檀香刑有声听书吧

㈠ 日落草中下为大，莫道无声胜有声,说的是哪一位著名作家

花语是人们根据花卉的特点、习性和传说典故所赋予的人性化象征意义。人们用花来表达感受，传递情感与愿望。花语是在一定历史条件下逐渐约定俗成的，为一定范围人群所公认的信息交流形式。


牡丹花

唐代诗人刘禹锡在《赏牡丹》一诗中写到：“惟有牡丹真国色，花开时节动京城。”诗中的“国色”即指大唐时最美丽的花——牡丹。实际上，唐代诗人赞美牡丹的诗篇不计其数。

唐玄宗与杨贵妃于沉香亭赏牡丹，召李白前来赋诗。李白看到杨贵妃与牡丹花，出口成章，吟出《清平调》三首，其中“云想衣裳花想容”和“名花倾国两相欢”，都是以牡丹花比喻杨贵妃的美丽。

清代慈禧亲自在颐和园设国花台，种植牡丹，将牡丹视为国花。无形之中，牡丹花的花语就形成了——雍容华贵，国色天香。

这花语至今仍然适用。20世纪80年代，曾有过国花的.评选活动，绝大多数人选择了牡丹花。

梅花

“第一枝花梅先开，仿如仙子下瑶台”。“万花敢向雪中出，一树独先天下春”。梅，花期独早，为二十四番花信之首，被誉为花魁。几千年来，我国人民对梅花深爱有加。在文学艺术史上，梅诗、梅画数量之多，足以令任何一种花卉都望尘莫及。

宋代王安石有诗咏梅：“墙角数枝梅，凌寒独自开。”诗中说得很明白，与众芳有所不同，梅花是寒冬开放的花。因此，古人常借梅花来比喻坚强不屈、坚忍不拔、坚贞高洁的崇高品质。

北宋初年的著名隐逸诗人林逋，后人敬称他为“和靖先生”。书载，林逋性孤高自好，喜恬淡，自甘贫困，勿趋荣利;40余岁后，隐居杭州西湖，结庐孤山。林逋终生不仕不娶，无子，惟喜植梅养鹤，自谓“以梅为妻，以鹤为子”，人称“梅妻鹤子”。他的《山园小梅》诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，出神入化地描绘出梅花清幽香逸的风姿，被誉为千古咏梅绝唱。

概括来说，梅最突出的特点就是“迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心”。这正是梅花的花语。

民国时期，梅花曾被选为“国花”。

兰花

百花芬芳，唯有兰花独占“国香”美誉。兰花的这一美称最早见于《左传》之中：“以兰有国香，人服媚之如是。”宋代文学家黄庭坚进一步解释说：“兰之香盖一国，则日国香。”兰花的芳香压倒了中国所有名花的香，所以叫国香。

“国香”是对兰花最高的赞誉。古人对兰花的香气可谓推崇备至。宋代文人戴复古就说过：“室有兰花不炷香。”他的意思是说，室内有兰花，因其花香浓郁而不必燃香。

兰花之香确有其独特之处：首先，兰花之香虽氤氲浓郁，却具有清正、清雅、清纯的特点，烈不刺鼻，嗅之令人陶醉。其次，兰花之香穿透力很强，可随风飘出很远，且极为持久。因此，古人又称兰香为“幽香”。

除了香气独特外，兰花的韵致高雅清丽，风格紊洁淡泊。孔子十分喜欢兰花，在兰花身上寄托了深切的感情。《孔子家语》中记载了孔子颂兰的一段佳话：“与善人居，如入芝兰之室，久而不闻其香，即与之化矣。”从此，“芝兰之室”就成为良好环境的代名词，成为一个颂兰、美兰的成语。

形态特殊，芳香自许，德操独立，这就是人们从兰花身上得到的感受。这也正是兰花的花语：幽香而独立不倚。

赏花要懂花语，花语构成花卉文化的核心。在花卉交流中，花语虽无声，但此时无声胜有声，其中的涵义和情感表达往往更甚于言语。

㈡ “日落草中下为大，莫道无声胜有声”，指的是我国当代著名作家谁

很明显，这个谜题的答案是莫言。

㈢ 莫言生平

莫言，原名管谟业，1955年2月17日出生于山东高密，中国作家协会副主席、2012年诺贝尔文学奖获得者，亦是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

