五分钟读科幻小说开创之作

㈠ 有科幻小说，有没有社会幻想作品呢

1818年以来的幻想作品

想在数千字的篇幅内尽述1818年以来的幻想作品，这本身就是一个幻想。但当我们有这个机会时，我们却无法抵御这种诱惑。这仅仅因为，幻想，是人类本身所具有的天性……

幻想是人类得天独厚的美丽天赋，也是人类整体创造活动和生存发展的需要。与此同时，它更是人生一切痛苦的源泉；是不是觉得这很矛盾？其实不然。因为不管人类的最终目的是什么，达到与否都是一种事关幻想的幻灭。正是这种痛苦成为了文学创造的原动力，于是文学在幻想中诞生了。

从《吉尔迦美什》到《神曲》，从《伊利亚特》到《奥德赛》，从《理想国》到《太阳城》，从《格列佛游记》到《米克罗梅加斯》，从《天方夜谭》到《罗摩衍那》，从《山海经》到《西游记》……这些恢宏的、不朽的著作中处处闪耀着幻想的光芒。在这里，幻想与文学似乎有着同命题的关系，互依共生，密不可分。

然而，这种亲密无间的关系却随着十八世纪前后工业革命的开始戛然而止，现实主义文学的风头在一定程度上掩盖了浪漫主义文学的光芒。在这个科学时代里，诞生于法国的启蒙运动，以其否认权威、崇尚理性思维的精神在欧洲诸国再度引起一次思想革命，对这一时期及其后的文学创作产生了深刻的影响。

科幻，这一融合了科学与文学之美的艺术表现形式，在这个大背景下，悄然登上了文学舞台，二个多世纪以来，翩翩起舞，以其别致而优美的舞姿倾倒了越来越多的读者。它的始作俑者，就是英国大诗人雪莱的妻子——玛丽·雪莱。

《弗兰肯斯坦》（科幻）——玛丽·雪莱

1818年，寓居意大利的玛丽·雪莱在阿尔卑斯的雪夜中创作了现代意义上的第一部科幻小说——《弗兰肯斯坦》。故事情节很简单，青年科学家弗兰肯斯坦利用死人的器官和组织，拼合出了一个人体；并在一次雷击下使这个人体拥有了生命；可天性善良的巨人却因面貌丑陋而不容于世界。整个故事自然是以悲剧收场。玛丽·雪莱受限于时代，并没有意识到她的这部小说创造了一个崭新的体裁。更多的，这部小说充斥着哥特体小说的印迹。但在浪漫幻想、宣泄情感、尊崇自由、弥漫神秘的特点之下，《弗兰肯斯坦》第一次引入了现代的科学原理和技术发明，这使得它在浪漫主义和现实主义、幻想与科学之间找到了一个平衡点。这种基本特征来源自特定的时代背景，同时也是科幻小说有异于其它文学体裁之处。从文本的自然价值上来讲，《弗兰肯斯坦》乏善可陈，但它毕竟开创了现代科幻小说这一体裁，无法忽视。

尽管《弗兰肯斯坦》问世后在社会上引起了一定的反响，但在现实主义文学的洪流下，这部小小的作品还掀不起太大的浪花。三十余年后，法国科幻小说作家儒勒·凡尔纳的出现才真正开始将科幻小说推向一个顶峰。而跨世纪的英国科幻作家赫伯特·乔治·威尔斯则是科幻文学界继往开来的另一位翘楚。

《时间机器》（科幻）——赫伯特·乔治·威尔斯

1895年，威尔斯发表了他的第一部科幻小说《时间机器》，就此这个题材被人们广泛认知。小说中，一位时间旅行家乘坐时间机器来到了公元802701年的世界上，发现那时地球人分为两个种族，一个是生活在地面的埃洛依族，智力仅及儿童；而另一个则是生活在地下的莫洛克族，他们用以前遗留下的机器饲养埃洛依族，并在夜间猎捕他们为食。时间旅行者的出现，自然打乱了这种社会结构的平衡。借助小说中的时间机器，威尔斯带领读者进入了数十万年后的未来乃至地球的末日，他用进化论的观点向人们展示出一幅幅触目惊心的未来画卷。很显然，小说中的情节是暗有所指的，这种悲观的情绪恰恰是威尔斯对当时社会现实的讥讽。

在凡尔纳、威尔斯等作者的带动下，科幻文学步入了一个更加扑朔迷离，色彩缤纷的二十世纪。科幻文学的创作重心逐渐从欧洲大陆转移到了北美大陆上，科幻小说进入了它的“黄金时代”。优秀科幻作家和杰出科幻作品层出不穷，艾萨克·阿西莫夫、罗伯特·海茵莱因和阿瑟·克拉克这三位科幻巨头的出现，标志着科幻文学进入了一个蓬勃发展的新时代。

《基地》（科幻）——艾萨克·阿西莫夫

1951年，在《基地》的第一篇故事发表十年后，阿西莫夫的《基地》系列正式结集出版了。这个系列可以说复演了罗马帝国兴衰史，是科幻文艺史上最早也是最著名的史诗类作品之一。艾萨克·阿西莫夫一生著作颇丰，其中以科幻和科普作品最为有名，他的《基地》系列描述了心理历史学家谢顿以心理史学计算出银河帝国即将崩溃，于是以编纂网络全书为名将人才汇集到银河边陲的第一基地，随后在银河另一端秘密地建立第二基地；藉此希翼把黑暗时期缩短至一千年。《基地》系列为科幻小说的发展铺平了道路，它在这方面所做的贡献可能要比其他任何一部科幻小说都大。第二十四届世界科幻大会上，这套作品获得了为其特设的最佳小说集奖，这是空前的荣誉；而阿西莫夫本人当时还以为托尔金的《魔戒之王》会赢得这份大奖。

阿西莫夫也无法忽视《魔戒之王》的成就？是的，二十世纪六十年代时《魔戒之王》已经取得了巨大的成功。我们这篇文章从一开头就声明是介绍幻想文学的。但由于十九世纪纯幻想文学的低潮，奇幻文学始终没有出现在我们的视线所及之处。不过，奇幻文学终于在二十世纪中叶再次迸发出它的青春；这首先应该归功于英国大学教授J·R·R·托尔金《魔戒之王》系列的面世。

《魔戒之王》（奇幻）——J·R·R·托尔金

1954年出版的托尔金的奇幻史诗《魔戒之主》系列现在被奉为所有现代奇幻文学的鼻祖，这一点似乎已经达成了共识。托尔金背离了撰写“晚安故事”的初衷，耗费十二年的时间终于完成了这套作品。如今，展现在我们面前的是一部以纯熟的、尽可能宏大的笔触描述的史诗传奇。霍比特人弗罗多与他的同伴们为了中土的和平，与邪恶的索伦围绕着至尊魔戒展开了殊死的争斗。托尔金仿佛一位优秀的说书人，用语言和文本构筑出一个“比真实还真实”的“中土世界”；这里的每条河流，每座山川，每个种族都是那么栩栩如生；故事中的每个情节似乎都正在这片神秘的大陆上演绎。对于读者来说，没有读过它，你的阅读生涯肯定会少了点儿什么。

奇幻小说与早期幻想文学（传说、神话、史诗等）的渊源更近，在经历了十九世纪的压抑和没落后，随着《魔戒之王》的问世，奇幻文学迎来了它的全面复苏。这是幻想文学界的一大幸事。而与此同时，进入二十世纪六十年代的科幻小说界又开始了一场变革。“新浪潮”作家的出现对“黄金时代”的科幻小说带来了冲击，他们企图彻底改变科幻小说的写作方式，希望赋予科幻小说更大的力度，创作出更富有文学性和社会道德感的作品。

《温室》（科幻）——布里安·奥尔迪斯

1962年，“新浪潮”作家的代表人物之一奥尔迪斯出版了他的名作《温室》。这部作品描写了千万年后的地球因为自转速度下降，终于以一面永远朝向月亮。巨大的植物遍布大地，人类已退化成原始状态。主人公古连便是在这样的世界上探索着自己的人生之路。小说中奇异的自然风光和神秘的原始色彩构筑了这部作品永恒的艺术魅力。奥尔迪斯的作品明显远离了传统的科幻题材，致力于对整个人类社会的思考，把科幻文学推上了一个崭新的高度。他曾这样评论自己的作品，“我写的是人类的不幸，隔绝，失望，忍受和友爱。”评论家们经常分析这句话，并对他的排列顺序津津乐道：人类从“不幸”开始，导致“隔绝”，继而“失望”，但仍“忍受”，最终达到“友爱”。

然而好景不长，到了二十世纪七十年代末期，“新浪潮”运动已经穷途末路，失去了其先前的革命性和实验性，很多作品不再比自然科学作为创作的基础，毫无情节，只是在建筑空中楼阁，探讨晦涩艰深的所谓哲理；可以说从一个极端走向了另一个极端。这种文学已经脱离了科幻小说赖以生存的基本属性，难免遭遇失败。

