画匠小说阅读答案
❶ 齐白石两笑 阅读答案
齐白石的人格 ■松涛
①一代国画大师齐白石,不但艺术成就为世人所叹服,而且人格也别具魅力,其傲,其痴,其谦,堪称三绝。
②齐白石傲,傲如古松。
③在近代,画而优则仕的人屡见不鲜。但先生傲骨一身,耻于从俗。不仅自己布衣一生,还刻了一方“白石书屋不出公卿”的印来儆戒子孙不要混迹官场。
④先生出身农家,早年靠做木工维持生计,所以常遭人轻视。34岁那年作客胡沁园家中,胡家有位门客丁拔贡擅长治印,先生求他赐印一枚,丁拔贡因瞧不起这个出身寒微的画匠而婉言拒绝,先生遂傲然不复再求,回家买了印泥,又拣回石头一担,照着一本借来的《二金碟堂印谱》,磨了刻,刻了磨,弄得房间里石浆满地,无处落足。先生也许没想到,自己这一傲,竟傲出了个治印高手。
⑤齐白石痴,痴如顽石。
⑥先生喜欢画螃蟹,也非常喜欢吃螃蟹。一日与家人吃饭,先生忽然停箸,敛气凝神地盯着盘中螃蟹,若有所思。夫人见状惊问何故,先生如梦方醒,一边把蟹腿指给夫人看,一边眉飞色舞地说:“蟹腿扁而鼓,有棱有角,并非常人所想的滚圆,我辈画蟹,当留意。”夫人素知他痴,也懒得去数落,罚他吃一只螃蟹了事。
⑦先生让弟子侍画于侧,常出其不意地考问:“虾背从第几节弯起”,“螳螂翅上的细筋有多少根”,“牡丹的花蕊和菊花的花蕊有什么区别”等诸如此类怪问题,弄得众弟子往往手足无措,先生却娓娓而谈,如数家珍。
⑧齐白石谦,谦如空谷。
⑨同行相轻,是文人的通病。先生虽然誉满华夏,但对前辈画家和同辈画家都非常恭谨,显示了一位大师,一位长者应有的谦逊风范。
⑩先生作画,师古而不拘古意,主张“下笔要我有我法”,但他对先辈画家的成就却深表景仰,尤其推崇徐渭(号青藤),朱耷(号雪个)和吴昌硕三人,曾赋诗说:
青藤雪个远凡胎,老缶衰年别有才。
我愿九泉为走狗,三家门下轮转来。
⑾先生对同时代的画家也尊重有加,他常以一句话来自律:“勿道人之 ,勿说己之长,人骂之一笑,人 之一笑。”正是这种谦逊和宽容,使先生和同时代的许多画家保持着深厚的友情和艺术上的取长补短。30年代中期,某记者造谣说先生看不起徐悲鸿,认为徐悲鸿只不过到国外镀了层金而已。先生得知此事勃然大怒,对人说:“悲鸿是我多年的知己,他画人画马冠绝当世,我佩服之至!”
⑿先生的傲,使他 ;先生的痴,使他 ;先生的谦,使他 。如果先生没有这人格上的三绝,又怎能成为集诗、书、印、画四绝于一身的巨擘呢?
⒀欲 ,先 ——这也许是齐白石留给后来者的一点启示。
1.本文结构严整,层次分明。其中第①段为总起段;第13段为总结段;第 ( )()( )段为过渡段。(2分)
2.作者前面说齐白石先生“傲如古松”,后面又说他“谦如空谷”,请你联系文章内容概括地说说这样行文是否矛盾?为什么?(3分)
3.请在第11段横线处各填一个字,将齐白石先生的自律名言补充完整。(2分)
4.请根据内容提示,将下边三个词分别还原到第12段的横线处。(3分)A、博采众家 B、精益求精 C、卓然不群
5.根据文章主旨,选择恰当的词句填充在⒀段中的方框里。(2分)
答案:
1、第②⑤⑧为过渡段
2、不矛盾说他“傲如古松”是指他不慕权贵,自尊自强;说他“谦如空谷”是指他虚心好学,尊重他人。这里的“傲”与“谦”,恰恰从不同的侧面表现了齐白石先生的高尚人格。
3、短、誉(赞、夸、等近义词均可)
4、B、C、A
5、欲立艺者,先立人。(或欲成才,先成人等)。
❷ 柳画匠中前者和后者指的是什么
柳画匠前者后者指什么?刘华将前往厚度指的都是不一样的,他是只是是我原先的小怪,更体现出留个说话,就像他自己对人心的骨气和他自己对异性的看法。
❸ 苏格拉底的殉难阅读答案
苏格拉底之死被许多历史学家和哲学家称为“探索上诉者谜一样的面孔”,这究竟是怎样的谜呢?