1981年开始发表作品《春夜雨霏霏》，1984年因《透明的红萝卜》而一举成名。 1986年，在《人民文学》杂志发表中篇小说《红高粱家族》引起文坛极大轰动。1987年担任电影《红高粱》编剧，该片获得了第38届柏林国际电影节金熊奖。

2011年凭借小说《蛙》获得茅盾文学奖。2012年获得诺贝尔文学奖。获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。

2013年担任网络文学大学名誉校长。2014年12月，获颁香港中文大学荣誉文学博士学位。2016年12月，当选中国作家协会第九届全国委员会副主席。2017年11月，莫言获香港浸会大学荣誉文学博士学位。同年12月，凭借作品《天下太平》，获“2017汪曾祺华语小说奖”中的短篇小说奖。

莫言因一系列乡土作品充满“怀乡”“怨乡”的复杂情感，被称为“寻根文学”作家。据不完全统计，莫言的作品至少已经被翻译成40种语言。

(3)檀香刑有声听书吧扩展阅读

莫言自1980年代中以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。2000年3月，莫言在美国加州大学伯克利分校发表演讲《福克纳大叔，你好吗？》。

在莫言的小说中，可以很容易发现西方现代主义文学的影响。这种影响是多方面的，有意识流小说的内心独白、心理分析、感觉印象、幻觉梦境、时空颠倒等；有魔幻现实主义的隐喻、象征、预言、神秘、魔幻；也有荒诞派戏剧的夸张、变形、荒诞；还有结构主义、感觉主义、象征主义等等。

纵观莫言的创作，他是以狂欢化的眼光观察世界，以小丑，傻瓜等被官方文化贬低的边缘人物作为小说的主人公，由从民间撷取的粗鄙语言与独白式的“ 高雅”语言相混杂，努力发掘出藏污纳垢的乡土民间中的狂欢精神， 使自己的小说创作具有了狂欢化风格的先锋色彩。

㈣ 怎样才能提高写作水平我想当小说家

新手写小说会出现几个共同的问题，就是，思想比笔快，往往是想了很长，一写才发现，自己写了一天，根本连自己小说的开头都没写下，而且往往会出现写的写的没词了，随便挑个词都记得以前用过，不想再用了。或者，写了一个月，点击，收藏少的可怜，自己的书无人问津，然后会认为自己不是写书的料，成为太监书。

新手正常成名的路径只有做到以下几点，坚持（跳舞就是代表人物），对时机的把握（三少是代表人物），对题材的把握（番茄算是吧）。

另外想第一本书就卖座，你还必须厚脸皮，敢于去各个论坛发帖子，各个大作的广告楼里去打广告，找一个新手群去收藏他人的书用来交换他收藏自己的书。

至于作者对于小说的题材，道德观，爱情观提出的问题，我作以下回答。

道德观：猪角一定不能是大奸大恶累的，猪角可以狠，可以毒，但是都是对敌人，对自己人千万要有仗义的表现。

爱情观：应该有，但是没有爱情观成名的小说也是有的，可惜的是这个比较少，所以最好带上，可以风流，不能滥情，风流和滥情的把握就要看作者的把握了，女猪保持5个以下，毕竟种猪流已经过去了。

写这类小说不必说去抠字，看上去扫过的时候，感觉不错就可以，名词前进加一定的修饰语，不必精挑细选，只要不过多的重复出现就可以，在加上一定的情节构思，就可以了。

切忌，坚持，贵在坚持。下面是我摘得很有感触的一段话，

坚持这两个字，说起来容易，其实做起来很难很难。

比如说更新吧，我的更新从来不是起点最快的。我一般来说，保持每天两章。而不少作者爆发的时候，通常能每天一两万字，甚至三四万字的疯狂更新。

我没有那种速度，但是我对自己说：你可以比他们更坚持。

每天三四万字，那种爆发是很惊人的。可是却无法持久，说一句不敬的话，在起点这三年，我见过太多太多的“爆发类型”的作者了，但是，往往这种爆发就好像火山一般，喷完了……也就无声无息了。