另一方面，奇幻文学在《魔戒之主》的感召下，不断蓬勃发展，众多奇幻作家以自己的作品能与托尔金的名著并立而倍感自豪。这其中就包括1977年推出了《沙拉娜之剑》的泰瑞·布鲁克斯。

《沙拉娜之剑》——泰瑞·布鲁克斯

如果说《魔戒之主》是史诗奇幻的基石，那么《沙拉娜之剑》系列可称得上“剑与魔法”奇幻的圭臬。正是这部作品让布鲁克斯成为作品登上纽约时报畅销书排行榜的奇幻作者第一人，同时也替奇幻文学打开了上世纪最后二十年的兴盛之门。这一系列作品一开始是以剑与魔法来包装的；渐渐地，你就会惊讶地发现，原来这个世界就是经过一场科技灾难后的地球，精灵、矮人、巨龙等传说中的生物开始出现在地球上，进而改变了整个地球的面貌和历史。

奇幻文学的迅猛发展，令科幻文学界产生了危机感。我们已经说过，“新浪潮”的发展逐渐走向了歧路，使得科幻文学陷入了尴尬的境地。在读者对科幻小说的状况日益不满的情况下，另一场“赛伯朋克”运动以强烈震颤的方式在上世纪八十年代上演了。

《神经浪游者》（科幻）——威廉·吉布森

1984年，威廉·吉布森的《神经浪游者》甫一问世便轰动了整个科幻界，一时间好评如潮。这本小说是一个三部曲的第一部，同时也是导致“赛伯朋克”第一次被正视的作品。在小说中，主人公凯斯将自己的大脑与电脑网络相联通，成为信息窃贼。小说将复杂的线索尽情地展现在我们的面前，给我们描述了一个个关于未来的无法逃避的现实。《神经浪游者》所推动的“赛伯朋克”运动是对新浪潮运动的一种反驳，它引入了信息论、控制论、生物工程等高科技内容，在文化价值观点上具有反传统性；它又一次将科技的力量展现在科幻迷的面前，从本质上体现了硬科幻小说的回归。

科幻文学进入了一个崭新的阶段，当然，这个阶段不只有“赛伯朋克”，科幻文学实际上进入了一个多元化、边缘化的年代。在这个年代里，科幻文学和奇幻文学的交叉越来越多，彼此之间的隔阂也逐渐消弭；也许，幻想文学的复兴指日可待。

纵观最近十年幻想文学的发展，明显地，奇幻文学的势头更加猛烈。最近四年的雨果奖最佳长篇小说奖，奇幻文学三度抡元。在屡有奇幻佳作涌现的今天，有一个系列是我们不得不提到的，那就是号称近三十年来最佳奇幻系列的《冰与火之歌》

《冰与火之歌》（奇幻）——乔治·R·R·马丁

乔治·马丁是一位科幻奇幻双料作家。他于上世纪九十年代推出的《冰与火之歌》描述了一个异常丰富充足的世界、拥有令人惊讶的可爱人物。这套伟大作品的灵感直接来源于传说和神话，同时建构在历史和现实之上。普通读者很难想象在短短的几年内描写和架构《冰与火之歌》的世界是个多么庞大的工程，而马丁驾驭这个庞大世界的能力又令人叹为观止，每一个细节都不是信手写来的，而是一幅严整的镶嵌画中的分子，全都有其存在的具体意义。可以这么说，《冰与火之歌》有能力骄傲地站在《魔戒之王》的身边。

㈡ 为什么说法而哪是科幻小说之父呢

科幻小说的开创者之一。他一生写了六十多部大大小小的科幻探险小说，总题为《在已知和未知的世界漫游》。他以其大量著作和突出贡献，被誉为“科幻和探险小说之父”。 凡尔纳的作品，不仅以流畅清新的文笔，波澜起伏的情节，吸引了广大的读者。更可贵的是，他那非凡的想象力，浪漫而又符合科学的幻想，使读者如痴如醉，跨过时代的门槛，提前迈进了未来世界。 就拿潜水艇来说，尽管早在2000年以前，亚历山大一世便坐在一个密封的容器里，沉到海底一会儿，又浮出水面，然而人们一直未能制成真正能到海底航行的船只。1796年，著名的美国科学家罗伯特·富尔顿着手设计潜水艇.直到1863年，人们才开始试制很小的潜水艇.《海底两万里》中光是艇上的会客室，便长30英尺（9.14米），宽18英尺（5.48米），高15英尺（4.6米）。艇里居然还有一个藏书12000册的图书馆。这艘潜水艇可以在海底长驱2万里，更何况那时还没有一个人游历过太平洋、印度洋、大西洋的海底。凡尔纳正是凭借他那丰富发幻想力，形象地描绘了未知的海底世界，使读者如睹其状，如闻其声，如临其境！ 在那时，还没有发现冥王星。然而在《太阳系历险记》中，他便写道在海王星之外还有一颗行星。 在那时，还没有发明电报。在凡尔纳的笔下，却不仅有电报，还有“有声传真”——电视了。 凡尔纳在莱特兄弟制造出第一架飞机之前几十年，便已在他的作品中写到直升飞机。 凡尔纳还用饱蘸幻想的妙笔，写出了3位探险家坐在一颗大的炮弹里，用巨炮把他们射到月球上去了——这就是那本描述宇航生活的《环绕月球》。 凡尔纳被人们称赞为“科学时代的预言家”。后来，许多科学家都曾谈及，他们是受凡尔纳作品的启迪，才走上了科学之路的。如：潜水艇发明者之一，美国青年科学家西蒙·莱克在1897年建造了“亚尔古”潜艇。莱克在自传的第一句话便说：“儒勒·凡尔纳是我一生事业的总指导”。飞跃北极的海军上将伯德、气球及航海探险家奥古斯特·皮卡德、无线电发明者之一的马可尼，在谈到他们的创造发明时，都说是从凡尔纳的科学幻想小说中受到了启发。法国的利奥台元帅甚至这样说过：“现代科学只不过是将凡尔纳的预言付诸实践的过程而已！” 凡尔纳之所以成了科学时代的预言家，那是由于他正生活在资本主义上升、发展的时代。处于科学技术大发展的时代。他的作品，正是一面时代的镜子，反映了人们对摆脱手工式小生产，实现资本主义大生产，以及对科学技术大发展的强烈愿望。 凡尔纳逝世时，人们对他作了恰如其分的评价：“他既是科学家中的文学家，又是文学家中的科学家。”凡尔纳，正是把科学与文学巧妙地结合起来的大师。

㈢ 《环球八十天》本书作者是什么小说的开创者之一

“科幻小说之父
凡尔纳一生创作了大量优秀的文学作品，以《在已知和未知的世界中奇妙的遨游》为总名，代表作
为三部曲《格兰特船长的儿女》《海底两万里》《神秘岛》以及《气球上的五星期》《地心游记》等。他的作品对科幻文学流派有着重要的影响，因此他与赫伯特·乔治·威尔斯一道，被一些人称作“科幻小说之父”。而随着上个世纪后叶凡尔纳研究的不断深入以及原始手稿的发现，科幻学界对于凡尔纳的认识也在趋于多样化。

㈣ 编写科幻故事作文，大概300字左右，急急急！！！五分钟内要

我是一个好奇心很强的学生，我看过很多科幻小说，我非常向往未来的世界书上说：“未来的世界是一个美好的世界，有很多现代没有的东西，我带着幻想，进入了梦乡 。”
忽然天上下起了大雨，一架飞碟被雷击落了，我马上下楼跑到坠毁的飞碟前，把飞行员拉了出来，飞碟立刻爆炸了，那个人没有受伤，他说：“我叫贝贝，非常感谢你救了我，我是因为穿越时空错误才到了这，我可以实现你一个愿望，你想要什么？”我欣喜万分，说:“我想看看未来是什么样子的。’’贝一会儿，答应了。他说：“未来的世界可能不大如你所愿。”还没等我问明白怎回事，他便拉着我，一转身，便到了未来。
我们坐在飞艇上，向窗外看，外面是一片汪洋大海，我吓出了一身大汗，这是哪呀！怎么这么凄凉。贝贝告诉我，这是2900年的德州，我心想原来是地壳生了变化，真是虚惊一场，我说：“我要看看美国的样子。”结果也是一片汪洋到了英国、法国等地方，结果都一样，我说:“这是怎么回事？”贝贝说：“现在的陆地面积和海洋面积是1：9，南北极的冰化了，地球马上就要变成真的水球了，我穿越时空的目的就是改变历史，让水球重新变回地球，告诉2000年的人们2009年地球的样子，让人们环保，多种树，保护大气层，还来得及，可是现在已晚了。”忽然地球爆炸了，我大叫一声，惊醒了，虽然这是梦，但我不能当作没有，从现再在开始我要保护地球，多种树，保护大气层，就像贝贝说的，现在还来的及。现在保护环境，绝对不能，让梦里的事情发生。

