小说阅读答案京剧
Ⅰ 阅读题【京剧】
以说明事物的不同方面为序
从四个方面
详细介绍的是京剧四项基本宫,角色和脸谱
略写的是京剧唱腔
Ⅱ 看京剧 阅读和答案
看京剧》答案
①1995年9月7日,前门饭店梨园剧场。
②晚7时15分,能容纳上千名观众的演出大厅已是座无虚席,人头攒动。来自五大洲的各国游客,正翘首以待,等待着观赏今晚的剧目。
③7时30分,开场的锣鼓骤然响起,观众席上灯光暗了下去。在清脆激扬的乐曲声中,身穿中国民族服装的演员出现在舞台上。《三岔口》、《秋江》、《水漫金山》等一出出京剧传统保留剧目展现在观众面前。精彩的武打、优美的舞蹈和圆润动听的唱腔紧紧地扣住了观众的心弦,显示出京剧艺术的无穷魅力。记者身处观众席中,偷眼向四周看去,只见不远处,一位金发碧眼的女郎已被《三岔口》那出神入化的武打所吸引,每当打到紧要处,就不由自主地抓紧身边的男友的手。而当《秋江》的男女主人公出现在舞台上时,记者身边几位鹤发童颜的外国老人便陶醉在悠扬的旋律和美妙的舞蹈中,情动处,甚至伴着台上的,用脚打起了拍子。
④《水漫金山》的演出开始了,剧场内的气氛达到了高潮。白娘子、小青大战法海,那英武俊美的亮相,令人的枪花,还有一连串的毽了小翻,都搏得了满场采声。特别是白娘子力战群敌时的踢枪绝技,更是惊得“老外”们,情绪高涨。
⑤掌声,春雷般的掌声,在剧场内一次次滚动。观众席里,接连不断亮起闪光灯的白光。一位中年男子地跑到台口,不住地按动照相机的快门。一些观众随身携带的摄像机也开始运转……
1.依次填入上文句中空格处的词语,最恰当的一组是( )(4分)
A轻歌曼舞;眼花缭乱;目瞪口呆;情不自禁
B燕语莺声;应接不暇;目瞪口呆;不由自主
C歌舞升平;目不暇接;瞠目结舌;不由自主
D轻歌曼舞;应接不暇;瞠目结舌;不由自主
2.指出④段中的两个错别字,并改正过来、(2分)
3.从文中用横线标出表现剧场内观众很多的句子。(3分)
4.按照原文找出相应的词语填在括号内。(3分)
乐曲声( ) 武打( ) 舞蹈( ) 唱腔( ) 亮相( )
5.“掌声,春雷般的掌声”一句的修辞方法有 ,作用是 (4分)
6.作者怎样描写观众观看京剧表演时的表现?这些描写起什么作用?(4分)
1.A
2.(博)得满场(彩)声
3.能容纳上千名观众的演出大厅已是座无虚席,人头攒动。
4.清脆激扬\精彩\优美\圆润动听\英武俊美
5.比喻,形容掌声的热烈
6.第一问可以省略着写,缩写一下
一位金发碧眼的女郎已被《三岔口》那出神入化的武打所吸引,每当打到紧要处,就不由自主地抓紧身边的男友的手。而当《秋江》的男女主人公出现在舞台上时,记者身边几位鹤发童颜的外国老人便陶醉在悠扬的旋律和美妙的舞蹈中,情动处,甚至伴着台上的,用脚打起了拍子。 一位中年男子地跑到台口,不住地按动照相机的快门。一些观众随身携带的摄像机也开始运转……
通过对观众动作和情绪的描写,烘托出演出的精彩.
