的客观效果而言，通俗小说是那些“容易为群众所理解和接受”的小说。在通常的情况下，假如小说不“适合于群众的水平和需要”，不“容易为群众所理解和接受”，那么，它就不能被称为“通俗小说”。由于寻求群众即绝大多数人的理解和接受是通俗小说创作者的主要努力方向，所以，迁就、迎合群众趣味的创作行为，在通俗小说领域里是普遍的。进而言之，在通俗小说的创作者那里，不易理解的独特个性和意识超前的探索品格是没有地位的。然而，正像毛姆在讨论一系列的“巨匠与杰作”时所指出的，一些作家作品之所以“永享盛名”，是因为“拥有极为强有力、非常独特的个性”[26](P218)。既然独特性和以此为基础的探索性是包括作家在内的所有艺术家最为珍贵的品质，那么，通俗小说的创作者何以不具备这样的品质或轻视这样的品质？答案很明显，是“效益最大化”在起作用。由于受当下群众欢迎的小说可以在较短的时间内获得效益（尤其是经济效益）的“最大化”，所以，在独特性、探索性与跟前接受的普遍性不可兼得的情况下，通俗小说的创作者就选择了后者。应该讲，通俗小说创作者的这种选择，属于人之常情，因为不顾或不大考虑“当下价值交换”的人毕竟是少数。也正因为如此，历史老人在考虑把“伟大”这顶帽子送给哪些人及其作品时才显得那么地慎重——譬如，不会随便地送给被金庸大力推举并称之为“伟大文学”的大仲马作品[27](P196)。
在谈到小说的目的时，《误区》认为“小说没有功利目的’是不可能的。客观地看，这样的认识虽嫌笼统但大体上还说得过去。然而，《误区》进一步说，“通俗小说通过刺激情感来赚钱，而那些小说不刺激情感不赚钱”，则失之偏颇了。从经济学角度讲，能不能赚钱，要看投入多少，又产出了多少。可是，就像萨特所写的：“作品的商品价值是武断地确定的。”[28](P127)作家写小说能否赢利实在难以判断。当然，只要不要求计算精确，我们还是可以作如下的推断的：从个体角度讲，如果作家写小说时投入的精力相对较少，而拿到的钱又相对较多，就可以断定该小说的创作赚了钱；如果情况刚好相反，那就只能看作是不赚钱甚至是赔了钱。在论及文学“商业上的成功”时，法国文学社会学家埃斯卡皮正确地指出：“作家的计划只是一种可能……文学作品的完美是最大的偶然性。”[29](P139)很容易想象，就连精明的文学出版商和书商都难以保证商业上的成功，更何况是那些做起生意来常常惨遭失败的小说家。翻开小说史，我们不难看到，像司汤达、爱伦·坡、麦尔维尔和卡夫卡等这样一些非通俗小说家，其创作“生意”都是与“赚钱”截然相反的“赔钱”。固然，那些投入多产出少的“赔钱”创作，并非毫无功利目的，不过，其功利目的主要不在于《误区》所说的“赚钱”，而在于其它的方面。是哪些方面呢？让我们来听听优秀的作家们是怎么说的——古巴的卡彭铁尔说：“虽然我的音乐底子比文学好，但我还是选择了文学……我继续坚信，在拉丁美洲，小说是一种需要。”[30](P49)哥伦比亚的马尔克斯宣称：“写小说的乐趣就在于此——探索，发现，革新……如果哪一天我有了一个公式，我就完蛋了。”[31](P39)而法国的埃莱娜·西克苏则写道：“无论怎样，当写作出自心的深处时都是天堂，就连在地狱时也如此。写作总是意味着某种方式的获救。作家是一个富人……这是一种充满矛盾的富有，既是必需的又是危险的。因为‘富有’使我们失去了‘贫穷’的财富。”[32](P29)
综上所述，与非通俗小说创作者不同的是，通俗小说创作者往往正是由于追求当下效益（尤其经济效益）的“最大化”而采取了弃难就易的非创造性原则的——从单个作品看，遵循的是“简单化”原则；从作品系列看，遵循的是“模式化”原则[33]。这也就是通俗小说在总体上为什么艺术性相对贫弱的重要原因之一。
最后，应该指出来并加以讨论的是，《误区》的所谓“梦得够不够好”的问题。《误区》这样写道：“小说的艺术性都离不开这样一个标准，即‘梦得够不够好’……由于通俗小说做起梦来比较专心致志，往往更能引人入胜，‘非通俗小说’经常不能保持一份平常心，为了显示‘雅’，常处于半梦半醒之间，所以，‘非通俗小说’的作者和读者对待小说的态度在一定程度上都是‘别有用心’的，也即心在艺术之外……”尽管这里的表述很形象生动，但严格地说，却极不科学。第一，梦的情境有档次的高低之分——既有忧国忧民的梦，也有花前月下的梦，还有升官发财的梦，更有无遮无挡的性欲之梦。《误区》把通俗小说的“梦得够不够好”说成只是一个与“立场问题”无关的“技术问题”，岂不片面？第二，小说远非梦那么简单和短命。