是的，我没有那种速度，但是我坚持。

这几年，我听到的最多的话是这样的：

A更新好快啊！跳舞今天才更两章！

过一段时间，变成了：B更新好快啊！跳舞才更两章！

再过一段时间：C更新好快啊！跳舞才更两章！

又过一段时间：D更新……跳舞才……

一个月一个月，一年又一年。

A变成了B，再变成C，又或者变成了D，

但是，跳舞还是那个跳舞。

跳舞依然更新不多，也不少。而ABCD……抱歉，我真的没有再听到那些名字了。

或许，以后还有人会说“哇！E更新好快啊！”，那么，我会回答你：跳舞会更新两章。

呵呵。

这就是我，这就是跳舞。

我不会在爆发之后开心的说：哇，我爆发的好猛啊？

但是我会在几年之后对自己说：夷？原来我已经写了这么多了？`

邪气这本书在起点上算是火得一塌糊涂，全年在月票榜就没有掉出前三，不过，年度排名……还是第二名。

貌似，万年老二这个外号，是跟定我跳舞了。呵呵。

……事业上，我没有别的东西，我有的，就只有两个字：坚持。

明白了吗？坚持！就是你成为第二个跳舞……不，应该说成为独一无二的大神的唯一正确的方法！

无论你是为了文学，还是为赚钱，只要你努力坚持，总有见到曙光的那一天；要知道，为了改善自己和家人的生活而写作，和为了文学而写作，同样的高贵神圣，没有什么可避讳的。

只有不懂文学却喜欢以文学为标榜炫耀的资本的那种叶公好龙之徒，才会整天嚷嚷着起点没有文学，自己是如何怀才不遇，真正值得尊重和敬佩的人，都在默默的坚持和努力着……

作家十二戒：
作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。”
二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌”
三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述”
四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”
五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字”
六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。”
，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。”
八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。”
九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。”
十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。
十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。文章必须给人中立，冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？”
十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。
另外一点，很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了，将严肃战争写得家斗别扭，有如儿戏。“啊！我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了，留下一点来给我嘛！”“你这好小子，竟然将敌人全打败了，那我打什幺？也不留下一点给我。”这哪像军人应说的话！兵~国之大事，生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；，军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。——评写作之得失评写作之得失第一，对一名作者来说，很多新手都喜欢用我来写书，或者是说第一人称，本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他，第三人称了。因为这种写作手法缺点多多，在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书，特别对新手而言。因此，使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象，看完第一页就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以，写书最好不要用我来写，金庸没用过这种写作手法，黄易在大剑师中用过一次就不再用了，而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害，实在佩服。
第二，女人，我不知道这些作者有多少的恋爱经验，或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱，使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊，任由女人任打任骂，似乎只要有个女朋友就足够了，就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的，这也太圣人了吧。这种主角一多，啊！那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书，君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威，必须做到冷酷无情，有的时候必须放弃自己心爱的女人，做到极度冷血，但很多作者硬要写成完美爱情故事。去！无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的，因为读者自己本身都不相信完美的存在，这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗？还有，本人是个男人，网上读者百分之九十都是男性，如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中，不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱，明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系，铁血类的非要弄得像过家家，似乎比起国家而言女人更重要。哈！所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择，但很多的作者硬是写成完美结局，好嘛！只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧，是这些读者们讽刺的写照，硬要写成完美是不可能的。还有在很多书中主角都过于心软，至少我还见不到有打杀女人的事发生，不管那个女人多幺混帐与嚣张。唉！武则天的天下了。
第三，对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过，点到即止，淡淡地将它带过去，不要硬去详细描写。如果真的非写不可，那幺可以去查资料，但是爱情是没有资料可查的，所以劝各位没有爱情经验或者是只从漫画与小说中理解爱情的各位不要硬去写，那只会使得大米粘上苍蝇。
第四，什幺应详写什幺应简陋，如果架空的话，那幺主要是要描写所建立的帝国之强大。俗点说就是一国之YY，而不主角之YY。军事与架空之间的分别我看就只有史实与不史实了。