Ⅲ 《京剧流派艺术怎么“传”与“承”刘连群》阅读答案
京剧流派艺术传与承 刘连群 ①流派传承传传递承承续传即能流承则派 ②某种程度部京剧史众艺术流派孕育、形、涌兴、流布历史传承贯穿着各流派产发展整历程即使草创流派要前传承属于艺术延伸链条前衔接环节流派传承旦断能失舞台命艺术遗产 ③由于流派京剧艺术发展作用影响关流派传承研究、探讨乃至争议未停息实践证明流派传承着自身规律与特性 ④流派作艺术家主观创造必须客观认包括观众普遍欢迎争相追随传承才能实现否则论新颖、独特传承言证明凡传承流派都具替代存价值 ⑤随着科技手段发达各门科教式均已改观京剧却仍主要通传统口传授进行教新技术、新工具能作辅助手段由京剧表演艺术特点所决定演唱咬字、发声、行腔气口身段武打造型、力度、节奏内构韵味、韵律精微变化任何曲谱身段图都标能通师循循善诱、指点迷津并辅反复示范才能稍领悟流派传艺属于教高级阶段深藏独家奥妙更非于代新型师关系外同保留着定传统情素传者否甘情愿倾囊相授其效相同 ⑥由浅入深低高入门归路书描红、临帖逐步掌握本派技目标先要像形似达形神兼备深造关于流派要像问题前些论者引用齐白石先名言:我者似我者死前句肯定必要性争议;句则容易引起误解程似阶段性死呢?像比似更进步岂必死疑?严重加析用承极易造迷惑摇我想先原意反似满足思创新、进取固错断章取义则忽视阶段性且借用京剧流派需另加斟酌便涉及流派传承性 ⑦京剧表演同于书画工具演员身体由于理条件差异善者往往根据自身条件与流派距离远近传承贴近或掌握技另谋帜余派孟冬近乎前者杨宝森属于者同余谭富英、奚啸伯则另变化与似都同程度创造同具各自艺术价值近种观点称:余叔岩杨宝森谭鑫培麒麟童片面否独树派定高低剥离目恐怕原汁原味余派、谭派、梅派及程派等传统流派都要断档况且前讲流派传承带强烈抢救性质些重要流派继乏更忽视承阶段性性 (选自二0一二第一0期《社科论坛》删改
Ⅳ 阅读题《西皮流水》答案
西 皮 流 水(①)
高洪波
①北京人有一好:唱京戏。
②有位小说家专门研究过这无伤大雅的业余爱好,总结出两个字,叫作“找乐”。后来以此为题写成一部著名的小说,把北京人唱京戏的种种心态描摩个够。
③我经历过几次这种“找乐”的场面,觉得其中很有些耐人寻味的东西,似乎在“找乐”之外。还应该多一点什么,究竟是什么?我也说不清道不明。
④有一次是在浴池里,热气腾腾的水蒸气闷得人昏沉沉的,冷不丁地亮出一嗓子的“西皮流水”,挺地道地马派(②),脆、俏,吐字利落,待燃气略微消散,才见到一位朋友正面对着墙角,头微颔,臂略抬,一脸庄重,全副身心地进入了诸葛孔明借东风时的角色。
⑤更妙的是这位朋友唱完、换气的当口,四周竟冒出好几声“好”来。于是他又接着唱,这回是《甘露寺》的乔玄乔国老,劝孙权留神,尤其一段“西皮流水”有味道:“他有个二弟汉寿侯,青龙偃月神鬼皆愁,白马坡前诛文丑,在古城曾斩过老蔡阳的头。他三弟翼德威风有,丈八蛇茅惯取咽喉,鞭打都邮他气冲牛斗,虎牢关前战温侯,当阳桥前一声吼,喝断了桥梁水倒流。”这段“西皮流水”,确实如潺潺流水,韵味丁冬,令人不能不叫一声“好”。妈派的唱腔甜润流畅,做派潇洒飘逸,由于在浴池里,所以除了唱功之外,别的无法欣赏,这位票友的做派如何只能待考了。
⑥自从听过浴池清唱之后,我便常常在家里欣赏著名唱段。听谭富英的《洪羊洞》、扬宝森的《击鼓骂曹》、李少春的《野猪林》,是一种极惬意的享受。尤其饰林冲的李少春,嗓音宽厚纯正,把个英雄失意的心态表达得淋漓尽致。