很乐意为你解答，希采纳！

㈤ 值得阅读的科幻小说有哪些

长铗的如昆仑，梅花杰克，扶桑之伤，昨日玫瑰等，科幻性不强，但意境深远，耐人寻味；此外墨熊，张冉和特德姜的短篇也都值得一读

㈥ 中国最畅销的科幻小说

自1999年处女作《鲸歌》问世以来，刘慈欣已发表短篇科幻小说三十余篇、出版长篇科幻小说六部，并创下连续八年荣获中国科幻最高奖“银河奖”的纪录。其长篇力作《三体》开创《科幻世界》月刊连载原创作品之先河，一举成为2006年度最受关注、最畅销的科幻小说，《三体Ⅱ：黑暗森林》也因此被读者誉为“最值得期待的科幻小说”。

㈦ 求一部科幻小说

安德的游戏
安德系列很不错
简介

作者：【美】奥森·斯科特·卡德

译者：李毅

ISBN：7-5364-5326-4/I·38

出版社：四川科技出版社

字数：250千字

页数：327页

【图书简介】

可怕的外星怪物――虫族越来越严惩地威胁着地球，可是地球各国却把大量金钱和物资花在为小孩子在太空修建游戏基地上，并不断挑选年幼在孩子前往其中进行各种对抗游戏。游戏的难度不断被加大，不断有人被淘汰，教官有意孤立成绩突出的人，优秀的学员不择手段、拼命竞争……这一切的最终目的就是挑选出一个心理状态最稳定、神经最强悍的孩子。地球当局将赌注押在了这个最终的游戏天才身上，此人将获得地球远征舰队的指挥权，与虫族展开决战。 安德·维京成为了这个游戏天才，但是，大决战以他完全没有想到的方式开始了……

【作者简介】

奥森·斯科特·卡德－－Orson Scott Card

奥森·斯科特·卡德是当今美国科幻界最炙手可热的人物之一。在美国科幻史上，从来没有人在两年内连续两次将“雨果”和“星云”两大科幻奖尽收囊中，直到卡德横空出世。1986年，他的《安德的游戏》囊括雨果奖、星云奖，1987年，其续集《死者代言人》再次包揽了这两个世界科幻文学的最高奖项。

卡德生于华盛顿州里奇兰，在犹他州长大，分别在杨百翰大学和犹他大学取得学位，目前定居于北卡罗莱纳州。卡德坚信小说具有教化意义，应该向读者传递积极上进的信息。“安德”系列小说便充分反映出作者的这种观念。这个系列还包括《安德的影子》《霸主的影子》等。

【相关书评】

奥森·斯科特·卡德和他的《安德的游戏》

姚海军

奥森·斯科特·卡德是一个深受读者欢迎的科幻作家，同时也深得各类评奖委员会的青睐。从1977年发表第一篇小说开始，在二十多年的写作生涯中，仅雨果奖和星云奖他就获得了24次提名，并有5次最终捧得了奖杯。除此之外他还获得过坎贝尔奖和世界幻想文学奖。

卡德热衷于描写少年天才，而在一定程度上，那些虚构的人物也是他自己的影子。安德、纳菲……他们在卡德想像的世界中建立奇勋，而卡德自己则在对承载他们的世界的建构中创造奇迹。处女作短篇版《安德的游戏》（Ender′s Game，1977）不仅使卡德获得了雨果奖提名，更为他赢得了坎贝尔奖的最佳新作者奖——除了卡德，似乎再没有谁获过如此殊荣；而短短数年之后，卡德的长篇版《安德的游戏》（Ender′s Game，1985）和紧随其后的续集《死者代言人》（Speaker for the Dead，1986）便连续两年包揽了“雨果”、“星云”这两大世界级科幻奖，创造了科幻史上的一个空前绝后的奇迹。

在长篇版《安德的游戏》之前，卡德出版了七部长篇小说，但他在那一阶段的荣誉却来自于短篇创作。从1977年到1985年，卡德共有五个短篇获得了雨果奖或星云奖提名。

1985年是卡德作家生涯的重大转折点。凭借《安德的游戏》，卡德一举成名，从此跻身于一流长篇科幻小说作家的行列。

卡德是个精明的作家，从不浪费任何有价值的科幻点子。他擅长将一本小说作为一个想像世界的基础，从而去创作更多的关于这个世界的传奇故事，这种狡猾的作法加上高超的写作技巧，使卡德的世界呈现出立体的真实质感。在迄今为止卡德出版的45本长篇小说中，属于系列小说的就有29部之多。

显然，以《安德的游戏》为龙头的“安德系列”是卡德最重要、同时也是部头最多的系列小说。除了前面提到的两部外，这个系列目前已经发展成为包括《屠异》（Xenocide，1991）、《精神之子》（Children of the Mind，1996）、《安德的影子》（Ender′s Shadow，1999）、《霸主的影子》（Shadow of the Hegemon，2001）和《影子傀儡》（Shadow Puppets，2002）在内的七部曲，而它的第八部作品也即将于今年年底面市。

卡德已经开创了七个系列，其中“安德”系列是最有潜力的一个，我们现在仍看不到它终结的迹象。而在他已经结束的系列中，由《地球的回忆》（The Memory of Earth，1992）、《地球的呼唤》（The Call of Earth，1993）、《地球飞船》（The Ships of Earth，1994）、《失控的地球》（Earthfall，1995）和《地球的新生》（Earthborn，1995）构成的“回家”五部曲是卡德最受欢迎的系列小说。这个系列的前三部故事都发生在一颗名为哈莫尼的殖民地星球上，而地球早已毁于四千万年前的一场核战。一台名为“超灵”的超级计算机中止了人类的进化，控制着哈莫尼星的一切，但千万年的光阴已经将这个旨在引导人们远离战争的超级计算机推到了“生命”的终点。“临终”前，“超灵”召集组建了一个由少年纳菲等人组成的、结构类似于家庭的组织，他们被赋予超能力，重返地球。这个系列的后两部顺理成章地从外层空间转回了地球。从宇宙归来的人类后裔惊讶地发现，原生地球人已经分化成了飞人、树人和地人；同时，拥有超能力的纳菲和他的哥哥艾尔马克的冲突也最终达到顶点。

卡德近期的独立长篇也很出色，例如《历史记录：哥伦布的救赎》(Pastwatch：The Redemption of Christopher Columbus，1996)就让人浮想联翩，小说中，时间旅行者试图阻止哥伦布发现美洲——至少阻止哥伦布在发现美洲后回到欧洲。

所有上面提到的这些小说都不是一般的科幻小说，它们奠定了卡德在科幻界的重要地位。虽然他没有改变科幻小说的整体风格，但却展现了当今科幻小说的灵活多变。卡德将宗教融于科幻小说的方式为科幻小说带来了新面貌。卡德的重要性在于他的观念，在于他的写作技巧。他那明快而开放的文字，成功地扩展了我们的思想。

《安德的游戏》的科幻内核是模拟战斗室的设想。卡德在为《安德的游戏》所作的前言中称，他脑中的这一设想出现在他16岁的时候——1967年。十年后，卡德根据这一设想写了一个同名短篇，并得以在本·博瓦任主编的科幻杂志《类比》上发表。本·博瓦曾断言，安德的故事将成为卡德作家生涯的基础。而今天，卡德在安德系列上取得的巨大成功的确用事实验证了本·博瓦的先见之明。

模拟战斗室的设想在1967年，甚至是1977年，还披着强烈的科幻色彩，可是到了1985年，卡德将之应用于长篇版《安德的游戏》时，日渐兴起的计算机技术却已经使它的神秘性大打折扣。卡德不可能不清楚这一点，它对一部科幻小说来说几乎是致命的。但是卡德巧妙地将小说的重心放在了安德的成长上。显然，他对少年人心中特有的英雄梦了若指掌，对读者心理的恰当把握加上娴熟的叙述技巧，彻底改变了小说在构思上的劣势。结果，就像很多成长小说一样，安德接受考验的每一步都紧紧牵系着读者的神经，最终《安德的游戏》获得了比它的蓝本短篇更辉煌的成功。

卡德出生于一个摩门教家庭，其创作深受摩门教的影响。在他的小说中，个人和团队的命运息息相关，而主人公往往拥有上帝一般的感召力和洞察力，掌控着世界的未来。安德就是一个典型的卡德式的英雄。他从小就对空间定位有着超常的敏锐感觉，被军队从家中带走，接受残酷的训练，他不断战胜自我，让自己在各种挑战面前都立于不败之地。安德最终赢得了那场战争游戏，但直到此时，他才知道自己所做的一切：他彻底毁灭了一个外星种族。

《安德的游戏》是一个残酷的、充满惊奇的故事。负责挑选和训练地球舰队统帅的教官们从来不给安德公平的机会，甚至任由他的生命受到野蛮队员的威胁；而人类与虫族的战争竟然以那样一种不可思议的方式得到了了结。安德经历了太多太多的意外，而所有这一切一经解释都会成为必然。毕竟，安德所承担的是整个人类的命运。

耐人寻味的是：安德成了地球的救世主，但他却再也无法返回那蓝色的家园——那里已经变成了他邪恶哥哥的属地，在地球人的眼中他变成了恶魔。安德只有和他的姐姐一起，占据被他无意中亲手毁掉的虫族的世界。安德保持着他闪光的人性，但世事的发展却对此做出了非常强烈的讽刺。