苏格拉底被雅典人(民主投票)判处死罪,罪名是:“不敬神”和“蛊惑青年”;投票的结果是:278票赞成,221票反对;控告的人有三个:米列托斯(悲剧诗人),安涅托斯(工商业主),吕康(修辞家)。
按照当时的规矩,在被控为有罪之后,有几种脱罪的办法——其一,可以为自己辩护,但辩护不能否定民主审判的理由,而是在“坦白从宽,抗拒从严”的背景下减免自己的罪过。其二,认交罚款以减免罪罚。其三,在被判罪收监后,通过贿赂的方式逃脱,然后由专门从事偷渡的蛇头秘密送往国外流亡。
苏格拉底选择了为自己辩护。
苏格拉底站在广场上,背后是审判他的法官,下面是来听审判的雅典的群众。
苏格拉底开口说:雅典的人啊,我不知道你们为什么会相信那些控告我的人的话。我知道很早之前他们就开始攻击我,把我描绘成一个自称天上地下无所不知的智者,到处蛊惑人心,靠诡辩过日子的人。我告诉你们,这是不公正的。
底下有个农民模样的人说:我们就看不惯你这种自以为是的腔调,好象没有你这样的智者我们就不知道什么是公正一样。我告诉你我们的信仰是:人民,只有人民,才是推动城邦历史的动力。
苏格拉底苏格拉底说:你们就是这样看待我的为人的吗?我现在有些明白你们为什么要相信那些指控我的人的原因了。但是我还是要向你们说说为什么对我的指控是不公正的理由。第一,那些人说,苏格拉底犯了爱管闲事之罪,他对天上地下的事物进行考察,还能用较弱的论证击败较强的论证,并唆使其他的人学他的样。他这样做是企图用自己的权威来取代神在我们心中的位置。他们还引用受人尊敬的我的朋友阿里斯托芬的戏剧《云》里的剧情来佐证他们的指控。雅典的人啊!在这出戏剧里,我,苏格拉底,是一个滑稽可笑的丑八怪,一个无聊是诡辩家,一个亵渎神灵的无神论者,整日纠缠不清,滥用学生信任的害人精。你们想想,谁会相信一个戏里的人物就是一个真实的人物呢?——况且,我自己也有几次坐在戏台下面观赏,为台上的形象捧腹。你们以为这台上的苏格拉底是真还是这台下的苏格拉底是真?
米列托斯这时忍不住插话说:雅典的人啊,可不要被他的诡辩所迷惑。他的诡辩术一向被称为“思想助产术”,谁要是按他的思路来回答问题,就会落入他的陷阱。他曾经用他的“思想助产术”给皮匠讲“马尾巴的功能”,混乱了他们对自己工作的认识。他又用家里的锅铲不能铸铁这样似是而非的问题诱使铁匠降低为城邦制造武器的热情。
米列托斯问苏格拉底:你不是承认自己是世上最有智慧的人吗?
原来雅典民主派的凯瑞丰曾经向德尔斐的阿波罗神庙求卜,询问:究竟有没有人比苏格拉底更具智慧?阿波罗﹒福玻斯的女祭司回答道:没有了。
苏格拉底知道米列托斯提问的目的,如果他简单的承认,就会更加激怒这些雅典的民众;如果他不承认,那就会遭到羞辱。
苏格拉底说:我非常明白我是没有智慧的,无论大小都没有。那么,神为什么要说我是世上最有智慧的人呢?神不可能撒谎,否则便与它的本性不合。为了证实这一点,我就去寻找世上比我更聪明的人,我相信“三人行必有我师”这样的话。于是我就找市场上的每一个人谈话,皮匠,木匠,铁匠,画匠,我也找诗人,演说家,政治家谈话,从他们那里我得到了这样的结果:就是我在每一桩具体的事情上都不如这些人,我是无知之人;可我的求知的能力,却是那些人所不及的。这便是神喻的真真意思。雅典人啊,在阿波罗神庙的三角楣上镌刻着这样一句神喻:“认识你自己”。这便是我要告诉你们的意思:我生来是无知的,可我不断求知的能力,便是我的智慧。
苏格拉底的这番话使得听他申辩的人有了一时的沉默,因为他们没有办法理解他为什么既然无知却又是最有智慧的。
苏格拉底也没有解释。他说:现在我要针对另外一项指控来答辩。这一指控说苏格拉底腐蚀青年的心灵,相信他自己发明的神灵而不相信国家认可的神灵。我想问问主控人米列托斯:如果说我教唆别人相信某些神,这就蕴涵着我本人相信某些神,那我就不是一个彻底的无神论者,也不会因此而有罪。
米列托斯说:我说你完全不相信神。
苏格拉底说:你真使我感到惊奇,米列托斯!你这样说的目的是什么?你是指我不象人类一般信仰那样相信太阳神和月亮神吗?
米列托斯说:审判团的先生们,他肯定不相信神,因为他曾说“太阳是一块石头,月亮是一块土”。
苏格拉底忍不住笑起来:我亲爱的米列托斯,你没想到你正在控告阿那克萨哥拉吧?你如此藐视这些先生,认为他们竟连克拉左门尼的阿那克萨哥拉的书中充斥着这样的理论都不知道,是吗?青年人在市场上顶多化一个德拉克玛就能买到这些书,如果苏格拉底声称这些思想是自己的,人们会嘲笑他,还有谁会听苏格拉底的讲话?
米列托斯还是坚持说;你不信神,一个也不信。——说这话时,他嘴角浮着恶意的嘲笑。
雅克·路易·大卫苏格拉底说:你的意思是,相信有人的活动,却不相信有人存在。或者换一句说法,有人不相信马的存在,却相信马的活动,或者相信有乐师,却不相信有音乐活动,有这样的人吗?——没有这样的人,我尊敬的朋友。下面一个问题你必须回答:有人相信有超自然的活动,但不相信有超自然的存在吗?
米列托斯被迫回答:没有。
这样,苏格拉底的“思想助产术”又起了作用。他进而攻击米列托斯的矛盾:他既否认苏格拉底信神{城邦所信的神},又否认苏格拉底不信神(信自己所造的神)。因为控告的核心是苏格拉底不信神,如果不能证明这点,则所有的控词都为不实之词。
苏格拉底进而申辩:雅典的人啊!既然你们知道了苏格拉底并没有不信神的事实,那么,关于“腐蚀青年的心灵”的指控也是虚妄的了。
米列托斯说;审判团的先生们,雅典的公民们!大家不要忘了,我们民主的敌人三十僭主之一的克里提阿斯和那个叛国贼阿尔克比阿底斯就曾是苏格拉底的学生,他们正是在他的教导下成为政治家的。而这位善于教导人的苏格拉底先生还曾是三十僭主元老院的主席。
这番话极具扇动力,听众立即躁动起来,大喊:“打倒!打倒!”“踏上一只脚让他永世不得翻身!”