⑦京剧是中国的国粹(③),又是老北京的骄傲,外地人若非爱之弥深者,一般体味不到京剧的妙处。有一次我携小女儿到日坛公园赏秋,穿过修竹茂林,在一处大亭子里看到了一群“找乐”的人们。他们中间的两位老人,斜倚在栏杆上,左腿上垫块手帕,手帕上柱立把京胡,脚下踏只小方凳:分明是两位极合格的琴师。二人调好弦,头一点,胡琴就清清亮亮地响了起来。他们拉的是过门,刚一结束,人群中自动走出一位中年汉子,皮夹克,扎着抢眼的紫红领带,洋气十足,但一开口,却是言派(④)的《捉放曹》,讲究的是脑后音。这汉子似乎与二位老人极熟,唱上几句,还嗽嗽嗓子,然后再旁若无人地接着唱。周围观众很多,评头论足者更多。我仔细端详一下,发现俱是四五十岁的人,有的轻声随唱,有的用手打着节拍,有的闭目点头,似进入到陶醉的状态。听着京胡悠扬的旋律,你不能不为这一古老艺术的魅力所折服,同时更为公园中的这群戏迷所倾倒。我相信只要在这大艇子里头尽兴高唱了自己喜好的京剧唱段之后,准能得到一种宣泄的快乐,郁闷和忧愁也一定不复存在。
⑧北京一些时髦的酒吧里,目前流行“卡拉OK”,自告奋勇到麦克风前去唱歌者大有人在,也正是这种业余歌手支撑了“卡拉OK”的生意。遂成为一种时尚。但与公园里、浴池里的京剧清唱家们相比,我似乎更喜爱后者,他们更接近自然、更贴近艺术。或者说,这是一种古老的艺术升华之后的余韵流响,有着民俗民风民族的心理积淀。甭管怎么说吧,只要在北京居住,你就不能不喜欢上京剧,尤其是干脆利落的“西皮流水”。特别当你在秋风飒飒的公园里,踏着沙沙作响的落叶黯然伤神时,一声高亢的京胡,两句脆俏的唱腔,却有遇云裂帛的音响效果,让你心神为之一爽。
⑨不怕你笑话,我如今也常常吼上几嗓子,虽然还不敢到公园或浴池里取去显摆,可自卑我娱乐是足够用了。您想想,林冲在雪地里踉踉跄跄走着,还唱着不屈服的抗争之歌,“雄心欲把星河搅,空怀雪刃未除奸”。咱们体验一下英雄的心态,也不失为一种人生乐趣不是?
(有删改)
注释:①[西皮流水]:京剧的一种声腔板式。
②[马派]:京剧流派之一,以马连良为代表。
③[国粹]:指我国固有文化的精华。
④[言派]:京剧流派之一,以言菊朋为代表。
15、从全文看,作者成为一个能“常吼上几嗓子”的戏迷有一个过程,这个过程是:
(每处限5字以内)(2分)
→ 家 中 赏 京 戏 →
16、结合上下文,说说第⑤段中加点的“冒”字都写出了什么?(3分)
答:
。
17、第⑦段描写戏迷“找乐”的场面,请用自己的话加以概括。(限26字以内)(3分)
答:
。
18、结合文章,围绕“京剧”谈谈你的认识。(100字以内)(6分)
答:
。
15、答案示例:浴池听清唱 公园遇戏迷
16、答案要点:(1)叫好者的脱口而出(叫好者的情不自禁);(2)叫好者欣赏水平高(票友唱得地道、戏迷随处可遇、京剧艺术有群众基础)。
17、公园里众戏迷或拉、或唱、或听,自得其乐。
18、“认识” 示例一:京剧有着民俗民风民族的心理积淀。
示例二:喜欢上京剧并不是一件很难的事情。
示例三:青少年了解京剧艺术确实很有必要
Ⅳ 京剧密码阅读答案
(一)京剧密码
①京剧,常被人们称为“国粹” ,几百年来长盛不衰。剧中演员的一唱一念、一招一式、一颦一笑, 无不富有意蕴、耐人寻味。殊不知这百转千回的表演,却凝结了京剧演员几年乃至十几年的“功夫” 。 .. ②京剧在其形成之初,便有了可遵循的基本法,并传承发扬至今,所谓“四法五功” ,即唱、念、 做、打与身、眼、手、法、步。 ③唱即唱功,讲究的是字正腔圆、吐字清楚,把节奏、旋律、感情、语气自然地融为一体。念也 称道白,在梨园行里有“千斤话白四两唱”之说,可见念功在京剧舞台上的重要性。做,指的是身段 表演,无论是开门、关门还是上下楼梯,在京剧中一举一动都要有章有法。上个世纪 40 年代的上海, 程砚秋与梅兰芳对台唱戏。程先生的水袖翻舞,如行云流水;梅先生的卧鱼完美得亦是举座叫好。打 叫把子功,俗称打把子。不过,京剧中的打讲求的是绵软,不能伤人。