㈤ 莫言为什么获得诺贝尔文学奖

国内：

1、国内他的文学成就是最优秀的。

2、莫言的艺术才华在同时代的作家当中是卓尔不群的，别的跟他相提并论的人不多。

3、莫言对中篇、长篇、短篇三个体裁都驾轻就熟。短篇当中的《枯河》《白沟秋千架》，中篇《红高粱》《透明的红萝卜》，长篇《檀香刑》《丰乳肥臀》都是上乘佳作。

国际：

1、80年代小说改编成的电影《红高粱》，获得西柏林电影节的金熊奖，这是中国作家真正走向世界的标志。

2、莫言是八五八六年寻根文学的主将，他的革命性在后来的两年被余华格非孙甘露等先锋文学所暂时掩盖，但江南的这几个才子革命性到1992年之后就妥协了，唯独莫言把这种革命性坚持下来，坚持的非常彻底。西方认为20世纪的小说在描述技术的革命性莫言成为一面旗帜。

3、三部长篇《天堂蒜薹之歌》《酒国》《生死疲劳》是具有超越意义的。

这是柳建伟总结的莫言为何能获诺贝尔文学奖的六个原因。但还有一条他没有说，或者说他说了但被记者或者报社总编删除了，这就是莫言作品符合诺贝尔文学奖评委对中国文学面貌和社会形态的想象。

这样说过于专业，不容易看明白，那就看看瑞典文学院自己的解释：“今年获奖者的特别之处在于，他从局内人的角度描绘了一个我们大多数人都无法接触的世界。他原是农家子弟，出生在农民家庭，干农活一直到18岁。他用讽刺、诙谐的笔触表现了20世纪某些阶段中国社会的阴暗面。”

(5)檀香刑有声听书吧扩展阅读：

人物生平

莫言，原名管谟业，1955年2月17日出生于山东高密，中国作家协会副主席、 2012年诺贝尔文学奖获得者，亦是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

1981年开始发表作品《春夜雨霏霏》， 1984年因《透明的红萝卜》而一举成名。 1986年，在《人民文学》杂志发表中篇小说《红高粱家族》引起文坛极大轰动。1987年担任电影《红高粱》编剧，该片获得了第38届柏林国际电影节金熊奖。

2011年凭借小说《蛙》获得茅盾文学奖。2012年获得诺贝尔文学奖。获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。

2013年担任网络文学大学名誉校长。 2014年12月，获颁香港中文大学荣誉文学博士学位。2016年12月，当选中国作家协会第九届全国委员会副主席。 2017年11月，莫言获香港浸会大学荣誉文学博士学位。同年12月，凭借作品《天下太平》，获“2017汪曾祺华语小说奖”中的短篇小说奖。

莫言因一系列乡土作品充满“怀乡”“怨乡”的复杂情感，被称为“寻根文学”作家。 据不完全统计，莫言的作品至少已经被翻译成40种语言。

㈥ 莫言的代表作品有哪些各作品的 故事梗概

莫言 主要作品故事梗概:可以在网络搜索小说名字即可查到，此处不做转载
长篇小说▪ 红高粱家族 ▪ 食草家族 ▪ 酒国 ▪ 四十一炮 ▪ 檀香刑
▪ 生死疲劳 ▪ 天堂蒜薹之歌 ▪ 十三步 ▪ 红树林 ▪ 丰乳肥臀 ▪ 蛙

中篇小说▪ 金发婴儿 ▪ 爆炸 ▪ 高粱酒 ▪ 高粱殡 ▪ 狗道
▪ 奇死 ▪ 筑路 ▪ 欢乐 ▪ 红蝗 ▪ 父亲在民夫连里
▪ 白棉花 ▪ 战友重逢 ▪ 怀抱鲜花的女人 ▪ 红耳朵 ▪ 梦境与杂种
▪ 模式与原形 ▪ 幽默与趣味 ▪ 牛 ▪ 师傅越来越幽默