苏格拉底明白自己所有的申辩可能是毫无用处的。可他知道自己申辩的目的并不是求人的饶恕。
按照色诺芬的回忆,克里提阿斯和阿尔克比阿底斯求教于苏格拉底是因为苏格拉底的名;当他们实现了自己政治上的目的以后,就不再亲近苏格拉底了。苏格拉底曾经指责他们说:“当一个负责牧养牲畜的人,他所牧养的的牲畜越来月少,而且情况越来越坏的时候,这个人毫不承认自己是个坏的牧者;更令人惊异的是,一个人做了一城邦的首长,弄得人民越来越少,而且情况越来越坏,这人毫不自觉惭愧,认识到自己是个坏首长。”这话传到三十僭主那里,克里提阿斯和阿尔克比阿底斯就把苏格拉底召去,用法令禁止苏格拉底向青年传授他的理论。
苏格拉底没有向审判团和听审的民众讲述这个故事,他只是说:如果你们以为我的演讲会腐蚀青年的心灵,那么这受我腐蚀的人现在在那里呢?今天在场的有许多听我过演讲的青年人,我可以给大家介绍一下——
“这位是克力同的儿子克力托布卢;这位是吕赛尼亚斯的儿子埃斯基涅;这位是安提丰的儿子厄庇革涅;这位是赛奥佐提德的儿子尼科司特拉图;这位是这位是德谟多库斯的儿子帕拉卢斯;这位是阿里斯通的儿子阿狄曼图,他的兄弟柏拉图也在这里。此外我还可以举出很多来。米列托斯在他的发言中一定得用他们中的某些人做证人,我很乐意为他提供方便。
米列托斯和他的同伴安涅托斯、吕康再也没有提出证人;审判团也没有要求证人出场。然后就是民主投票,结果如上。
苏格拉底对投票的结果感到惊讶,但他并没有沮丧,认为这是在意料之中的事。他说:我决没有料到双方的票数会如此接近,现在看来如果再有三十票投向否定的一方,那么我就可以被判无罪了。
他接受了这个判决结果,没有再提出新的申辩。
海尔莫盖尼斯提醒苏格拉底:苏格拉底,难道你不需要为自己申辩考虑一下吗?
苏格拉底对他说:难道你不认为我一辈子都在申辩吗?
海尔莫盖尼斯说:可你是怎样为自己申辩的呢?(他的意思是苏格拉底的申辩和他的辩才不符)。
苏格拉底说:我一生一世没有做过不义的事,我以为这就是最好的申辩。
在场的阿帕多拉斯是个非常热爱苏格拉底的人,他说:苏格拉底,看到他们这样不公正地把你处死,令我难受。
苏格拉底摸着他的头微笑地问:亲爱的阿帕多拉斯,难道你希望看到我公正地而不是不公正地被处死吗?
接下来苏格拉底还有一个机会,他可以提出一定数量的罚款,以赎免自己的罪过。可苏格拉底提出的赔偿答复令他的朋友都感到意外。他说——我从来没有过普通人的平静生活。我不关心大多数人关心的事,挣钱.有一个舒适的家.担任文武高官以及参与其他各种活动。……我把所有的时间都用在和每个人接触,劝说他们不要把实际利益看得高于精神和道德的作用,应当首先重视城邦和国家的利益。我这样的行事方式该受什么样的回报?先生们,对这样的人,最合适的回报就是在我的有生之年享受市政厅提供的免费公餐。
雅克·路易·大卫这无异是对那些指控他有罪的雅典公民智商的挑战。一时间群情激昂,“打倒!”“处死!”之声不绝于耳。
审判官们不耐烦了,警告苏格拉底少说废话,赶快按规矩承认一笔罚款的数额。不料苏格拉底说:如果我有钱,我会提议一笔我付得起的罚金,因为那样并不会给我带来任何伤害。可事实上我不能这样做,因为我没有钱,除非你们把罚金的数量定在我能付得起的范围内。我想我可能付得起一米纳。我认罚款一米纳。
虽然这时苏格拉底的朋友克力同等人愿意代他支付这笔罚金,底线是三十米纳。可场面已不可收拾。法官和陪审团的大多数认为苏格拉底藐视法律和城邦的意志,遂以比先前多80票的数字判处他死刑,剥夺政治权力终身。
从苏格拉底申辩的全过程来看,与其说上诉者有谜一样的面孔,不如说苏格拉底做了谜一样的辩护。他的申辩目的是为求生,可他申辩的方式却似乎努力往相反的方向行进。他似乎更愿意看到眼前的结果。他平静地向所有在场的雅典人说:雅典的同胞们,过不多久,那些试图诋毁城邦的人就会把杀害哲学家苏格拉底的罪愆加在你们头上。处死我的人啊,我要告诉你们,我一死去,复仇就会降临到你们头上,你们会受到比你们杀我痛苦得多的惩罚。……如果你们指望用把人处死的办法来制止对你们错误的生活方式进行指责,那么你们的想法错了。这种逃避的办法既不可能又不可信。最好的.也是最方便的的办法不是封住别人的嘴,而是自己尽力为善。
苏格拉底结束了他的申辩,他向所有的人告别:雅典的人啊!对于一个善良的人来说。无论他是生是死都不会遭受苦难,因为神的意旨永远在庇护他。
苏格拉底被收监,等待执行死刑的日子,照说这日子最多几天。这时有了个意外,在宣判的第二天,正巧是去提洛岛的朝圣团的舰队出发的日子,朝圣团是为了祭祀雅典民族英雄赛苏斯杀死人身牛头怪物,从而免除了向它进贡七男七女的可怕习俗。按规定,朝圣团未从提洛岛归来之前,不得处决犯人,苏格拉底也因此多活了三十天。
就因为多了这三十天,柏拉图的对话录就多了两篇重要的对话——《斐多篇》和《克力同篇》。苏格拉底把最后的时间放在了与他的追随者们探讨灵魂不灭的问题——这也是柏拉图思想的一个重要来源。
苏格拉底以为:由于肉体的束缚,眼睛无法看到真理,所以只有在死后,我们才能得到我们渴望和喜爱的智慧。
当肉体存在的时候,便得不到纯粹的知识,所以唯一的途径是死后,灵魂和知识充分接触——我们对事物的认识均来源于灵魂对前世的回忆。
在这段日子里听苏格拉底演讲的人和与他讨论问题的人应该有不少。据斐多的说法,本地的有阿波罗多洛,克托布卢和他的父亲,还有郝谟根尼,厄庇革涅,埃斯基涅,安提斯泰尼,……我相信柏拉图当时病了。
厄刻克拉底问斐多:有从其他地方来的客人吗?