《安德的游戏》以删节版的形式在《科幻世界·增刊》发表时，受到了读者狂热追捧，今天我们出版的这个单行本是它的完整版。我相信你会喜欢这本书。而来自这本书本身的最新消息是：美国华纳兄弟正准备将它与它的续集《死者代言人》搬上银幕，卡德亲自撰写剧本，而执导本片的将是曾执导过《空军一号》、《完美风暴》、《从深海出击》等大片的国际级导演沃尔夫冈·彼德森。

☆ 美国《书评周刊》

感人至深的小说。情节出人意料，又事出必然。主人公安德·维京真切可信，活脱脱是个少年拿破仑，可亲可敬，有时又令人生畏。

☆ 美国《图书周刊》

扣人心弦的太空传奇，对穷兵黩武思想的尖锐抨击。

☆ 美国《轨迹》

这场游戏火爆炽烈，高度紧张。人物性格鲜明，栩栩如生。书中的外星种族也给读者留下了深刻印象。

☆ 美国著名科幻作家本·博瓦

在这部小说中，卡德充分满足了读者的预期——而且大大超过了这种预期。

☆ 美国著名科幻作家吉恩·沃尔夫

卡德深切理解人类的生存环境，表达了自己的真知灼见，其表达方式也达到了完美的层次。

解读：

Ender系列作品是他的代表作，目前已出版的有：

1.《安德的游戏》（Ender's Game）

2.《死者的代言人》（Speaker for the Dead）

3.《屠异》（Xenocide）

4.《精神之子》（Children of the Mind）

5.《安德的影子》（Ender's Shadow）

6.《霸主的影子》（Shadow of the Hegemon）

这是以出版顺序排列的，而以最佳阅读顺序排列，则个人建议为1、5、6、2、3、4，因为这是以时间顺序为排列的。

《安德的游戏》的故事背景是人类步入太空时代，但却在短短数十年间遭到一种外星智慧生物——虫族（bugger）的两次袭击，史称“第一次入侵”和“第二次入侵”。

在“第二次入侵”中，人类的主力舰队遭到毁灭性打击，几乎全军覆没。然而一个名叫梅泽·瑞克汉姆（Mazer·Rackham）的指挥官仅靠一支小舰队竟奇迹般的消灭了无论在数量上还是质量上都占据了绝对优势的虫族舰队，从而挽救了人类。

现在八十年过去了，人类将面临“第三次入侵”，而人类唯一的取胜之道是再次出现一个梅泽·瑞克汉姆式的天才指挥官。国际舰队的高官们深知此道，他们把地球上几乎所有的天才儿童送到太空战斗学校，希望能培养出一个理想的指挥官，但数十年的努力最后都以失败而告终。

幸运的是，就在最后的十年间，太空战斗学校的校长格拉夫上校（Graff）似乎找到了最后的一线希望——一个名叫彼得·维京（Peter·Wiggin）的天才儿童出现在他面前，格拉夫几乎已经认定了这个孩子就是他所要寻找的目标，然而经过几年的观察，格拉夫发现彼得虽然还是个幼儿，却已经表现出极其邪恶残忍的天性。于是他劝维京夫妇第二胎生个女孩，希望她拥有其哥哥同样的智慧而天性较为温和。在这种情况下，维京家的二女儿瓦伦苔·维京（Valentine·Wiggin）诞生了，然而讽刺的是这个女孩太柔弱太善良了，与她的哥哥恰成两个极端，同样不适合成为指挥官。

维京夫妇被破例允许生第三胎（当时的法律规定每对夫妇只能生两胎），于是维京家的“小三子”（Third）出世了，他果然如预期般在性格上是彼得与瓦伦苔的混合体。他的本名叫安德鲁·维京（Andrew·Wiggin），然而他更喜欢称呼自己为安德·维京（Ender·Wiggin），因为他的姐姐瓦伦苔自小如此称呼他，无论如何对他即将扮演的角色来说，这个名字似乎是个好兆头，他也许正是这场战争的“终结者”。

安德无疑是天才中的天才，然而他是否能成为格拉夫理想中的指挥官仍待考验，而对此格拉夫比安德更为紧张，因为他知道已经没有时间再选择下一个候选人了，成败在此一举。

于是一场没有硝烟但却关系到整个人类命运的战争在太空战斗学校悄悄地展开了……

安德将面临怎样的挑战？他能否成为理想的指挥官，人类的救世主？彼得与瓦伦苔的天才在地球上是否会被埋没？虫族为什么会和人类开战？”第三次入侵”的真象又是什么？既然是一场关系到人类生死存亡的战争，为什么会被称为“安德的游戏”？

看完这本书，你将会获得满意的答案。

第一章 老三

“我用他的眼睛来观察，用他的耳朵来聆听，我告诉你他是独特的，至少他非常接近于我们要找的人。”

“这话你已经对他的哥哥说过。”

“由于某些原因，他哥哥已经被测试过不符合需要，但这和他的能力无关。”

“他的姐姐也是这样，我很怀疑他会不会也是这样，他的性格太过柔弱，很容易屈服于别人的意愿。”

“但不会是对他的敌人。”

“那么我们怎么做？将他无时不刻的置于敌人之中？”

“我们没有选择。”

“我想你喜欢这孩子。”

“如果虫族得到他，它们将会发现我会是他最亲密的叔叔。”

“好吧，毕竟我们在拯救这个世界，再用他做一次实验吧。”

监视器里的女人温柔地说：“安德，我想你已经对这个可怕的监视器厌烦了，有个好消息告诉你，今天我们要把它拿掉，相信我，一点都不会痛的。”

安德点点头，不痛？说谎吧，他想。当大人说不痛的时候总是会痛的，他很清楚。有时候谎言比真话更加可靠。

“你过来坐在这儿，安德，坐在检查台上，医生一会就来看你。”

监视器关闭了。安德试着想像这个小仪器从他的后颈上被拿掉后的情形，以后在床上翻转时就不会压着脖子，在洗澡时也不会感觉到刺痛了。而且从此以后彼德也不会再恨我了，我要回家让他看看，我和他一样，是一个正常的孩子了。这倒不坏，他会原谅我比他晚一年拿掉监视器的，我们将会成为住在同一所房子里，但不会是朋友，决不会，彼德太危险了，我们不是敌人、不是朋友，只是兄弟。当他想玩太空战士打虫族游戏时，或许我会不得不陪他玩，或许我可以去看看书。

但安德很清楚，即使他这样想，彼得也不会放过他的。当彼得陷入疯狂状态时，他的眼里含着某种东西，不管何时安德看着他的眼神，就知道彼得是不会放过他的。安德仿佛又听见彼得在喊，我在弹钢琴，安德，来帮我翻乐谱，哦，这个戴着监视器的小子忙得顾不上他的哥哥了？还是他太聪明了？来杀死虫人吧，太空战士安德？不，不，我不需要你的帮助，我会自己做，你这个杂种，你这个多余的杂种！

“不会用很长时间的，安德。”医生说。

安德点点头。

“它是很容易拿掉的，不会有感染，不会有伤害，但会有一点痒。有些人会觉得他们失去了某些东西。你可能会寻找一些你找不到的东西，你不知道你在找什么，我告诉你吧，其实你要找的就是监视器，它不在了。过几天这种感觉就会消失的。”

医生在安德的后颈上拔弄着，安德突然感到一种剧痛，好象有支针从他的脖子一直到肚子，他的脖子在抽筋，身体向后强烈地弯曲，头撞到了床，他感觉到双脚沉重，双手紧紧地握在一起，抓得生痛。

“护士！”医生大叫，“快来帮忙！”有个护士气喘吁吁地跑了进来。“帮他放松这些肌肉，把那个递给我，快！你还在等什么！”

有个东西插入他的手中，安德看不到那是什么，他跌下了检查台。“抓住他！”护士尖叫着。

“把他固定住。”

“你来吧，医生，他太强壮了，我抓不住。”

“不要全压上去，你会弄死他的！”

安德感到有支针插入后颈，很痛，他的全身无处不充满剧痛，他的肌肉慢慢的松驰了下来，现在他可以大声的哭出声音来了。

“你感觉怎样，安德？”护士说。

安德说不话来，他们把他抬上了桌子，检查他的脉搏和其它一些他不明白的事情。

医生的声音有点发颤，“他们把这东西放进这孩子的身体有三年了，他们到底想知道些什么？我们可能会弄死他的，难道他们不清楚？我们可能会使他变成植物人的。”

“麻药什么时候失效？”护士问。

“把他留在这至少一小时，看着他，如果他在十五分钟内还不能说出话来，立刻喊我。我们可能会永远伤害他的，他又不是虫人！”

在下课前十五分钟，他回到彭小姐的课上，但脚步还是有点不稳。

“你还好吗，安德？”彭小姐问。

他点点头。

“你病了吗？”

他摇摇头。

“你看起来好象不舒服。”

“我没事。”

“你最好坐下休息一会，安德。”