㈦ 从《檀香刑》到《丰乳肥臀》一直到莫言的《生死疲劳》,他的创作有什么变化

答网络从《檀香刑》到《丰乳肥臀》一直到莫言的《生死疲劳》，他的创作有什么变化

首先，《丰乳肥臀》是创作于《檀香刑》之前的长篇小说，莫言的长篇小说一直涵盖着对民间苦难及其承受者的爱戴、同情和关怀。他们那一伐的作家——贾平凹、梁晓声、阿来大都是这样。
日本的第二位诺贝尔文学奖得主大江健三郎的许多创作特点都与莫言不谋而合，所以在这里我们不妨拿大江健三郎做为一把标尺，来了解一下莫言的创作特点。
梁主先生认为，大江健三郎的小说创作特点是“力图通过来源于现实生活的荒诞故事，（莫言的小说也很荒诞例如《生死疲劳》）表现出陷于生存困境的当代人的迷茫，惶惑，躁动和追求。他的作品不仅展现了异化、扭曲和丑化的世相（而莫言的《丰乳肥臀》、《檀香刑》和《生死疲劳》也都展现了异化、扭曲和丑陋的世相。），而且深入探索了当代人应如何来开拓自己的生存空间。这一切都反映了作者对民族命运和人类前途的深切关注”。
大江和莫言的最大差别在于大江描写的是他的当代，而莫言描写的多为他家乡高密县的历史，“强烈的历史感”也是大江欣赏莫言的原因之一。对于家乡历史的描写以及多视角的模仿书中人物的叙述口吻则是受了1949年美国诺贝尔文学奖得主福克纳的影响。福克纳还影响了中国许多作家，例如阿来。
福克纳的《喧哗与躁动》，《押沙龙，押沙龙》就是以多视角记叙故事的名著，此外芥川龙之介的短篇《竹林中》更为此种写法的楷模。
《丰乳肥臀》到《檀香刑》到《生死疲劳》其作品内容的大意象大气质没有明显变化，若要找变化得从以下两个方面去找，即故事的虚实和具体写作技巧上不断翻新的小创意。
就这三部长篇而言，《丰乳肥臀》比较写实，比较平铺直叙；《檀香刑》就比较荒诞，并把血腥和暴力整合成一种艺术的图景用语言表现出来；而《生死疲劳》的荒诞性就更强了，开篇就先从阴曹地府写起。这是故事的虚实感方面。
下面谈一谈写作技巧方面，就写作技巧而言《丰乳肥臀》属于平铺直叙，《檀香刑》采用的多角度叙事手法与《生死疲劳》所采用的多角度叙事手法又不一样，《檀香刑》的“分裂”角度比较大，第一和第三部分是个人独白一如不同的讲述者在讲述一件事。而《生死疲劳》则用驴、牛、猪、狗、猴这些不同种类的动物视角叙述了中国农村五十年历史之变，却又高度统一着被枪毙地主西门闹的主观思想，人兽混杂，人兽合一。
多角度的叙述方法使作品变得色彩斑斓，大大增强了层次感和真实感，
有评论家认为，在大多数人认为“乡土文学已死”之时，《生死疲劳》掷地有声。
我个人认为《生死疲劳》是乡土文学的回光返照，但确实是一部伟大的作品，写得比贾平凹的《秦腔》好得多地多，尽管贾平凹的语言与文彩比莫言更具宗匠气质，但《秦腔》写到最后让读者把人物关系都看“混”了，中央电视台采访贾平凹的时候他自己也承认，作为有着三十年创作龄的老写家来说不能不说是一件遗憾的事。
其实中国人都知道矛盾文学奖作品的评奖标准几乎是乱来的。连平板叙述的陈忠实（作品《白鹿原》中人物都一个面孔，没有性格），和小学生作文水平的迟子建也能获奖。王朔的小说即使作为娱乐也少有观赏价值，很乏味，其实语言也并不如何鲜活，只是较为口语的写作在当年来说一招先了，诚如他自己所言“我就是个幸运儿”。现在高中生大学生写的小说比他口语的还正宗，不能把是否口语作为作品质量的评判标准。
还是回到莫言吧。
莫言的《檀香刑》的叙事方法是把双刃剑，既有艺术方面新奇的感觉，也有程式化故意为之的矫情。虽然也不失为中国内地一部难得的佳作，却也不像评论界炒作的那么“伟大”。多角度叙述的写作方法其实仅仅是一种小花样，小创意，现在小说的叙事方法不断翻新，千奇百怪，“多角度”看起来也没多大意思了。
《檀香刑》就震撼不了读名著多的人。
而真正伟大的小说是《生死疲劳》。