斐多补充说:有,有底比斯的西米亚斯.克贝和斐冬得斯,还有来之麦加拉的欧几里德和忒尔西翁。
厄刻克拉底问:阿里斯提波和克莱俄布洛图为什么不在那里?
斐多说:他们显然在伊齐那。
值得注意的是“我相信柏拉图当时病了”的说法,应该是事实。这个说法的含义是:如果柏拉图当时在的话,他可以获得更多的苏格拉底的重要思想。因为他后来在游历的过程中去找麦加拉的欧几里德等人,试图从他们那里了解更多的苏格拉底的思想。
最后的时刻终于要来临,苏格拉底除了把时间全部花在讲道上,没有做其他选择的意思。
克力同带了最坏的消息来见苏格拉底,他见苏格拉底竟然睡得很熟,感到很惊讶。
克力同对苏格拉底说:我以前一直感到你非常幸运,竟然有如此开朗的性情,而你现在大祸临头,却仍然能够镇定自若,泰然处之,对此我的感触更深了。
苏格拉底说:好吧,说真的,克力同,如果象我这样年纪的人还要抱怨死亡,那真太不象话了。
克力同说:我得到一个坏消息,那艘船到了。
苏格拉底说:好吧,克力同,我希望这是最好的结局。如果众神希望如此,那就让它这样吧。
克力同问:为什么你会这样想呢?
苏格拉底说:因为我做了个梦,梦见一位白衣丽人向我走来,她对我说:“苏格拉底,第三天你会抵达令人欢娱的弗提亚”。那就是说,这艘船今天不会到,明天才会到。
克力同说:这有什么区别呢?我来告诉你这个消息,是让你决定,时间不多了,我们可以有把握让你从这里逃出去,送你到一个安全的地方。
苏格拉底说:我说过,我不知道离开这个国家以后该做什么。
克力同说:无论你去哪里,你都能看到欢迎你的人。另外,苏格拉底,我甚至不认为你的做法是对的。能保全自己性命的时候为什么要抛弃?你的敌人要毁掉你,而你的做法就象你的敌人想对你做的事一样,或者就象他们对你做的事情一样。
苏格拉底说:克力同,我告诉你,这几天一直有一个神的声音在我心中晓喻我,他说:“苏格拉底,还是听我们的建议吧,我们是你的卫士。不要考虑你的子女.生命或其他东西胜过考虑什么是公正。……事实上你就要离开这里了。当你去死的时候,你是个牺牲品,但不是我们所犯错误的牺牲品,而是你同胞所凡错误的牺牲品。但你若用这种可耻的方法逃跑,以错还错,以恶报恶,践踏你自己和我们订立的协议黄河合约,那么你伤害了你最不应该伤害的,包括你自己.你的朋友.你的国家,还有我们。到那时,你活着用面对我们的愤怒,你死后我们的兄弟.冥府里的法律也不会热情欢迎你;因为它们知道你试图尽力摧毁我们。别接受克力同的建议,听从我们的劝告吧。”
苏格拉底总结道:如果我的哲学是教人如何认识死亡的,那么,我如果象奴隶一样逃亡,我的哲学还有什么价值呢?我一生都致力于城邦的法律维护,如果我现在选择违背法律的方式逃亡,岂不是对自己一生的嘲弄吗?
所有的努力都宣告结束,接下来的时间就是等待。
毒芹草的汁液已经碾好,盛在一只杯子里端了上来。苏格拉底不动声色地说:把这玩意作奠酒怎么样?
克力同恳求苏格拉底等太阳从地平线上落下去再服食毒药。
苏格拉底把杯子举到胸口,平静地说:分手的时候到了,我将死,你们活下来,是谁的选择好,只有天知道。说毕,一口喝干了毒酒。
在场的人都伤心地哭起来,连狱卒也流下眼泪。
毒酒的作用渐渐发挥,苏格拉底感到双腿沉重,就按看守的建议躺了下来,他的神志开始混乱,最后留下的遗言是:克力同,我欠了阿斯克勒庇俄斯一只鸡,记得替我还上这笔债。
阿斯克勒庇俄斯是医神,苏格拉底感谢他让自己超脱了。
《苏格拉底之死》 - 意义
《苏格拉底之死》苏格拉底的主要哲学思想是他留下的宝贵的精神遗产。首先,他认为人是无知的,人只有知道自己无知才能获得知识;其二,他认为美德就是知识,道德行为必须以知识为基础,以理性作为判断道德行为的标准。所以他呼吁人们关注自己的灵魂,人必须从他自己去找到他的天职、他的目的、世界的最终目的、真理、自在自为的东西,必须通过他自己而达到真理。这样的人就会在这个世界面前感到谦卑,感到人的不完美,就会有所敬畏,就知道人是胜不了天的,就会更自觉地用理性来指导自己思想和行为。
两千四百多年以来,文明的不断进步给人类社会带来了巨大的好处,但同时也“破坏了带给人类生活意义的精神价值”。
如果一个群体的传统里缺失理性,就缺失自省精神基础,又会怎样呢?这个群体的文化和传统会有缺失——正如在苏格拉底时代的那种民主最后成为实际上的反民主一样,这样一个将人凌驾于一切之上的群体也一定会在其文化中因缺失理性而缺失人性,因为这样的群体只能相信人治,而人治的结果必然是否定理性、遏制思想自由。在这样的文化传统里,民主的意义和价值往往被扭曲,成为野心家用来愚民的空头支票。另一方面,民众往往也会自觉地把一个处于最高位置的人神化,创造一个适应人治的环境。在这样的环境下,没有始终如一的价值和道德观,只有一朝天子一朝臣民的投机乡愿心理温床。在这样的文化传统里,忠臣的就义也就只是一种变相的殉葬,悲壮惨烈,然只是为一昏君或暴君尽忠而已,就如当年日本战败时,那些剖腹自杀的日本文武官员一样。
雅克·路易·大卫如果一个群体的传统文化里因为没有一个恒定的、有理性的信念,其成员就会自然而然怀着盲目的崇拜和忠心将所有希望和最高价值都交托给一个掌握了最高权力的人,那又会是怎样的呢?