他走向他的位置，但突然停了下来，想着：我在找什么？我想不起我在找什么了。

“你的坐位在那。”彭小姐说。

他坐了下来，但感到还需要一些什么东西，一些他不见了的东西。我会找出来的，他想道。

“你的监视器呢？”坐在他后面的女孩轻声说。

安德耸耸肩。

“他的监视器没有了。”她小声地对其它同学说。

安德摸着自己的后颈，那儿有一块绷带，监视器不在了，现在他和其它人一样了。

“你把它洗掉了？安德。”坐在走廊对面的那个男孩问。安德想不起他的名字，彼得？不对。

“安静，史蒂生。”彭小姐说，史蒂生傻笑着。

彭小姐在讲授乘法，安德在他的电子桌上乱划，他画了一座巨大岛屿的轮廓，让电脑从各个角度模拟出它的立体模型，彭小姐会知道他在干什么，他没在留心听课，但她不会打扰他。他常常知道问题的答案，即使他没留心听课。

在他的电子桌上有一行字显示了出来，它从屏幕的上端往下移动着，在它到达屏幕下端之前，安德就看清了上面写着什么——“老三！”（政府只允许每个家庭生育不超两个的孩子，安德是经过政府特殊批准生育的第三个孩子，因此其它小孩都讽刺地叫他做“老三”——译者注）

安德笑了，他是第一个懂得如何发送信息的人，即使这个发信息讽刺他的人用的也是他教的方法，他为此感到骄傲。作为一个“老三”并不是他的错，这是政府的主意，只有他们有权这样做——有几个象安德一样的“老三”可以有机会到学校上课？现在他的监视器已经拿下来了，这说明政府的这个实验并未成功，他想如果早知如此的话，他们才不情愿授权让他出生呢。不知什么原因，他的实验似乎没有成效，好象中止了。

下课铃响了，学生们有的关掉了电子桌上屏幕，有的仓促地往里面输入备忘录，还有的往家中的电脑传输着作业或数据。有几个学生在打印机上打印着东西。安德把手放在电子桌边沿的小型键盘上，想着如果一个大人用这种小型键盘会是多么的笨拙，当然他们用大键盘——但他们粗壮的手指怎么能画出精巧的线条呢？安德却可以。他画的线条非常精细，可以从屏幕的中心向边沿绕七十九个圈。当老师在讲授算术时，他就是这样来消磨时光的。课堂上讲的算术，他姐姐华伦蒂在他三岁的时候就已经教会了他。

“你没事吧，安德？”

“是的，彭小姐。”

“你再不走就赶不上校车了。”

安德点点头站了起来，其它的学生都走了，他们应该在等车吧。他的监视器不再压着他的脖子，监视着他看到和听到的一切。其他学生现在可以对他说他们想说的话，甚至可以打他——不会再有人监视着，也没有人会来救他。戴着监视器的时候他不用惧怕这些事情，现在他倒有点怀念那个监视器了。

史蒂生还没走，他虽然不是全班块头最大的，却比安德强壮多了，而且他和安德从来就不咬弦。

“喂，老三。”

㈧ 世界科幻小说之父是美国的谁他的科幻小说有拍成电影吗

一、世界科幻小说之父不是美国人，而是法国人儒勒.凡尔纳，关于他详解如下：
1、简介：
儒勒·加布里埃尔·凡尔纳（法语：Jules Gabriel Verne，1828年2月8日－1905年3月24日），法国小说家、博物学家，科普作家，现代科幻小说的重要开创者之一。他一生写了六十多部大大小小的科幻小说，总题为《在已知和未知的世界漫游》。他以其大量著作和突出贡献，被誉为“科幻小说之父”。由于凡尔纳知识非常丰富，他小说作品的著述、描写多有科学根据，所以当时他小说的幻想，如今成为了有趣的预言。1905年3月24日儒勒·凡尔纳逝世。
2、详解：
儒勒·凡尔纳是19世纪法国著名作家，创作了大量优秀的文学作品，是现代科幻小说的重要开创者之一。代表作有《海底两万里》、《格兰特船长的儿女》、《地心游记》、《八十天环游地球》等，其中《格兰特船长的儿女》、《海底两万里》和《神秘岛》被称为凡尔纳三部曲。近年来，随着对于其作品研究的不断深入以及原始手稿的发现，学界对于凡尔纳的认识也在趋于多样化。凡尔纳作为一位纯文学意义上的作家开始为一些学者所重视。
1863年起，凡尔纳开始发表科学幻想冒险小说为主的作品，以总名称为《在已知和未知的世界中的奇异旅行》的系列作品集（Voyages Extraordinaires dans les Mondes Connus et Inconnus）一举成名。代表作三部曲为 《格兰特船长的儿女》、《海底两万里》、《神秘岛》。
粗略地概括，他的主要作品涉及了两个背景：十九世纪末期的世界（如《格兰特船长的儿女》、《八十天环游地球》、《沙皇的信使》等）和想象中的世界（如《太阳系历险记》、《征服者罗比尔》、《面对国旗》（又名《迎着三色旗》）等）。
据联合国教科文组织的资料，凡尔纳是世界上被翻译的作品最多的第二大名家，仅次于阿加莎·克里斯蒂，位于莎士比亚之上。联合国教科文组织最近的统计显示，全世界范围内，凡尔纳作品的译本已累计达4658种。他也是2011年世界上作品被翻译次数最多法语作家。在法国，2005年被定为凡尔纳年，以纪念他百年忌辰。
二、他的作品被拍成电影的解释如下：
1、《海底两万里》：
《海底两万里》4D版改编自科幻小说作家儒尔·凡尔纳的同名著作。小男孩奈德登上“鹦鹉螺号”，跟随着尼摩船长进行海底旅行。他饱览海底变幻无穷的奇异景观和各类生物，享受高潮迭起的绚丽之旅。
2、《八十天环游地球》；
中文片名： 环游地球80天[1]
外文片名：Around the World in 80 Days
更多中文片名：环游世界八十天
更多外文片名：
Around the World in Eighty Days.....(USA) (alternative spelling) 80天环游地球
80日环游世界
导演：弗兰克·克拉斯 Frank Coraci
编剧：
Jules Verne....(novel Le Tour monde en quatre-vingts jours)
David N. Titcher....(screenplay) (as David Titcher) and
David Benullo....(screenplay) &
David Andrew Goldstein....(screenplay) (as David Goldstein)
片长：120 min

㈨ 读科幻小说有感

自己写吧

乖乖

现在科技这么发达

被老师看见了

你就，咳咳.、、

1. 这本书是1995年，美国科幻作家大卫·赫尔(DavidW.Hill)的短篇《天幕坠落》在中国科幻杂志《科幻世界》上发表。这篇东方色彩浓郁的作品描写了环境污染带来的悲剧性后果：防护紫外线的“天幕”坠落后，人类被迫生活在地下，争抢着狭小的生活空间。为使儿子能够拥有多一点的供给品，父亲被迫出卖布满文身的皮肤。

以前看的，感觉非常震憾，作者通过对现实的一些现象来发展，以对未来的一种可能性的预测。

因为作者对未来流露了很多真情在里边，所以也很真实，最后儿子看到他父亲的那个纹身的时候，真的是觉得非常震憾。我觉得也是很多主流文学做不到的。

2.读《海底两万里》有感
《海底两万里》是“科幻小说之父”凡尔纳的一部巨著。书中故事曲折离奇，惊险万分，扣人心弦。海底森林、珊瑚王国、去南极点、杀章鱼群……
故事的起因是世界各地的海洋中出现了一个怪物，比鲸鱼还要大，有人认为它是一个“独角鲸”。于是，美国的“林肯号”逐洋舰特地去追捕这个“独角鲸”。并邀请海洋学界知名人土阿龙纳斯先生一起参加。同行的还有阿龙纳斯的仆人康纳尔和加拿大人捕鲸能手尼德兰。
在追捕过程中，阿龙纳斯、康纳尔、尼德兰不幸落入水中，被“独角鲸”救起，这时他们才发现，原来海洋中出现的怪物“独角鲸”是一艘构造精密的潜水艇。“鹦鹉螺号”（潜水艇的名子）的船长尼摩邀请他们一起再做一次海底旅行。他们冲破了重重困难，多次化险为夷，但是，最终还是落入漩涡里，生死为卜，下落不明。而阿龙纳斯、康纳尔、尼德兰乘坐准备逃走的小艇而幸免落难，将所知道的海底世界公布于世。
书中人物的刻画是成功的。阿龙纳斯，是一位对知识勇于探索，永不满足的人；当尼德劝他逃走，他犹豫不决，他不想放过这个千载难逢的机会。他把在海底千奇百怪的发现仔细观察，并做了笔记。康纳尔，一位对主人忠实的小伙子，对动物分类了若之掌。任何动物只要知道名字。就能分出它属什么类，哪一科……十分详细。尼德兰，他是一位脾气爆躁的人，但他也很善良。他曾救过尼摩船长的命，非常勇敢。尼摩船长，这是一位带有神秘色彩的人物，他的脾气反常不定，难以捉摸，时好时坏，不知对陆地 有什么仇恨，这完全是个迷。就连他本人也是个迷。
书中想象合理、大胆。许多书中的事物现在我们早已实现。如潜水艇、电、潜水衣、探照灯等。许多设想非常成功。
我读完这本书后，对里面的故事情节，人物及海底世界，都有了一定的了解。不是吹的，这本书的确不错，有时间希望大家也读一读这本书。它那惊心动魄的故事一定会深深的吸引你的。