好梦往往无法追忆[34](P1065-1068)，也可以被遗忘。但是，好小说却由于“不仅回答了现存的需要，也启发了人们的新的需要HC35](P88)，所以，它不会也不该被遗忘。即使肯定好小说的世界就是“梦得够好”的世界，那也不能忘记，这样的世界的存留“必须以体现这些价值方面的完美性和技巧为前提”[36](P380)。虽然在《误区》中引以为证的昆德拉也谈到了“梦”之外还有“叙述”，可遗憾的是，《误区》对昆德拉的“叙述”问题却未作任何讨论。既然《误区》能够离开“理性控制”和“技术手段”来谈通俗小说的艺术性高就高在“做起梦来比较专心致志”；那么，读者就可以根据《误区》所提供的逻辑作如下的推理：由于精神分裂症患者的理性在个体受到环境影响时经常无法发挥有效的作用[37](P1409-1411)，所以，这种人“做起梦来”也就比正常人“更加专心致志”，因而，其所写的小说的艺术性肯定是在通俗小说之上。如此逻辑，岂非荒谬？

三 通俗小说的价值判断
《误区》认为，通俗小说与非通俗小说的“区别不在形容词上，而在名词上，它们之间是类别的不同，而没有美学价值上的尊卑”。真的这样么？当然不是！尽管我们不能从小说的类别中直接得出它的价值高低的结论，但是，通过分析它“是什么和能做什么”[38](P273)，我们仍能较为恰当地判断它的价值的高低。这个道理，如同鸡蛋和鹅蛋的区别一样：不仅在名词，而且还在于形容词——谁能否认鸡蛋的营养价值高于鹅蛋？
当然，通俗小说的“价值怎样”，这是一个比通俗小说“是什么”更难回答好的问题。其所以这样，是因为对前者的判断既不能脱离价值客体的特性，又不能不充分考虑到价值主体的情况。[39](P181-182)由于不同的价值主体的需要不尽相同，所以，同样的一个价值客体对于不同的价值主体而言，其意义并非完全是一样的。
首先，谈谈通俗小说对于个体的价值。由于个体的情况千差万别，所以通俗小说的价值如何也很难一概而论。从动机上说，无论是下层普通群众还是中上阶层人士，只要出于消遣娱乐心理的，通俗小说的价值往往不在非通俗小说之下。正因为这样，几个世纪以来通俗小说的“消费族群”才有一部分是属于“热切的上层阶级人士”[40](P152-153)。当然，如果进一步地分析，我们便会发现，下层普通群众之所以从通俗小说中获得较大的消遣娱乐，往往与其“不得不这样”有关——就像法国文学批评家蒂博代所说的：“报上的长篇连载或儿童小说是那些无力读其他东西的读者万不得已的读物。”[41](P156)至于上中层阶级人士的情况，则有些不一样。由于较高的文化水平使得他们具有接受不同种类小说的能力；所以，这些人的娱乐消遣，既可以在通俗小说中获得，也可以从非通俗小说中得来。可见，消遣娱乐的动机是在通俗小说中还是在非通俗小说中得到满足，很大程度上取决于作为价值主体的个体的娱乐消遣方式——对于整天浸泡在电视里或钻进按摩房的人来说，就连通俗小说也让他们感到索然寡味，更别说是非通俗小说。
如果个体的动机主要是从文学接触中获得认识或受到教育，那么，在一般的情况下，通俗小说就比不上非通俗小说——这一点在那些“中上层阶级人士”身上尤为明显。之所以这样，是因为认识价值和教育价值在很大程度上并不取决于价值主体怎样，而在于价值客体本身的文化含量如何。倘若价值客体的文化含量不大，那么，虽然它对于不同类型的个体所具有的认识教育价值并非完全一样，但从总体上看，也还是偏低的——自然，作为一个整体的通俗小说不会例外。
其次，谈谈通俗小说对于社会的价值。社会是一个由各式各样的人和组织构成的复杂有机体，故而，它的需要也是多方面多层次的。从维护社会平衡稳定的意义上讲，无论是精英审美文化还是大众审美文化，都是必需的。[42](P158-160)显然，我们不能强迫那些喜爱通俗小说的群众放弃个人的偏好，也无法让那些少接触小说甚至没接触过小说的群众一下子就能有效地接受非通俗小说中那最具价值的部分。就这一点而言，广受群众欢迎的通俗小说在一个社会中具有非通俗小说所难以替代的作用。不过，承认这一点并不意味着通俗小说对于社会的价值不低于非通俗小说。尽管通俗小说的接受群体在某一时段远比非通俗小说庞大，但从历史的维度看，无数的事例呈现出的状态恰好是反过来。诚如俄国文艺理论家赫拉普钦科所言：“人类的社会发展和精神发展，使得评价大艺术家时的错误和有意的曲解不断得到消除，使得他们的创作遗产的多维性得到揭示。”[43](P220)随着时间的推移，非通俗小说中那些曲高和寡的精品，其读者群体也会不断地壮大直至无穷。