苏格拉底的哲人生涯可以概括为对理性的信念和追求,而苏格拉底正是通过从容赴死体现了他的学说:追求理性,追求真理,哪怕面对着大多数也决不盲从苟且。也通过他的死,他唤醒人们:人是多么狂妄虚骄,缺乏理性,如果不能自觉用理性来指导自己,人就会误用自己的热情,滥用自己的权力,把美好的理念变成闹剧甚至悲剧,公平正义资源也就得不到合理分配和利用。他身后两千多年里,人们为建立合理民主制度不断努力,付出了巨大代价。雅典民主通过苏格拉底的死而成为后世的教训,唤起人们对非理性的警惕,民主制度才能不断的完善和改进,虽然迄今为止,我们还不能说哪一种民主制度是最完善合理的,但至少人们已意识到:民主不是简单的多数主宰一切,不是粗暴的铲除异己;对民主的热情不能取代对民主的理性执行,理想的民主应建立在理性基础上,以包容多元为其内涵。
今天,民主意识深入人心,意识形态的多元化也成为知识精英和草根民众的共同呼声,国际社会对一些极端行动也出现了不同的意见,民主又往往是相对立的各派所用的盾牌和武器。因此,重温苏格拉底的死也仍然有现实意义。
❹ 阅读下面的文字,完成小题。
【答案】
【小题1】B、E
【小题2】①为研究制订经典画作而不顾个人安危;②爱惜画作胜于自己的身体;③面对梦寐以求的创作素材而不能如愿作画的悲伤。
【小题3】①热爱绘画艺术,视艺术为生命。②一生都在不断探索创新,从不满足于已有的成就。③淡泊名利,不计较别人对自己的评价,把毕生心血奉献给社会。④工作有激情,始终保持着高涨的工作热情和旺盛的斗志。
【小题4】含义:真正的艺术来自于真正有感而发的艺术创作的朴素心灵,是通过内心对艺术的苦苦追求才得到的,(1分)这种朴素的思想和艺术的灵感不是用钱能买到的,(1分)这样的艺术品是无价的,任何金钱都买不来,也不可能出卖的,(1分)艺术家不应该如其他一些职业那样可以将自己的产品用金钱去衡量。(1分)
感想示例:现实中的许多人,表面看是对艺术的执着,标榜自己的才华,而真实的目的却是艺术的附属品――名和利。吴冠中称之为“匠人”,而不是“大家”。如果艺术与利益相连,那么艺术的价值就发生了改变,完全是为利益而创作的艺术不可能成为经典而永恒。真正的为艺术而生的人,心里只有艺术,他的创作都是内心激情的表现,而不像许多人那样是为了最大化的利益而苦思冥想。因此当今的社会需要有这样思想的艺术家来引领艺术的发展,而不是被喧嚣的世风所污。只有超然物外,心灵纯净,恬然淡泊的人,才能成为一代宗师,后世楷模。(4分,只要言之有理即可)
【答案解析】【小题1】
试题分析:
A中的“没有绘画,就不会有吴冠中这个人了”理解有误,应为“没有绘画就不会有画家吴冠中了”;C中的“囊括了他为艺术辛勤一生的所有作品”不对,是“囊括了他为艺术辛勤一生的所有重要作品”,范围扩大了;D中的“他捐出的画作不会带来任何利益”不符合事实,为赈灾助残的捐赠要获得相应的金钱来帮助他们。
考点:归纳内容要点,概括中心意思。能力层级为分析综合C。
【小题2】
试题分析:“一是抗战时期在昆明……让他将自己反锁在馆内,临摹古人画册。二是上世纪60年代,……庆幸作品们终于平安到家了。三是上世纪70年代,……怎么努力也画不成了,极度失望之下,吴冠中竞哭了起来!