㈩ 科学幻想小说体现出作者的什么能力

纵观西方科幻小说一百多年的历史，我们可以大致将其划分为四个阶段，即：萌芽初创时代、黄金时代、新浪潮时代和新浪潮以后(塞伯朋克阶段)。下面分别作些简单介绍。一节萌芽初创时期(十九世纪——二十世纪初期)为什么著名科幻小说作家阿西莫夫和奥尔迪斯把第一部科幻小说定为1818年玛丽·雪莱创作的《弗兰肯斯坦》，这个问题值得研究。因为，在这之前近两百年，德国著名天文学家刻卜勒就曾写过一部题为《梦》的小说，其中有对安眠药、宇宙飞行的超重、极低温以及真空状态的细致描绘。作者还想象出月球上的巨大植物和奇异动物。任何一位研究家都可以知道，这些内容恰恰是后世科幻小说的典型内容。遗憾的只是，作品主人公实现月球旅行的法超出了科学的范畴，他使用的是巫术。我们之所以提到刻普勒的《梦》，是为了阐明西方文学传统中很早就有强烈的幻想成份。早在古希腊时期，萨莱斯岛上的卢西恩就创作过《真实的历史》，柏拉图创作了《理想国》。以后，还有托马斯·莫尔的《乌托邦》(1516)、佛兰西斯·培根的《新大西洲》(1627)、乔纳森·斯威夫特的《格列佛游记》(1726)等等一系列作品。在这些作品里，作者以丰富的想象力描绘了一些超越现实的世界，在那样的世界里，人们看到了自己的未来。正是这种充满想象的文学传统，导致了科幻小说的诞生。另一个引起科幻小说出现的因素是西方工业革命。1765年，瓦特创造了世界上第一架蒸汽机，1807年，富尔顿发明了轮船；1814年史蒂文森制造了火车。在这一切产生以前，哥白尼确立了太阳的中心位置；刻普勒发现了行星运动的三磊规律；牛顿找到了万有引力定律。所有这一切，都强烈地改变着世界的面貌，冲击着社会的政治和经济，也冲击着人们的心灵。人们禁不住要问道：科学到底带来了什么？还将带来些什么？正是在这种情况下，文学，这个作为社会现实的一个晴雨表的意识形态领域里，一种新的文学门类——科幻小说产生了。1818年，著名英国诗人雪莱的妻子、二十岁的玛丽·雪莱(1797·1851)发表了一部题为《弗兰肯斯坦》（副题为《现代的普罗米修斯》）的小说。在事后回忆这部作品诞生经过的时候，玛丽·雪莱极力给我们留下这样的印象，那就是：《弗兰肯斯坦》的创作，纯系偶然事件。她在序言中写到：1816年的夏天，我是在日内瓦郊外度过的。那是夏季，天气阴冷，淫雨连绵，每到黄昏，我们团团围坐在熊熊燃烧的柴堆旁边（当时在场的还有雪莱、拜伦、拜伦的私人医生等），间或借几册偶然落入我们手中的日耳曼鬼怪故事聊以自娱。这些故事，使我们心生异趣，也想依葫芦画瓢凑个热闹。我和两位友人约定，每人根据某起神秘事件各写一篇故事。（《弗兰肯斯坦》原序；陈渊、何建义译，江苏科技出版社，1982）然而，通读整部作品，使我们打消了关于其产生于偶然“篝火故事”的推断。因为，它无处不透露着作者对科学与世界、科学与人类这一严肃主题的关注。小说的主人公弗兰肯斯坦是位科学家，他通过实验创造了一个丑陋怪物。怪物在人类世界中东奔西撞，却得不到支持、理解和同情；他响往爱情和美好的东西，但得到的却是谎言和追捕；他不顾一切地向人类复仇，但终于被迫漂泊到北极冰原。著名英国作家、科幻史家布里安·阿尔迪斯在他的科幻史著《万亿年狂欢》中，曾经高度评价过《弗兰肯斯坦》的故事内容。他一反过去的评论仅仅将这部小说当成“人造人”的技术奇迹的说法，而是认为它在勇敢地证明，技术可以向上帝挑战。“在雪莱夫人的笔下，科学家成了造物主。《弗兰肯斯坦》的主题就是上帝不再造人了，人于是接管了下来。这是达尔文（进化论创始人达尔文的准进化观点，即一旦人被造出来了，进步的工作就留给其后代的活动，上帝不再干涉了。”《弗兰肯斯坦》的确不是一部偶然产生的作品，它具有十分深刻的思想。书中对科学技术的态度，使人想到了一个进退维谷的人类代表，站在新时代的十字路口时，所可能具有的种种复杂心态：一方面，科学向上帝挑战，创造了奇迹；另一方面，这奇迹又与人类的传统本性格格不入。近二百年来，这种尖锐的冲突在人类与技术进步之间一直没有停止，这也就是以《弗兰肯斯坦》开创的科学幻想作品的主要主题。从《弗兰肯斯坦》开始，科学小说进入了文学的舞台。在它漫长的初创时期里，还有两位作家值得一提，他们是法国的儒勒·凡尔纳和英国的赫伯特·乔治·威尔斯。他们两人从不同的方面开拓出了古典科幻小说的两个主要派别：技术派和社会派。凡尔纳（1828—1905），写过剧本，当过剧院秘书。他一生创作过上百部科幻小说，其中最有名的有《地心游记》（1864）、《从地球到月球》（1865）、《海底两万里》（1871）、《八十天环游地球》（1873）、《公元2000年的亚眠市》（1874）、《世界的主人》（1904）以及《流星追逐记》（1908）等。凡尔纳以极大的热情去幻想一个美好的未来社会，他是科幻小说中所谓乐观主题的最好体现者。但是，他的这种热情有时显得有点作做，他象个痴呆人似地去描写一些“狂徒”。那些人试图创造一个大炮飞向月球《从地球到月球》、或者为了打赌而环游世界《八十天环游地球》。或者航行于太平洋底《海底两万里》。我们之所以觉得凡尔纳笔下的人物是一群痴呆人或狂徒，可能是因为他没有沿袭玛丽·雪莱那种哥特式小说的恐怖写法，而是继承了法国文学中面面俱到的传统。他笔下的人物千篇一律，没有深刻的内心生活，他也不试图去表现技术带给人的内心冲突。结果，他的小说成了科技成果的大展览，成了对未来的预言书。这正也是后来一部分评论家误入歧途，把科幻小说当成科学发展启示录的原因。但是，无论如何，凡尔纳开拓了科幻小说的许多领域，他所写过的纷繁题材，至今仍被作家们重复着。赫伯特·乔治·威尔斯（1866—1946）则正好与凡尔纳相反，他的注意力集中在描述科学技术支人类生活的影响上面，而对明天将产生多少种飞机和火车不感兴趣，威尔斯是个生物学家，也是政治评论家。他一生涉猎广泛，科幻小说只是其创作早期的一个部分，主要有《时间机器》（1895）、《摩洛博士岛》（1896）、《隐身人》（1897）、《星际战争》（1898）（中译本为《大战火星人》）、《月球上的首批人类》（1901）、《神食》（1904）以及《在彗星出现的日子里》（1906）等。虽然威尔斯与凡尔纳几乎生活在同一时代，但我们可以看出，他们确属两代作家。在威尔斯的作品中，文风已不再是古典的了，小说的动作性很强，人物没有脸谱化。通过故事的逐步，我们能体会主人公在变化着的科学奇迹下的痛苦、狂喜和无能为力感。威尔斯作品中的“科学”也比凡尔纳的“先进”许多，凡尔纳基本上是在凭常识写作，而威尔斯则涉及到时空变换、元素与化合物等更深奥的东西。几乎每一部威尔斯的作品都让人觉得很悲壮，他是科幻文学中所谓“悲观主义”的体现者。《时间机器》可能是威尔斯最成功的作品。讲的是一个掌握在时间中穿梭行走技术的人，对公元802701年地球的探索。他发现，在那个时代里，地球上的人分成两支，一支称为埃洛依，他们生活在地球的表面，整日花天酒地，不劳而获；而另一支称为莫洛克，生活在地面以下，他们的身体已经退化，但仍然劳作不止，为埃洛依的世界创造财富。读者很清楚这两类人所对应的阶级。几乎每一部威尔斯的小说都让人觉得很悲观，他是科幻作品中所谓悲观主义的体现者。《摩洛博士岛》中的科学狂人、《隐身人》中主人公的悲惨遭遇，以及《星际战争》中无敌火星人的烧杀，都是如此。如果说，凡尔纳捕捉住了科学给人类的欢娱，那么，威尔斯则讲出了技术奇迹下人类的复杂感受，这一点倒是与雪莱夫人一脉相承。萌芽时期还有一些作家，比如美国的埃德加·爱伦·坡（1809—1849），他是侦探小说的鼻祖，也是一个非常优秀的科幻小说作家。他把悬念和逻辑推理传统带入科幻创作，取得了极好的效果。萌芽时期的作品主要有以下几个特点：第一作家们并没有意识到自己是在创作一种特殊的文学品种，也许他们意识到了，但不乐意去标榜这种特殊性。