把子功的最高境界是要求演员 打出戏来、打出语言,而非单纯卖弄武功。 ④“五功”里的手法,即我们现在所说的手势,又分为指、掌、拳。旦角使的是兰花式。在京剧 表演中,演员的手要始终保持弧形运动,力道要刚柔适中。眼睛是京剧演员表达喜、怒、忧、思、悲、 恐、惊的重要工具。因此练眼神是每个科班演员必须经历的课程。练眼神首先要练集中,不能游离。 以前,人们用的法子是一张白纸上面画一个黑点,然后在黑点旁边再画一些灰色的小点,后生们就一 直盯着黑点看,直到黑点旁边的灰点在视野里完全消失,才算是练到家了。身法也就是我们现在所说 的身段。由于京剧舞台表演受时空限制,为了让观众清楚地看到角色表达的东西,演员们会充分运用 身体动作,夸大表演。在京剧舞台上有一个“四欲法则” ,即“欲进先退”“欲左先右”“欲上先下” 、 、 、 “欲放先收” 就是对这种表演方式的总结归纳。 , 步法就是京剧舞台上所用的各种台步, 如圆场、 醉步。 步法在京剧中很有讲究,什么行当穿什么衣服,走什么步法都是不同。花脸走虎形步,老旦走牛形步, 武丑走鸡形步,方巾丑走象形步,彩旦走鸭形步……京剧的表演是以“程式”为基础的。唱腔的板式、 场面的锣鼓经、各种舞蹈化的动作,就连演员在台上和伴奏乐队互相联系的手势,都有固定程式。 “程 式”在京剧表演中起着很重要的作用。在“法”的基础上,演员可以尽情地发挥表演才能,一出《玉 堂春》“四大名旦”表演起来,各有特色。只有在“程式” , (共性)的基础上,演员的表演才能(个性) 才可以更好地发挥出来。 ⑤京剧舞台上有几千出戏,数不清的花脸角色,而每个角色都有自己的一套画法,这就是人们所 说的脸谱。脸谱看起来五颜六色、五花八门,其实自有一套章法。最初的时候,脸谱只是为了夸大剧 中角色的五官和面部纹理,以表现剧中人的性格、心理和生理上的特征,为整个戏剧的情节服务。可 是到后来,脸谱由简到繁、由粗到细、由表及里、由浅到深,逐渐成为一种具有民族特色的、以人的 面部为表现手段的图案艺术了。 ⑥如果说京剧是一门夸张的写意艺术,那么京剧服装就是夸张的写意服装。它不受现实生活中一 般逻辑的规范和限制,而是运用象征、变形等夸张手段,设计各类人物的服装,以服务于舞台美学和 人物的身份、性格。 ⑦京剧的戏服大致分为五大类,即蟒、靠、帔、褶、衣。 “蟒”是行话,京剧里帝王将相和后妃穿 .. 的大都是蟒袍。 “靠”就是人们观念中的“铠甲” 。武将扎上“靠” ,给人一种威风凛凛、气宇轩昂的感 觉。 “帔”即对襟长袍。绣有团龙团凤图案的黄帔是皇帝、后妃、公主穿的;宰相、重臣、绅士、夫人 等穿的帔,一般绣着鹤、鹿、牡丹、花卉等图案;状元登科和喜娘拜礼时穿的是大红绣花帔;一般文 人学士穿素帔。 “褶”在戏服中,属于便服,不论哪个行当或哪种身份的人物都可以穿。旦角的褶子为 对襟,略短。绣有飞鸟、蝴蝶、花卉等图案的褶子称为花褶子;没有刺绣的,就叫作素褶子。下层人 物也各有专门衣服,渔家、堂倌、书童穿的是对襟的粗布衣裤,僧人、道人穿的是八卦衣、法衣…… 所以京剧人物一出场,观众就能对他的年龄、社会地位、生活状况和人品等有个大体的判断。 (选自《中学生阅读·初中版》 ,2010 年 2 月)
9.本文揭示的“京剧密码”主要有哪些?请用简洁的语言概括。 分) (3 ____________________________________________________________________________
10.第②段的画线句用什么方法来解释京剧中的“做功”的?你觉得有什么作用?(3 分) ____________________________________________________________________________