”以上信息很明确地指出了三件事。
考点:把握文章结构,概括中心意思。能力层级为分析综合C。
【小题3】
试题分析:
由“他和绘画的关系,可说是生命里的基因,前生投缘的关系——绘画不是他的专业、职业、事业,而是他的呼吸、他的身家性命、他的存世意义”可得出第一点。由“吴冠中一辈子不停地追求创新,这是他血液中固有的基因”可得出第二点。由“吴冠中把他一辈子的耕耘成果,悉数奉献给了社会”可得出第三点。由“他当了一辈子美术教师,从第一天做助教开始,直到耄耋之年的最后一次登台,其特色始终没有变,这就是,一上讲台就激动,越讲越兴奋,就像陷在恋爱中,不能自拔”可得出第四点。
考点:筛选并整合文中的信息。能力层级为分析综合C。
【小题4】
试题分析:
“艺术发自心灵与灵感,心灵与灵感无处买卖,艺术家本无职业。”这句话要分三个层次来理解,“艺术发自心灵与灵感”一句应结合“画廊济济,展览密集,与其说这是文化繁荣,实质是为争饭碗而标新立异,哗众唬人,与有感而发的艺术创作之朴素心灵不可同日而语”来理解,“有感而发的艺术创作”是出自于“朴素的心灵”。“心灵与灵感无处买卖”实际是指出自心灵和灵感的作品是无处买卖的。既然作品无处买卖,那么艺术家也就无所谓职业了,他不同于以画谋生的画匠。感想还是要结合本段理解,以画谋生与以画为生命是两个完全不同的概念。
考点:探究文本中的某些问题,提出自己的见解。能力层级为探究F。
❺ 吴冠中访谈录的阅读题
吴冠中访谈录
吴冠中,1919年出生于江苏省宜兴县。1942年毕业于国立艺术专科学校,1946年考取教育部公费留学,1947年到巴黎国立高级美术学校,随苏沸尔学校学习西洋美术史。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。
张公者(以下简称张):就请您谈一谈“经典”(古典)和“流行”的关系。
吴冠中(以下简称吴):艺术品的来源、创造与冲动,都与感情有关。当时的画家都是有感而画,当然有些是奉命画的。到后来,不是任务的,不是画院里的,多半都是很市民的。艺术最重要的,其实还是感情的冲动。画家要主动地画,冲动地画,是用形式表达一种感情。他有话要说,有感情要传达。真正好的作品是传达感情、流露感情的。技法各异,是因为感情各异。超越技法,才能突出感情。感情所产生的能量比技法所产生的能量还要大。比如在西方,从文艺复兴开始,虽然画有很多,但是流传下来的却不多。有些被淘汰掉的画家画得也很好,和那些名家拉斐尔、达·芬奇等人的技法都差不多,但是为什么却没有留下来呢?同样的技法有的留不下来,主要就是一个情感问题。情感的深度、广度以及所产生的反映,对后代的影响、延续等等,都是重要的因素。就是说,当时的感情与后代的感情之间是有一定联系的。
张:您是说有感情的作品才可以流传下来,可以成为经典。我想不管是前人还是后人,他们在创作的时候,都会投入自己的感情的,应该说每一件作品都是充满着创作者的感情,那为什么很多作品并没有流传下来呢?
吴:这个感情也有真假之分。当然不是说他们没有感情,有些感情比较虚伪。
张:怎么来区分作品所流露的作者感情的真假呢?
吴:应该在作品上看。行家在作品上应该能看得出的。比如说陈老莲画的梅花是非
常有性格、有性情的。还有王冕的梅花,都表现了作者的一种真性情、真感情。感情这个东西是可以跨代的,跨越前代后代的,人情一代代传下来,虽然有发展,但是相通的是情。技法在变,古代的技法和现代的技法差异很大,而感情却有连贯性,真正的人性和感情是相通的。所以我觉得艺术作品流传久远的,依靠的是它的感情,真正的人性被抓住了。文学作品更是这样,唐诗宋词元曲留下来的都是比较动情的,包括李清照等都是“情圣”。李清照留下来的作品不多,但是她的情永远是打动人的。
张:具备真感情的人也很多,但是具备真感情的不一定具有绘画的技法。
吴:技法不具备,那他也成不了大画家。技法是最起码的创作基础,没有技法的话,诗人成不了家,画家不能画画。技法好的人比较多,但是感情的素质每个人都不一样。要改变一个人的素质很困难,但要改变一个人的技法,这个却相对比较容易。
张:您曾经说过:“文盲不等于美盲。”那么作为一个创作美的画家,需要很多的情感积淀和修养;而对于欣赏者来说,是不是有没有这方面的积累都可以去欣赏?
吴:对。为什么呢?因为作家、艺术家要具备普通人的感情,要有群众基础。就是说作家、艺术家那种高尚的感情应该包容了普通人的感情,起码应该要有普通人的感情。如果他和一般人都没有共同语言,作品也不可能感动人。至于美盲的问题,它有专业的东西,因为绘画、造型艺术要用眼睛看美丑,它是一种另外的感觉,这种感情要通过视觉来呈现,绘画就是这样的。有些人本身接触到的美就很少,他看过很多传统的诗词等文学作品,文学量可能很广、文学积累很丰富,但是他的美术素养却不一定行。国外的很多作家同时也能欣赏、创作绘画,这与他们的形象思维有关。不是说你学得多了懂得多了就不是美盲了,美盲和文盲是两个性质。有些人本身文化素质和文化修养很高,但是他美丑却分不出来,一样属于美盲。
张:美的创造者需要具备相当高的文化素养。那么您怎么看待中国古代很多的画匠?
吴:古代的画匠他就是一个雕刻(画)匠,一辈子都在搞那个东西。他没文化,但他身外有很多有文化的人。他知道这个东西美与不美,但是他说不出道理来。他只是感觉这儿好看那儿好看。没文化一样可以发现美,但是有了文化则当然更好。匠人就是匠人,虽知美丑,但是没文化。当然我们不能否认,对美的感觉应该是首要的,没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来。
【题目】(1)下列对文章有关内容的分析和概括,最恰当的两项是(5分)( )
A.本文通过访谈形式表现了吴冠中先生视艺术为生命的真情,以及他用心血来绘
画,用真诚来创造美,把生命赋予艺术的人生信仰。
B.毫无疑问本文的每个问题的解答都是他对艺术深刻思考的结果,也说明了他是一位充满真诚,痛恨虚伪但对画匠有一定偏见的老人。
C.作为一个艺术家,要在绘画史上占有一定的位置,要打动读者,只要具备真感情和对美的感觉就可以了,绘画的技法可以慢慢培养。
D.本文思路清晰,一个个问题环环相扣,给我们展示了吴冠中教授对“经典”和“流行”的关系的理解和认识。
E.古代的画匠他就是一个画匠,一辈子都在搞那个东西。他没文化,但他知道这个东西美与不美,只是他说不出道理来。这个例子说明吴先生不认可画匠对美的感觉。
【答案】12.(1)BD
【解析】A项,整篇文章可以看出“吴冠中先生视艺术为生命的真情”是合情合理的,但是进而说明他“把生命赋予艺术的人生信仰。”从文中找不到根据,推出这样的结论也过于牵强。C项,根据文中对应区间的理解,作为一个艺术家,要在绘画史上占有一定的位置,要打动读者,不仅要具备真感情和对美的感觉,还要有绘画的技法。而不是绘画技法慢慢培养。E项,“这个例子说明吴先生不认可画匠对美的感觉”属于错误理解。原文“匠人就是匠人,虽知美丑,但是没文化。当然我们不能否认,对美的感觉应该是首要的,没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来。”说明认可画匠对美的感觉。
【题目】(2)请根据文意理解 “文盲不等于美盲。”这一观点? (6分)
【答案】(2)1.