他们没有宣言，没有给自己的作品定出特别名称和给出特殊定义。这样做的优点是，避免了来自读者和文学界对于创新的太多责难。第二初创期的作品没有固定的格式，作家们尽量从各方面进行探索。雪莱夫人写哥特式故事；凡尔纳的作品属于“漫游”；威尔斯把科学当成探讨式社会问题的引子；而坡则是在侦破案件。他们的这种探索，在接下来出现的科幻小说黄金时代中被揉合起来，形成了固定模式。这些探索在接下来出现的科幻小说黄金时代中被综合起来，形成了固定模式。第三我们可以看到，从科幻小说的初创开始，科学和技术就没有在其中上升到主要的地位，它不是当成科普读物或是科学预言被创作出来。作家们更关注的是人类的命运，关注整个世界的前途。最后，萌芽初创期确立了后世科幻小说的主要题材，它们是太空探险、奇异生物、战争、大灾难、时间旅行、技术进步以及未来文明的走向等。二节科幻小说的黄金时代(本世纪三十年代—六十年代)经过众多作家的共同努力，特别是本世纪初美国出版商的推动，使科幻小说有了极大发展。从本世纪三十年代末、四十年代初开始，形成了一个持续的创作出版高峰，这个时期通常被称为科幻小说的黄金时代（黄金时代的起止日期也是有争议的，尼科尔斯·皮特将其定为1938—1946年，但是显然还有别的观点，我们只能笼统地将其限定在40—60年代）。科幻小说的黄金时代大致有以下特点：一、出现了一批科幻活动家。在他们的积极组织下，才产生出作家、作品辈出的繁荣景象。早在三十年代，美国的书商就看准了科幻小说这一品种。当时，有一套书籍非常廉价，叫做10美分丛书，只要一角钱就能买一本，中间全是内容、插图十分拙劣的科幻小说：外星人来了，和罪恶势力进行了斗争，英雄拯救了地球美人等等。这类思想艺术性极差的作品，败坏了科幻小说的声誉，在读者中产生了不良影响。第一个出来扭转这一局面的是美国人雨果·根斯巴克（1884—1967），他是工程师，负责主编《科学与发明》杂志。为了开拓刊物的功能，也为了恢复科幻高雅的名声，根斯巴克从很早就辟出一定版面刊登科幻作品。到了1932年，他干脆发行了科幻小说专号。专业杂志整本地刊登文艺作品，无疑对读书界产生震动。在事后的民意调查中，支持改版的读者有32644人，占读者总数的98．52％，而反对者仅为498人，占1。48％。根斯巴克再接再厉，在刊物上开辟了“讨论”专栏，由读者自己发表意见。这样，对科幻小说的认识得到了深化。如果说雨果·根斯巴克的主要工作放在启蒙读者上，那么小约翰·坎贝尔（1910－1971）的功绩则主要是团结和培养了作者。从1938年到1971年的整整三十年里，坎贝尔主编了主要的科幻小说杂志《惊奇科幻故事》。他从来稿中发现作者，不辞辛苦地指导他们，安排新作家之间的交流聚会，改写他们的稿子，甚至给他们设计写作题目。正是在这三十三年里，他发现了包括阿西莫夫、莱斯特·德尔·雷伊、海因莱因、西奥多·斯特金、A·E·沃格特和克里福德·西马克等许多作家。为了纪念雨果·根斯巴克和小约翰·坎贝尔的贡献，人们以他们的名字创立了两种科幻奖项，其中雨果奖已发展为当今最有权威的科幻小说奖。二、出现了大量作家和优秀作品。由于根斯巴克扫清的读者道路，在小约翰·坎贝尔的《惊奇科幻小说》的拓展下，顺利地推出大批优秀的作家和作品。很难数清黄金时代佼佼者和他们的杰作，我们仅从某些研究家所做的编年史中撷取一些。它们是史密斯（1915－1966）的《云雀丛书》，莱斯特·德尔·雷伊的《海伦姑娘》（1938），范·沃格特的《斯兰人》（1940）、《非A丛书》（1945－1946），西奥多·斯特金的《微观世界的神》（1941）、《超人类》（1953），罗伯特·海因莱因的《他造了一所怪房子》（1941）、《未来历史丛书》（1950－1953），艾萨克·阿西莫夫的《基地三部曲》（1942－1948）、《奇妙的航程》（1966），乔治·奥维尔的《1984年》，小约翰·坎贝尔的《月球是地狱》（1950），雷·布拉伯雷的《火星记事》（1950）、《华氏451度》（1954），阿瑟·克拉克的《童年的末日》（1950）、《2001年太空漫游》（1968），约翰·温代姆的《三尖树时代》（1951）、杰克·威廉姆森的《时间军团》（1952），哈尔·克莱门特的《引力使命》（1953），威廉·戈尔丁的《蝇王》（1954）。阿尔弗雷德·贝斯特的《被拆散的人》（1953）、《星星－我的目的地》（1965），菲立普·迪克的《太空之眼》（1957）、《高城中的男人》（1962）、《夜翼》（1969），弗兰克·赫伯特的《沙丘丛书》（1963－1980），以及克里福德·西马克的《驿站》（1963），等等。此外，还有哈伯德、莫尔、詹姆斯·布里什、考恩布鲁斯、弗雷德里克·波尔、安德森、谢克利等等的作品，无法胜数。他们的小说水平很高，质量也很整齐。由于篇幅所限，这里我们仅取三个具有代表性的作家进行介绍，他们是：美国的海因莱因、英国的克拉克和美国的阿西莫夫。罗伯特·安森·海因来因(1907年－1988年)是美国作家，受业于密苏里大家和安娜阿波利斯海军学院。在部队服役五年，后又进入洛杉矶加洲大学攻读物理。1939年开始创作。主要作品有《未来历史丛书》（1950－1953）、《星球兽》（1954）、《双星》（1956）、《星船伞兵》（1959）、《异乡异客》（1961）、《月球是个严厉的妇人》（1966），以及近期出版的《野兽的数字》、《超越日落的航行》等等。海因来因是讲故事的能手。他不特别追求过高的文学品味，只求用平易通俗的笔写故事。中篇小说《傀儡主人》发表于1951年，描写一群专门附着在人体上、控制人类行为的外星人。它们象虫子一样吸住人体，然后进入脑部。于是，无能的人只能俯首听命，成为傀儡。评论认为，这种虫子样的异星生物，只不过是海因莱因用来表达人类对死亡恐惧的一个诱因。《双星》是一部惊险小说，讲一个演员如何卷入一场政治阴谋，充当首脑替身的故事。由于他的出色表演，拯救了整修银河共和国。小说对当今政治舞台上的领袖们进行了不露声色的讽刺。试想，当一个根本不懂政治事务和外交法规的演员，居然能够在星际世界的谈判桌成功进行磋商，那么，职业外交家和政治家就变成了很可笑的人物了。这部作品于1956年获得雨果奖。《入夏之门》写于1957年，是关于时间旅行的。主人公一次又一次地与时间打交道，而每一次使用的方法都有所改变。最后，他终于成功地在历史和未来之间进行旅行。这部小说的情节，一定对八十年代初曾轰动一时的电影《回到未来》有所启发。在电影中，主人公回到三十年前，替自己的父母充当婚姻介绍人。海因莱因是真正的美国作家，他可以大量使用俚语和民间格言。他虽然塑造过各式各样的主人公，但人们总是感觉到这些家伙属于一个阶层，这就是处于社会底层和上层之间的那一类人。他写的科学家、工程师、军官、工人甚至总统都是如此，风风火火，讲起话来好象挺有见地，其实并不深刻。他之所以被称为黄金时代的支柱，恐怕是因为著述的丰富和广泛的读者群。无法否认事实是，海因莱因的作品构思就是绝妙，悬念不断；加之，他不象别人那样关心机器胜过关心人。阿瑟·克拉克(1912年－)是英国作家、科学家，国际通讯卫星技术的奠基人。他在1945年发表的论文《地球外的中继》里，第一个讲述了卫星地球通讯的可能性及方法。他的主要作品有：《童年末日》（1950）、《城市与星星》（1956）、《2001年太空漫游》（1968）、《与拉玛相会》（1973）。以及后来的《天堂的喷泉》（1980）、《2010年太空漫游》（1983）和《2061年：第三次漫游》（1987）、《大堤上的幽灵》（1990）等等。克拉克的作品以出色的科学预见、东方式的神秘情调和海明威的硬汉笔法著称。是唯一颇具哲学家韵味的科学家兼作家。在《童年的末日》里，作家讨论了当宇宙中的生命想干涉地球文明进程时发生的情况，人类的各种本性在外星生物面前暴露无疑。