11.下面句子中加点的词语有什么表达作用?请任选一句作简要分析。 分) (2 ①殊不知这百转千回的表演,却凝结了京剧演员几年乃至十几年的“功夫” 。 .. ②京剧的戏服大致分为五大类,即蟒、靠、帔、褶、衣。 .. 我选【 】我的分析:_______________________________________________
12.第④段画线句中说“就是对这种表演方式的总结归纳” ,请问“这种表演方式”具体指哪种表演方 式?(2 分) ______________________________________________________________
13.你能说说自己家乡的一种颇有知名度的艺术门类吗?勇敢地来尝试一次,请说说它的特 色,不要超过 50 字。 分)_______________________________________________________
答案:
9. “四法五功” ,即唱、念、做、打与身、眼、手、法、步;京剧脸谱;京剧戏服。 分) (3
10.举例子、作比较,说明“做功”即“身段表演”都有章有法,具有极强的说服力,令人 信服。 (两种说明方法各 0.5 分,联系文章关键信息 1 分,说明方法的普遍作用得 1 分)
11.①“凝结”即“凝聚” ,说明京剧演员付出了常人无法想象的艰苦磨练才拥有了出神入化的表演功 力,使得舞台上的表演很有韵味。该词用得十分准确而有分量。
②“大致”即京剧戏服中列繁多,只是宽泛地概括和归纳,并不是全部或准确地概括。用得很准 确、周密。 (分析词语在语境中的含义得 1 分,作用得 1 分)
12.由于京剧舞台表演受时空限制,为了让观众清楚地看到角色表达的东西,演员们会充分运用身体 动作,夸大表演。 分) (2
13.略。戏剧、剪纸等民间艺术均可以介绍,只要抓住了鲜明的特征就算是成功。语言表达得 1 分。
Ⅵ 京剧大师梅兰芳二三事的阅读答案
《京剧大师梅兰芳》 的教案 荣获浙江省教学设计一等奖 【总体设计思路及理论依据】 京剧艺术是中国的“国粹”,梅兰芳不只是京剧流派艺术的杰出代表,而更是中国传统民族文化的伟大象征一样,将梅大师搬上音乐课堂,也是中国人应然的艺术使命。作为中国京剧史上接触的有代表性的人物,梅兰芳一生的坎坷经历和艺术实践早已突破了个人生活的琐屑性而进入公共话语层面。但京剧离我们的学生不近,尤其是在流行音乐充斥市场的今天,我们的学生几乎不会去接触。本教学设计遵循新课程的核心理念——凸现了”以人为本”的价值观,以学生的现实生活和可能生活为依据,充分发挥学生在课堂实施中的主体性。以音乐审美为核心,结合梅兰芳经典作品,以梅兰芳大师“一个艺术家的抗战”的心史历程和动魄抗争为贯穿,勾勒出梅先生一代人杰的高风亮节。本教学设计着眼于“开放”、“创新”,合理安排课的内容,每个环节用梅派剧目的名称来命名,将梅兰芳的真实人物与他创造的艺术形象有机的统一在同一空间,将真实的现实情境与梅兰芳的心理空间巧妙地结合,使学生熟悉音乐作品、了解了大师,进一步走近京剧艺术。 【教材分析】 本课是《普通高中课程标准实验教科书音乐鉴赏》第四单元《国之瑰宝》第一节。本课选用《看大王在帐中和衣睡稳》与《海岛冰轮初转腾》两个作品,通过作品的赏析,感受京剧中南梆子和四平调的唱腔特征。京剧离学生不近,京剧的唱腔更甚。课中要求感受、体验南梆子和四平调的特点,没有好的引导学生可能无从下手,从而给京剧音乐的赏析带来困难。 课中还设置模唱唱段、念锣鼓经的联系,如能很好地解决这点,定能使学生很好地直接感受、体验、表现京剧音乐。课中还提供了京剧的视频,通过观看使学生更直观地感受、了解梅兰芳艺术生涯及梅派唱腔的风格特点。 