再多讲几句。
莫言最近也有点犯王朔的毛病，讲究什么语言退一大步，甚至怀念起赵树理来了，这都哪儿跟那儿啊，赵树里先生我非常尊敬他，但你现在回归他就是退步，用赵树里的语言写《生死疲劳》行，写《挪威森林》行吗？您回归是您的事，别借这种话挤兑别的作家，媒体却在一边炒作“退一大步回归传统便是认祖归宗”。莫言还在一些言论里讽刺翻译腔调。
其实口语也罢，方言也罢，书面语也罢，翻译腔也罢都是中性的东西，本无好坏之分，要看你本身能驾驭哪种语言，并在诸多语言中寻找到一个使读者看起来舒服的点，所谓无招胜有招，这才是最简单的制胜法宝，《生死疲劳》的语言只是在某一点上做舒服了，可惜莫言老师就得了便宜卖乖了。
写历史性的故事不也正掩饰了莫言老师写不好当代生活的羞涩么？那么，你能驾驭好你所熟悉的农村语言，怎么能讽刺别的语言或者翻译过来的语言不好呢。《生死疲劳》只适合您那个语言，要用张悦然的语言，郭敬明的语言，金庸的语言，古龙的语言，川端康成的语言……套用《生死》现有的结构来写这个故事简直就类似于痴人说梦了——非把读者带沟里不行。用莎士比亚的语言或三岛由纪夫的语言写《生死疲劳》倒有可能会有令人惊喜的结果。但也仅仅是有可能而已，开个玩笑，别当真哈。
至于翻译腔的种种言论更不靠谱了吧？翻译腔到底是一种什么腔呢？一个人翻译一个样，有什么固定的腔么？按说莫言老师不该这么棒槌吧？说“语言的非主流化”，或像王蒙评价郭敬明那样叫“语言的陌生化”更为合适一些，莫言老师大概是想表述这个意思吧。
村上春树的语言乃至深深影响并滋养着莫言的福克纳的语言有翻译腔调吗？我看在世界上挺受欢迎的。
而且，可以在世界上流传的作品不都是翻译品吗。一个作家，首先得是广泛阅读的读者，而无论哪个国家其本国作品必然有限，读到最后，你会发现读外国作品比读本国作品还多。我现在看的大多数都是国外的作品。
可见是否是翻译腔调并不重要，重要的还是一部书的灵魂和作者的语言气质。
只要你能打动读者，能使读者产生共鸣，管你用得是啥语言，是啥啥腔调！——我信奉的就是这样一则信条。
而中国作家的优点和偏爱是：写一大段历史时期的变革，从中加以对苦难的反思，对人性的描摹，对追求美好的歌颂（获矛盾文学奖的几乎都是这样）。
中国作家的通病是写得太过干涩、潦草，沉重，没有知性，语言风格和创作技巧上不是盲目媚外就是顽固守旧，灵魂中也鲜有浪漫的情调（就浪漫而言，阿来做得比较好）。
林少华讲《生死疲劳》倒是能唬住外国人。这句话讲的妙极。
但《生死疲劳》写得确实好。比莫言之前的所有小说写的都好，我喜欢。
无论怎样，莫言和贾平凹是中国目前来说硕果仅存的两个文学大师（其实金庸也是文学大师，可惜直到现在也有人不承认他，而且将不承认他视为某种高尚的表现，这种人是伟君子。李敖尤其恶心。论回归传统，莫言比金庸差远了吧，不过金庸小说有他的局限性，获不了世界大奖的，但金庸小说至少在二百年后还会流传下去）。
莫言和贾平凹是和村上春树最具竞争力的亚洲诺奖人选。
在此，我想再套用林少华先生一句话：“希望他们老哥仨好好保重身体，看谁获奖吧。”尽管他们都不把诺奖放在眼里。
就个人喜好而言，我当然也和世界上的大多数人一样，喜欢村上春树的小说。
《1Q84》、《发条鸟年代记》、《海边的卡夫卡》、短篇小说《且听风吟》简直是绝代神品，无上妙品。因为村上笔下的生活使我感同身受，掩卷时，我不禁会问，怎么会这样？简直就是在写我自己，而他笔下的日本也正是眼下的中国。

不知我的回答您满意否？

㈧ 求推荐恐怖题材的有声小说，越恐怖越好

很多恐怖小说都有有声版的
蔡骏的天机
死亡时间表，藏地密码，凶心人，守墓人，凶冥十杀阵，沉船，艺校女生
强烈推荐：张震讲演 播：音凤鸣天音鬼故事大全
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鬼故事，茅山后裔