《城市和星星》沿袭了这一主题。最后，地球人突破了自身的桎梏，成为宇宙的一员。克拉克最感兴趣的话题是人类在宇宙中的地位。在他看来，肯定存在着高于人类的生命形式，这种形式人类根本无法理解，于是，最好的文学表现手法就是神秘主义。这在1969年他与斯坦利·库布里克合作的电影《2001年太空漫游》中得到了淋漓的表现。整部电影分成四个互不相关的独立部分：第一部分写的是辽远的古代，猿人成群结队地栖息在树林里，忽然有一天一个超自然的长方体降落下来，它探索人猿也启蒙了人猿，拉开了其与大自然抗争的序幕。人类从此诞生。紧接着，镜头切换到了未来，二十一世纪的太空站，美国政府官员正奔赴月球。在那里，宇航员们发现了一个奇妙的物体，它埋在地球万年不变的尘土下面，但是无疑是超自然的造物。因为，它正是我们见过的长方体。在苍白的阳光照射下，长方体忽地发出了声音。第三部分的影片显得有些沉闷。讲的是宇航员正飞向土星，控制了飞船的大型计算机不知怎么厌倦了繁重的脑力劳动，发生了“反叛”。它设计谋杀了大批宇宙船中的成员，切断了人与地球的联系。唯一幸存的宇航员不得不与计算机较量。取出了它的记忆元件，夺回了决策的主动权，在这同时，飞船已经接近了目的地土星，观众们惊奇地第三次看到了飘浮在空中的长方体。电影的最后一部分是最为激动人心的。飞行员在宇宙长方体的协助下，穿越了亿万光年的空间，他在星座绚丽的海洋中漫游，终于来到一个火焰熊熊的星球内部。在这里，他找到了一间宁静的小屋，并在其中羽化成一名宇宙婴儿。《2001年太空漫游记》出现在黄金时代的后期，因此，它具有完全成熟的表现手法。它是现代科学技术的杰出产品，同时，也是对现代科学技术的直接评价。无论是外星人长方体的介入、人类的科技成就，还是计算机的反叛，都体现出现代科学技术所创造和认识的世界，是一个多么冰冷的世界。这种技术的冰冷感，加上对外星人类无法理解的行为的惧怕，使人们丧失了信心。你好象站在那块黑糊的长方体面前，摸到了它坚实的表面，但却无法超越它，你只能顶礼膜拜。《2001年太空漫游记》获得1969年奥斯卡奖多项提名。艾萨克·阿西莫夫(1920年——1996年)年是俄裔美国人，专业科普作家，他的作品已愈三百部。其主要科学幻想作品有《基地系列小说》（1942）、《我、机器人》（1950）、《钢窟》（1954）、《裸日》（1956）、《二百年的机器人》（1976）、《奇妙的航程》（1966）和八十年代以后的续集等等。阿西莫夫以“没有文风”著称。他每天在打字机前坐着的时间超过八小时，在这八小时里以每分钟90字的速度打字，没有间断。他创作的作品有科幻、科普、文学、历史、化学、等等。在这样杂烩式的商业气氛下，“没有文风”成了自然的事情。但恰恰是这种“没有文风”又成了一种独特的文风，使不少人为之着迷。阿西莫夫有驾驭大场面的能力。在中篇小说《黄昏》里，作者描述了这样的场景：在有六颗太阳照耀下的雷盖什星球上永远没有夜晚，因为太阳可以轮流抛洒光和热。但是，终于有一天，这是千年不遇的时刻，六颗太阳全部进入日蚀状态，而人类脆弱的心灵根本无法忍受这种绝对的黑暗。于是，为了寻求光明，他们精神崩溃，燃起了全球大火。著名评论家戴维·哈特威尔（1987）认为，这是黄金时代的经典作品，它留给人们的宏大场面非常难忘。《基地系列》由《基地》（1942）、《基地与帝国》（1945）和《第二基地》等组成（1948）。据阿西莫夫自己回忆，当时，他正在研读罗马史，发现整个古代的事件完全有可能在未来、在银河系那样广大的时间范围内重演。于是，他构思和创作了这部庞大的作品，前三部在《惊奇科幻小说》连载了七年才得以完成。阿西莫夫知道，文明早晚是要衰落的，为了挽回这种失落，挽救即将崩溃的银河帝国，他设计了两个保存人类文明的秘密基地。阿西莫夫作品的另一个特色是喜欢推理。把推理小说的写法和机器人故事结合起来，形成了他的另一系列故事，其中最有名的是《我，机器人》和《钢窟》。在这里，阿西莫夫煞有介事地提出了所谓的“机器人工学三定律”，即：第一定律——机器人不得伤害人，也不得见人受到伤害而袖手旁观。第二定律——机器人应服从人的一切命令，但不得违反第一定律。第三定律——机器人应保护自身的安全，但不得违反第一、二定律。（《我，机器人》，科学普及出版社）与其说这些定律是贡献给机器人学的，倒不如说是提供他自己推理使用的。阿西莫夫正是利用这三定律做为起点，把他的每一个机器人故事的主角推入进退维谷的境地，要服从第三定律就得违反第二定律，或者要服从第二定律就得违反第一定律，如此等等。然后，那些阿西莫夫“化身”的机器人开支脑筋，圆满地解决问题，逃出困境。随心所欲的商业化写作，有时也能创造出非常绝妙的作品。阿西莫夫肯定是开拓题材的天才。1966年，他重新复活了《格列佛游记》。为了治疗病人头脑中的血栓，他把一只潮水艇连同几个海军士兵、医生，用科学的手段“缩微”到分子大小；然后让他们进入人体，随着血液流进大脑，再用激光器打通栓塞，拯救了人的生命。除了海因来因的故事性、克拉克的神秘性、阿西莫夫的逻辑性之外，黄金时代有特色的科幻作家还有长于讽刺的谢克利，田园风格的西马克，黑色幽默的克莱门特，反乌托邦主义的奥维尔等。三、对科幻小说的认识逐步统一黄金时代佳作济济，人才辈出，推动了人们对科幻小说认识的发展。在这一时期，作者们不再象萌芽时期那样心中没底地左右冲突，而是共同遵循某一固定模式。这个模式是：(1)必须有一个带有悬念的好故事；(2)这个故事必须与科学发展或科学家的工作有关；(3)要有几个恢宏的奇异场面；(4)无论结尾是乐观还是悲观的，最好能给人一定思考。对科幻小说的定义也开始趋于一致。比如：小约翰坎贝尔和布莱特纳就都认为，科幻小说是表现科学对人类影响的作品。布莱特纳写道：“科幻是科学以及由此产生的技术对人类影响所作的理性推断为基础的小说。”莱斯特德尔雷伊进一步阐明，科幻实际上是在写“变化”。他写道：“科幻小说是采取娱乐的手段，以理论和推理试图描述种种替代世界的可能性。它以变化作为故事的基矗”很显然，这种“替代世界”指的是，在另一种科技和文明下的世界面貌。阿西莫夫亦同意这种看法，在稍早些时候，他写道：“科幻小说是文学的一个分支，主要描绘虚构的社会，这个社会与现实社会的不同之处在于科技发展的性质和程度。”黄金时代使科幻作品在读者心目中站稳了脚跟。但是，正统的文学殿堂还没有正式接受这一形式。三节新浪潮时期(六十年代——七十年代中期)“黄金时代”对科幻小说认识的统一以及创作方法的标准化，给科幻小说带来了桎梏。加上第二次世界大战以后的几十年间国际政治、军事和科技形势发生了很大变化：冷战、左翼兴起、东方宗教的传播、美国在东南亚的卷入，生态环境的破坏、流行艺术的产生以及毒品泛滥等等，特别是1957年第一颗人造卫星的上天给人们极大的震动。公众发现，科幻小说中那些美妙故事要么缺少现实性，要么比现实还缺少神奇性。再加上长期以来，科幻作品属于通俗文学范畴，得不到主流文学界的重视，这也深深地刺痛了科幻作家。这样，一场变革的风暴已经是不可避免的了。1965年夏，著名作家兼编辑家米切尔·莫考克（1939－）出任英国《新世界》杂志主编。他一上台，立刻对整个英国科幻界产生了新的影响，推出了包括他自己在内的部分作家的革新作品。这些作品与传统科幻小说对立，它不再把物理学一类的正统科学当成主要内容，而是重视心理学、社会学、政治学甚至神学。它的写作手法极力接近正统的主流文学。它不再象过去的科幻小说那样热衷于二千年、三万年以后的世界，而是极力想表现最近的将来，甚至表现当前的世界。完整、清晰的故事没有了，片断的、琐碎的、意识流的，幽默嘲弄式的、象征主义的手法出现了。初看起来，这些小说晦涩难懂，但仔细品味，其中的寓意十分深远。1968年，编辑家朱迪·梅丽尔选编了这样一本集子，并把它们正式称为新浪潮作品。新浪潮运动由此产生。