【学情分析】 经过初中对京剧的行当,伴奏乐器等知识的学习,学生已经逐步了解了京剧. 学生通过自身的体验、电影、电视、广播、杂志、互联网等积累起来的京剧知识也为本课作好了必要的知识准备。 对于两百多年历史的国粹,学生只知其名而不原闻其声,仿佛离学生的距离太遥远,由于节奏缓慢等特点不能很快被学生所接受,部分学生对京剧依旧存在着偏见,,必须正确引导并结合生活培养对京剧的爱好,实进一步健全学生的审美观。 【教学目标】 1、 初步认识京剧产生、发展的简单历史,知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位,认识了解京剧大师梅兰芳。(情感态度与价值观目标) 2、 聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》,感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵。(过程与方法目标) 3、 初步认识和辨别细腻欢跃的南梆子和委婉缠绵的四平调的唱腔特点。(知识技能目标) 【重点难点】 重点:感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵;了解梅兰芳大师。 难点:念、奏锣鼓经 【教学策略与手段】 1、本教学设计以人文主题为明线,知识技能为暗线,采用发现探究、开放生成式教学模式,即“创设情景、互动探究、开放生成”。 2、本教学设计充分发挥学生在课堂实施中的主体性,引导学生多渠道的参与体验。 3、着眼于“开放”、“创新”,启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。 【课前准备】 学生准备:分四组上网查询并收集组织梅兰芳有关资料,课上交流。 收集资料包括:梅兰芳生平(1组) 梅兰芳代表曲目“(2组) 抗战时期的梅兰芳(1组) 教师准备:对照新课标,明确教学理念与教学目标,设计合适的教学形式, 上网查询各类有关网站,为学生提供网址 上网查询并筛选京剧有关视频 精心制作课件 教学环境:多媒体教室,最好以四组半圆形摆放桌椅,方便小组合作学习 教学用具:钢琴,多媒体 【教学过程】 一、创设情景 课间播放影片《汉刘邦》片段,感受垓下大战,十面埋伏、霸王别姬的电影场面。 1、用通俗歌曲表达霸王项羽的感受,演唱(跟唱)屠洪刚《霸王别姬》片段 2、师表演《看大王在帐中和衣睡稳》 (1)何种表演形式?——京剧 (2)对比歌曲《霸王别姬》思考京剧唱段表现虞姬怎样情绪?——愁苦、忧闷 3、阅读课本P59了解四大徽班等有关京剧知识 京剧发展史上有一人物举足轻重,他就是梅兰芳(出示课题) 设计意图:通过跟唱通俗歌曲感受项羽“力拨山兮气盖世”的悲壮,京剧唱段的出现顺理成章,加上教师的表演,大大拉近了京剧与学生的距离,学生欣然接受,更易体会“虞姬虞姬奈若何”时离恨的悲苦,为第二部分《看大王在帐中和衣睡稳》的体验做情感铺垫。 二、互动探究——作品赏析 (一) 散花 情景:出示梅兰芳《天女散花》剧照,学生回答(简要汇报成果)——梅兰芳:名谰,字畹华,浣华,艺名兰芳,江苏泰州人。梅兰芳是“行天舞干戚,猛志故常在”的堂堂须眉,1894年出生于北京的京剧世家。 1、《天女散花》中梅兰芳饰演的是哪一行当(旦角)? 2、模仿《天女散花》手势 学生讨论回答,并模仿 3、梅兰芳有唱旦角的祖父、父亲和一个戏曲音乐才子伯父,所以当他呱呱坠地时,命运就已经为他铺就了一条艰辛却光辉的艺术之路,梅兰芳被喻为四大名旦之首,其他还有哪三位? 生答师补充:四大名旦:梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生 设计意图:从《天女散花》作为了解梅兰芳的第一步,尝试简单模仿表演,使学生对大师的京剧表演有初步印象。 (二) 别姬 情景:学生代表简要汇报梅兰芳京剧代表作品,教师配合出示剧照,重点强调《霸王别姬》。 设计意图:了解梅兰芳创造的艺术形象:赤胆忠心的巾帼英雄、反抗压迫的渔家姑娘、被封建礼教所不容的弱女子……初步理解著名戏剧家欧阳予倩的赞誉:梅兰芳是“伟大的演员、美的化身”。 赏析: 1、结合曲谱思考唱段从哪些方面表现虞姬的忧闷愁苦情绪? 学生欣赏讨论:唱腔旋律慢速 2、用念白的形式念唱词一二两句,“看——大——王——在——帐——中——和衣——睡——稳……”。唱词有何特点? 唱词均为十字句 通过教师与学生的对话和实践,引出南梆子特点:结构为七、十字句三个词组首字为标志、抑扬格,只用于旦角与小生,擅长于表现细腻、欢悦耳的情绪。 3、跟唱片段,感受愁苦、忧闷的情绪。 4、尝试展开想像配上手势、眼神等表演,情绪 5、播放视频(李胜素),思考唱段如何结合表演表达情感的。记忆并模仿唱段中表演。 设计意图:由浅入深,循序渐进地通过欣赏、实践,感受南梆子唱腔的特点。培养对京剧艺术的爱好,能积极参与艺术时间的表演,张扬个性,从中得到成功的体验,并在体验中感受京剧的艺术表现力。 6、拓展 欣赏结合《看大王在长中和衣睡稳》唱段改编的舞蹈《江山美人》。 设计意图:经典唱腔与舞蹈相结合,极富感染力,使学生对作品的理解得以升华。且通过音乐作品构建起与其他艺术门类的联系。 (三)祭江 师:从梅兰芳自身而言,文化素养的提高早已使他的眼光放得更远而不再只局限于“走红”、“成名角儿”,他的理想也从做一个好演员、开拓京剧剧目、丰富京剧舞台而扩展为做一个文化使者、提升中国戏曲演员的地位、让中国京剧成为世界戏剧之一种,也将世界戏剧精华注入中国京剧。 1、出示梅兰芳与世界各名人交流图片 2、播放大型京剧交响诗剧《梅兰芳》《祭江》乐章视频片段 讨论:对于剧中的梅兰芳你有何看法? 学生结合作品回答:梅先生扮演的天女,在身着艳丽和服的日本女人的赞叹声包围中出现,而当舞台刻画梅兰芳惊闻南京大屠杀,我几十万同胞惨遭不幸,悲愤交加独自来到长江边祭奠冤魂。…表现出梅兰芳的爱国主义情怀。…… 师补充:日寇挥起的屠刀不仅是对中国人民的蹂躏,更是对人类良知的荼毒,而梅兰芳的“祭江”,抒发出梅大师“一个艺术家的抗战”的动魄情怀。 设计意图:结合大型京剧交响剧诗《梅兰芳》,把交响乐的气势磅礴与京剧乐队的细腻婉转结合起来,最终通过舞台呈现达到一种诗的意境。使学生更深刻地体会梅兰芳大师崇高的民族气节。 3、练习锣鼓经(课后第3题)分组练习,学生代表合奏 设计意图:音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程,通过实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。 (四)蓄须 1、猜猜梅兰芳的学历——成为美国洛杉矶市波摩拿学院文学博士 设计意图:从“猜学历”感受梅兰芳先生对艺术不懈的追求,使之产生敬佩之情,课堂气氛轻松活跃。 2、观看梅兰芳蓄须照片,梅兰芳饰演的是旦角,但是这时的他为什么会蓄须? 学生回答(汇报成果)——抗日战争爆发后,梅兰芳身居沦陷区,严辞拒绝了褚民谊的威逼利诱和日本军阀的高压胁迫,并以自我打预防针发起高烧做至死抗争,依然蓄须明志,表现了崇高的民族气节。…… 设计意图:蓄须图片使学生产生疑问和继续学习的强烈欲望,学生的成果汇报使之对梅先生的民族气节有深切的体会。 (五)醉酒 师:1945年8月8日,抗战胜利的消息一传出,梅兰芳高兴地当天就剃掉了胡须。没出两个月,他就在上海美琪大戏院重登舞台了,那时,他已经52岁了。 