此外，从价值的层面看，小说的接受群体绝非一个简单的数量问题。在论及优秀诗歌的读者时，帕斯写道：“我们不晓得有多少罗马人阅读奥维多，多少意大利人阅读彼特拉克……不过，我们知道什么人在阅读。多少不居，这些读者是社会的头脑和心灵，是社会与行动的核心。”[44](P64)显然，这位诺贝尔文学奖得主的话是富于启发意义的。它提醒我们，考察小说的读者，不应该只顾“量”而不问“值”。倘若小说能发人深省、催人奋进，能为那些准备或正在推动历史发展的人们提供丰富的营养，那么，这样的小说对于社会来讲，就有很高或者较高的价值。反之，其价值则是低的或者比较低。
最后，还有一个至关重要的问题值得认真地探讨。《误区》完全否认通俗小说中的“次品’多于高雅小说，认为这种观点“缺乏数学统计上的依据”。可以说，要反驳《误区》的说法是有困难的。乏所以这样，是因为如下的几点。第一，小说的次品浩如烟海，谁也无法进行完整的数学统计。第二，历史上曾经出现过的许许多多小说次品，基本上已被人类所遗忘。由于没有了文本，这些已经消失了的小说次品究竟有多少也就没有依据[45](P21)，故而无论怎样统计，都不会令人人满意。第三，即使有可能统计，也不应该动手去做，理由是用这种方法所获得的结论，其价值远远无法补偿研究者所付出的代价。由此可以看出，《误区》要求不同意见者用数学统计的方法来证明通俗小说的“次品”有多少，是不合理的。
尽管依照《误区》的不合理要求来证明“通俗小说的次品量”是困难的，但是，这并不意味着通俗小说的次品问题没有答案。实际上，洞悉了通俗小说的“生产动机”及其“生产套路”——简单化与模式化，也就可以断定通俗小说的“次品”必然多于高雅小说。现在的问题是《误区》只是为了说明谁的次品多谁的次品少吗？不！《误区》这样写道：“在任何一种艺术体裁和类别中，精美高雅之作总是少的，平庸低俗之作总是多的。所以，通俗小说只是小说的一种类别，它决不是‘不高雅小说’的代名词。”很显然，《误区》在此处是同时通过“次品量”和“精品量”两个方面来论证通俗小说与高雅小说之间没有价值上的差异。关于“精品”问题，笔者以为还是可以且应该提供一点“数学统计上的依据的”。
在20世纪国际知名度较高的文学奖中，诺贝尔文学奖的地位无疑是具有权威性的。尽管该奖不仅遗漏掉了像托尔斯泰、哈代、乔伊斯、普鲁斯特、卡夫卡等这样一些应该获奖的作家[46](P45)，而且还出现过不当入选的极个别案例——譬如，“把奖金授予水平有限但作品流传广泛的”赛珍珠[47](P110-111)，但是，在“僧多粥少”的情况下，20世纪诺贝尔文学奖的得主“也大致上是本世纪文学的精华。”[48](P6)。基于此，笔者以《诺贝尔文学奖要介》（肖涤主编）所收的诺贝尔文学奖得主为例[46]，简要地讨论一下小说的“精品”问题。从1900年到1991年，诺贝尔文学奖的得主总计88人，除因剧本、诗歌、散文等文类的卓越成就而获奖的37人外，其余的51人是小说家（或主要是小说家）。
应该说，无论是喜欢通俗小说还是喜欢高雅小说，都同样无可厚非，但是，当上升到理论认识并诉诸文字时，就应该尊重客观事实，力避主观偏好。然而，《误区》在阐明观点的过程中，经常以通俗小说的“上马”对付高雅小说的“下马”，并且“只赛这么一次”就宣布结果。如此“不平等”的比较研究，自然是缺乏说服力的。
诺思洛普·弗莱说道：“人类面临的许多不测灾难之一是全部毁灭，这是文学靠其自身所无法防止的；但我认为，若无文学，那种灾难就一定不可避免。”[53](P188)显然，这位加拿大学者的话是夸张了一些，不过，他对文学所具有的高级价值的强调却提醒了我们，在经济效益和感性享受已普遍成为人们行为准则的今天，审慎地对待并处理好文学事实是重要的。
虽然《误区》的名义动机是为了消除人们在通俗小说问题上的误区，但是，由于作者极力地模糊通俗小说概念和夸大通俗小说价值，结果，在实际上却为人们设置了一个更大的误区。《误区》关于通俗小说与高雅小说的“价值无高低”论，不仅在理论上难以站得住脚，而且在实践上也会产生不良的后果。众所周知，“避难趋易”是人的天性，而“从众”则是一种普遍的社会心理。故此，在“价值无高低”论的引导下、鼓励下，很容易出现“价值误认”的人们[54](P330)，就会毫不犹豫地选择通俗小说而拒绝欣赏那些已被历史检验过的富含深邃魅力的高雅小说——这对于个体人格结构的逐步完善和社会文化机制的健全发展来说，无疑是非常之不利的。