没文化属于文盲,但是他们一样可以发现美。比如文中提到的,匠人就是匠人,虽知美丑,但是没文化说的就是这个道理;2.有些人本身文化素质和文化修养很高,但是他美丑却分不出来,一样是美盲。3.真正的作家、艺术家应该包容了普通人的感情,既有高的文化素养,又有呈现美、欣赏美的能力,而美盲和文盲是两个性质不同的概念。(每点2分,共6分)
【解析】解答这道试题,要遵“循句不离断,段不离篇”的原则,找到句子的答题区间,认真分析文盲与美盲的概念以及他们之间的区别。
【题目】(3).在文中,吴冠中先生对“‘经典’和‘流行’的关系”是怎样看待的,请作简要分析。(6分)
【答案】1.经典和流行都与感情有关,两者的区别主要表现在情感的深度、广度以及所产生的反映,对后代的影响、延续。2.经典的作品是传达感情、流露感情的,表现了作者的一种真性情、真感情。3.流行的作品多半都是很市民的,有些感情比较虚伪。
【解析】吴冠中先生说:“艺术品的来源、创造与冲动,都与感情有关。”从此可以看出“经典”的主要标准时有情感同时得以流传下来的决定因素,从而成为了“经典”作品,而吴先生反对的是虚伪的感情和带着任务创作的作品。情感的深度、广度以及所产生的反映和后代的影响、延续等等,都是“经典”区别于流行的重要的因素,而“流行”则是和“经典”有同样的技法但是欠缺的是真情感的投入。
【题目】(4)如何理解文中所说的“美的创造者需要具备相当高的文化素养。”结合全文,联系社会生活,谈谈你的看法。(8分)
【答案】(4)1.文化的提升也有助于美的提升,需要文化来丰富它。一个真正的作家,如果他文化水平不高,对美的欣赏还是有一定困难的。就像生活中,如果我没没有发现美的眼睛就很难发现美;2.我们生活中匠人之所以是匠人,是因为他们只知美丑,却没文化。正是匠人没有文化,所以他们很难成为美学家挥着艺术家;3.在现实生活中没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来;4.文化素养能增加感情积淀,它所产生的能量比技法大,但如果没有较高的文化素养再好的作品终究会被淘汰掉的。
【解析】文化素养是美的创造的核心因素。要想创造出美的作品,我们必须有较高的文化素养,这样才能在创造美的过程中欣赏美的妙处,在文章最后一问可以归纳概括出本体的答案,同时通过“古代的画匠他就是一个雕刻(画)匠,一辈子都在搞那个东西。”说明文化素养对于一个艺术家的重要性,匠人之所以是匠人就是因为他们的文化素养不高,如果有了文化则当然更好。作为美的创造者对美的感觉应该是首要的,没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来。
❻ 朋友有时像远处的叶,当有风的时候……以前读过一写朋友短文,作者像是西班牙的
有的人已经不属于你了,强求也没用的,爱情,友情皆是如此。
勇于创新 不要老是模仿人家,要自己有突破,真正的写作大家,一定都是形成自己风格的,敢于创新的,所以不要怕,坚定信心,走出一条适合自己的写作之路。
❼ 李佩甫的作品都有哪些
1953 年生,河南许昌人。国家一级作家。河南省作家协会副主席,河南省文学院副院长。
主要作品有:长篇《李氏家族》、《城市白皮书》;中篇《红蚂蚱、绿蚂蚱》、《无边无际的早晨》、《豌豆偷树》、《画匠王》、《黑蜻蜓》、《学习微笑》、《败节草》等。
代表作:长篇小说 羊的门
线上作品阅读 长篇小说 羊的门 金屋
中短篇 香叶 圆圈 捏蛋儿 天眼 车上没有座位 无边无际的早晨 黑蜻蜓 人面桔
❽ 西京杂记 王昭君 文言文翻译
汉元帝后宫妃嫔很多,皇帝不能每个都看,就让画匠把她们的相貌画下来,按照画上的美丑召来宠幸她们。宫女们都贿赂画匠,多的给十万钱,少的也不下五万钱。只有王嫱(昭君)不肯贿赂画匠,所以得不到皇帝的召见。匈奴来朝拜汉元帝,请求赏赐一个美人作为他们的阏氏(相当于皇后)。于是皇帝按照画像让王昭君出嫁。等到出发的时候,召见了昭君,原来昭君的容貌在后宫没有能比得,善于应对问话,举止优雅大方。元帝后悔了但是名字已经定了下来。元帝注重对外国讲诚信,所以没有换人。于是追究这件事,画匠们都被处死,抄没他们的家产都有许多。画匠中有个杜陵人毛延寿,他画人,老少美丑,都一定要逼真;安陵人陈敞、新丰人刘白、龚宽,都擅长画牛马飞鸟等画,热的容貌的美丑,不亚于毛延寿;再往下的杜阳望也善画画,尤其善于控制颜色;樊育也善于控制色彩,他们都同一天处死并抛尸示众。京城的画匠于是很稀少了。
❾ 柳画匠作画的特点是什么
用非常灵活自如的笔触来描写自己对生活理念和对生活的理解。
柳画匠作画的特点就是用非常灵活自如的笔触来描写自己对生活理念和对生活的理解。他的技艺是祖传的,到他这一辈登峰造极,画龙是龙,画凤是凤,画人传神。