《海岛冰轮初转腾》赏析 1、出示剧照,了解剧情(学生汇报) 2、对比《看大王在帐中和衣睡稳》欣赏 唱段的情绪如何?杨玉环自怨自哀的惆怅心情 师:简介四平调有关知识。 3、播放四段京剧片段,辨别属于南梆子还是四平调? 设计意图:比较欣赏法,引导学生利用其直接审美经验和已有知识水平,聆听比较音乐的不同风格,引导他们探究音乐作品中的不同音乐风格主要通过音乐的基本要素(如音色、调式、旋律、节奏)表现出来,也是学习效果的及时反馈和巩固。 三、开放生成——梅花虽落 芳犹在 出示日本漫画《武神戏曲》。 师:日本漫画作家上田宏《武神戏曲》中,梅兰芳成为书中的灵魂人物。日本作家用读图时代最流行的方式,诠释了地道中国韵味的文化——国粹京剧,你有何感想? 思考讨论:以开火车形式每人用一句话概括。 设计意图:音乐教学内容向真实生活情境转化,联系学生的生活环境,增加与现代社会生活关系密切的联系,极利于教学目标的达成。且一反总归纳式的课堂常规,代之以采访式的交流心得体会,突显了学生主题,强调了自主学习,顺应了新课程的教育理念.在学生之间的相互交流中,一节课的教学内容被内化了,教学效果被拓展了,情感态度被延伸了,教学的潜效应被体现了。从学生的发言中,教学自然获得了教学反馈 。 结语:这世界上有这样一个梅兰芳,是因为这世界上有这样一个戏曲剧种——京剧。京剧成就了梅兰芳,梅兰芳光大了京剧。他这个人属于中国,而“梅兰芳”这个名字却属于全世界。 【知识结构或板书设计】 《京剧大师梅兰芳》的教学设计 【作业设计】 你认为梅兰芳对京剧艺术的主要贡献在于 (1)创新性 (2)继承性 (3)研究性 (4)其他 附上梅兰芳有关资料网址,同学们下课去找找,并以《我们与大师的距离有多远》写一篇心得体会。写一篇心得体会 【问题研讨】 1、 音乐鉴赏以音乐审美为核心,而本课课题《京剧大师梅兰芳》,仅让学生欣赏课本中两个作品,很难感受到“大师”两字的真正含义,故人文知识和欣赏的比例控制感到很困惑。 2、 从引入主题,到各个环节进行,由于学生的水平不一,课前准备也不同,常常无法在四十五分钟内完成以上全过程的教学任务,教学不够完整,影响教学目标达成。 【参考资料】 1、 普通高中音乐新课程实验学科教学指导意见 浙江教育出版社 2006 2、 教材处理与教学设计 温州市教育教学研究院 温州市普通高中新课程实验学科课前培训资料 温州市教育教学研究院
Ⅶ 京剧阅读答案
五个方面。 详细介绍京剧的角色的行当划分和脸谱。 略写的是京剧的起源,属体和表演手段。
Ⅷ 阅读下面材料,完成后面题目材料1:京剧是流行全国的戏曲剧种之一。清乾隆五十五年(1790年)四大徽班陆
| (1)京剧是中国传统文化,教育部开展“京剧进校园”试点工作。(2)示例1:京剧进校园是件大好事。徽班进京已有二百多年了,京剧是京城文化的一块活化石,人们通过它,了解了历史,了解了文化……唱念做打的艺术更是令人陶醉,它是北京一张不可多得的名片。因此,我喜欢它,希望更多的人接近它,爱上它!
示例2:目前京剧进校园条件尚不成熟。它的受众面极其狭窄,除了有闲情逸致的老年观众外,中青年几不涉及;它过于程式化,一招一式都有严格的限制;剧情过于拖沓;最令人难以接受的是脸谱化,好人坏人,让人一眼洞穿、拖腔又太长,要改进才有出路。 (反面例子)我不知道这事好还是不好。我整天埋在书堆中,有读不完的书,做不完的作业……从鸡叫忙到鬼叫,连坐在抽水马桶上,还得背英语单词,把我累的骨架都要散了!你爱看京剧你看去,别理我,烦着呢!德行!(态度不恭,牢骚满腹) 热点内容
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