柳画匠画人像拿手,他常眯缝着眼,对着画架子一笔笔地画,眼前无物,物都在心中。数笔之后,一帧有血有肉的肖像就完成了。

(9)画匠小说阅读答案扩展阅读
柳画匠是一个市井故事中的一个人物。他有一个自己专门作画的门面,大门常常半开半闭,门面还有一个招牌,被昏昏的笼罩在玻璃里——画中一个一把胡须的老人,微微笑着,胡须也跟着笑,风一吹大把的胡子飘来荡去,十分传神。
请柳画匠画肖像有两种方式:一是拿照片来,让他放大;二是本人上门。他的活计很多,但是却从来没失过手,画得非常逼真。
柳画匠的受欢迎程度可以这么来形容:凡是安葬亲人,必以得柳画匠一画为荣。后来求画的人多了,柳画匠就干脆开门收徒,改了代代相传的旧法。
❿ 《我妈》阅读答案
这篇文章 同问
上幼儿园时我开始喜欢画画,纸上画不过瘾,就用蜡笔在客厅的白粉墙上涂鸦,踮脚站在凳子上,好像莫高窟里呕心沥血的画匠。爸军人出身,建议先揍我一顿,可妈说,让她画吧,客人可以在书房喝茶。
妈这么宽容并不是想把我培养成张大千或毕加索,她对我说:做你梦想的事,成为你想成为的人——只要不杀人放火卖国求荣,你快乐我也会快乐,而且,你要懂得为快乐付出代价。
最后这句话我是慢慢弄懂的。那次,巷子口新开家糖果铺,我天天跑去买薄荷糖吃,妈除了提醒我刷牙并不多说话。可几天后我要租小人书的钱,妈拒绝:钱已经给你了,你有支配的自由,但自由的限度是每天一角,就这样。我知道妈一说“就这样”即意味着讨论结束。多说无益,权衡再三,我选择了精神食粮。
从小我是个不听话的孩子,进学校变成了一个不听话的学生。有一阵,学校要求中午回家必须睡觉,还要家长写午睡条。但我天生觉少,躺在那里翻来覆去简直活受罪。跟妈商量用阅读代替午睡,她答应了:要是你能保证下午上课不瞌睡。啊,我现在还怀念那些美好的逃睡的夏天中午:窗帘如羞涩的睫毛低垂,电扇轻轻地吹,我躺在冰凉的席子上看唐诗、童话、外国游记、本草纲目,手边一碗冰糖绿豆汤。妈没说过开卷有益之类的话,但她不禁止我看任何课外书,对她来说,书就是书——也许可以用好不好看来区分,但没必要说是否跟学习有关。四年级我看《红楼梦》,妈远远瞄了一眼:“也许你现在还看不懂,”我闲闲翻一页:“懂——黛玉是个爱闹别扭的女孩,比我们班胡晴晴还小心眼,可她心里喜欢宝玉,宝玉也知道。”妈把最后一个饺子扔进锅里:“有道理。”
初中经常逃学,背了画夹去美丽湖写生,到图书馆翻旧杂志,或者干脆在家写诗。妈委婉提醒几次后放弃了说服的努力:“我不赞成你这样做,但我保留意见。我希望你有分寸感,而且,我不会替你向老师撒谎请假。”一定是“分寸感”三个字触动了我,我把逃学频率控制在每周两次,考试保持在10名之前。爸说以我的聪明应该考前3名,但妈说与考分相比,她更希望我有个宽松丰富的少年时代,“孔子说因材施教,”妈一边抹玻璃一边悄悄对爸说,“你得承认你女儿和别的孩子不一样。”妈以前当过老师,其实她常说的话就是每个孩子都不一样:尊重受教育者的个性,这是教育的前提,她说。
高中我开始有了点稿费,开始有男孩子到家里来找我——借书,还书,或者什么的。我买了一大堆美丽的画册,买了一个绿色的缎子蝴蝶结,配一条苔绿的丝绒芭蕾裙,在镜子前面照来照去。还有一次,我偷偷买了一支口红,妈妈看见没说话……我也就没用,后来她替我保存起来了。
18岁进大学,先在经济系。当我和一大群女伴关起门听摇滚翻时装杂志时,妈会笑眯眯地敲门端来几碟自己做的绿草冰激凌,顶尖一粒樱桃。她从来没当众问过我的测验成绩。她笑着说:年轻真好。
那年我有了今生第一次约会,我告诉妈,他是世界上最聪明最可爱最英俊的男孩子(现在我已经忘了他长什么样子)。周末的夜晚,我兴高采烈地踩着舞步推开家门,看见爸正坐在客厅里开着电视打盹,我问他干嘛呢,他嘟哝说他喜欢那个侦探片。妈早就睡了。后来,男孩打电话来说对不起:他喜欢另外一个女孩——他只是把我看作一个小妹妹。我哭得枕头都漂了起来。爸摩拳擦掌,声称要去揍那个有眼无珠的小子。妈只是端来一碗汤:喝了就好啦!她微笑:相信吗?有一天你会连他长什么样儿都忘了。
大二那年我转系,转中文。当时经济专业热得像个走红大歌星,中文如式微的贵族小姐粗头乱服可怜巴巴。朋友劝我,喜欢写东西可以把它当业余爱好嘛,我说真喜欢就没法业余——就像真爱一个人,就不愿仅仅给他做情人一样。妈签字,我转了系。
毕业后,我在一家报纸做副刊编辑,闲了自己画画插图,偶尔趁约稿外出旅游一番,薪水是当初经济系同学的1/3。妈问我是否后悔——当时我正在比照同学刚买的一件对我而言太昂贵的晚装裙动手仿做。我想了想,低头画了一道粉线:不。
妈笑了:真是我的女儿。
这似乎是一种夸奖。《读者》2006.15
