现代文学小说样式

⑴ 文学作品有哪几种样式

诗歌、小说、剧本、剧小说、散文。

1、诗歌

诗歌是一种抒情言志的文学体裁。中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌，现代一般统称为诗歌。它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界。

诗的起源可以追溯到上古。虞舜时期就有相关文献记载。《诗经》是我国第一部诗歌总集，相传为孔子所整理，关于这个问题学术界尚有争论。中国古代诗歌历经汉魏六朝乐府、唐诗、宋词、元曲之发展。

2、小说

小说，以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。

人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。

小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。按照表现的内容可分为神话、仙侠、武侠、古传、当代等。

按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。

3、剧本

剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。

包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。

在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的。

中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。

但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。

4、剧小说

剧小说，它结合了小说的自由叙述和剧本的排布严谨，两者的结合，长短互补，使得该文学体裁的内容，既自由度高，又剧情严谨简便明了，具有庞大的世界观，可推广出一系列的作品。

作正传（时间逻辑的正向），也可作别传（时间逻辑的反向、个别角色传记、几集剧情的衍生等等），都可改编成电视剧、电影、动漫、游戏等，正体现了21世纪之后，文学市场的IP价值。

5、散文

散文是一种抒发作者真情实感、写作方式灵活的记叙类文学体裁。“散文”一词大概出现在北宋太平兴国(976年12月-984年11月)时期。

《辞海》认为：中国六朝以来，为区别韵文与骈文，把凡不押韵、不重排偶的散体文章(包括经传史书)，统称“散文”。后又泛指诗歌以外的所有文学体裁。

随着时代的发展，散文的概念由广义向狭义转变，并受到西方文化的影响。

参考资料来源：网络——五分法

⑵ 现代文学有哪些风格比如：哥特式风格

哥特式作为一种艺术风格，最高成就表现在建筑上，给人宏大、庄严、厚重之感，后被引入音乐～ 把哥特风格引入音乐，歌唱着死亡、恐惧、黑暗，偶尔也会蹦出一个宗教主题，或者用死亡金属的暴烈和鬼气森森的圣咏女声这种两极并置，对骑士国王的时代来一个怀旧的回望。 哥特音乐从诞生之日起，其文化背景就决定了它与摇滚其它分支的明显差异。作为根植于浪漫戏剧艺术和十八世纪哥特式文学的音乐风格，它对黑暗压抑、死亡美学、宗教情结和对唯美主义近乎邪恶的追求，使得很多人避而远之。而相应的，也有许多对艺术尤其是后现代艺术敏感的人欣喜若狂地接受它。相比较其他的音乐形式，哥特更容易产生深刻而广泛的影响力。这种影响不局限在音乐方面，可以上升到艺术观念甚至价值体系的层面。哥特音乐往往取材于挖掘和放大的人类感情世界，并在创作的过程中提升了这种自发的感性体验，所以当它再作用于受众时，常会引发进一步的审美情感和思考空间。 哥特音乐追求的是黑暗和死亡美学，这种与经典哲学观念格格不入的理念使得它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外。然而桀骜不逊的哥特对此丝毫不以为意，也许体系庞大、颓废叛逆的地下文化反而更适合它的发展。哥特音乐惯用的表现手法是：男声主唱极尽压抑与爆发之所能，把暗夜里的绝望挣扎表达的淋漓尽致；背景中圣咏式的女声往往带有浓厚的悲天悯人的气质，而器乐则是黑夜中呜咽的风声、月影里的狼嚎和鲜血滴落在泥土里的声音。哥特音乐还有另外一个特质，那就是它所崇尚的死亡美学。他具有具备天生的悲剧性，而弗洛伊德在谈论《李尔王》的时候就曾经提到，悲剧旨在教导我们“放弃生命，放弃爱情，而与死亡的必然性交上朋友。” 尼采由悲剧艺术引伸出来的悲剧世界观则是“肯定生命，连同它必然包含的痛苦和毁灭，与痛苦相嬉戏，从人生的悲剧性中获得审美快感”。尼采的悲剧理论是给悲剧和死亡赋予美的少数几种悲剧理论之一，它把悲剧看成是灿烂辉煌的，一种“形而上的安慰的艺术”。为了阐述“悲剧性”的实质，叔本华和尼采都转向了音乐。由此可见，哥特音乐作为一种 “形而上的绝望”的载体来表现死亡美学，有其必然性。 哥特音乐的死亡美学不仅表现在音乐风格上，也体现在其视觉效果和行为艺术上。惨白的面孔，夸张的五官，麻木的表情，凌乱的长发，复古的着装和冰冷的金属装饰，这些都已是哥特族的经典特征。表现在现代都市中，便又是主流社团追逐的一种形式化的标新立异。真正的哥特族总会有一双迷人的大眼睛，眼神中总是透露出说不清道不明的沉郁压抑与自我毁灭。哥特音乐不单是一种音乐型态，和所有的艺术形态一样它更是一种生活态度，哥特是一个可以让人逃离现实而进入的幻想世界，一个黑暗而浪漫的世界。 然而谈到“哥特电影”，“哥特电影”其实这是一个不正确的术语。即便是在大英网络全书中我们也根本找不到这个词条。之所以在这里使用它是为了指代那些以哥特文化为背景或表达死亡和痛苦等主题的黑色风格的电影，显然这类电影和哥特文学以及哥特音乐有着密切的联系。它们总是以一种非常人的视角去透视着我们生活的世界，去剖析和表达着那种阴郁、痛苦和空虚的感情世界。大量的有关吸血鬼的电影被看作哥特式风格电影的典范。这完全归公于Ann Rice等的吸血鬼题材的小说在世界范围的流行。 国外这类哥特式摇滚有很多，至于国内，去听周笔畅的《天鹅》吧，这是华语乐坛为数不多的哥特式摇滚～

⑶ 现代文学经典作品有哪些

1、《阿Q正传》

鲁迅创作的中篇小说，创作于1921年12月，最初发表于北京《晨报副刊》，后收入小说集《呐喊》。

该小说创作于1921年底，共分九章。小说描写了未庄流浪雇农阿Q，虽然干起活来“真能做”，但却一无所有，甚至连名姓都被人遗忘的故事。

2、《骆驼祥子》

老舍的代表作之一，以现实主义的笔法与悲天悯人的情怀，塑造了祥子、虎妞等一批令人难忘的艺术形象，在中国现代文学历史上拥有重要地位。

3、《四世同堂》

中国作家老舍创作的一部百万字的小说，全书共三部，该书以北平小羊圈胡同为背景，通过复杂的矛盾纠葛，以胡同内的祁家为主，钱家、冠家以及其他居民为辅，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象。

舒庆春（1899年2月3日－1966年8月24日），字舍予，笔名老舍，满族正红旗人，本名舒庆春，生于北京，中国现代小说家、著名作家，杰出的语言大师、人民艺术家，新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。

著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说《赶集》等。老舍的文学语言通俗简易，朴实无华，幽默诙谐，具有较强的北京韵味。

⑷ 文学四大样式怎么区分

文学四大样式：诗歌、散文、小说、戏剧。

区分：

诗歌：

1、概念：它以高度凝练的语言，形象地表达作者丰富的思想情感，集中地反映社会生活，并具有一定的节奏和韵律的文学体裁。

2、分类：

从表达方式上可以分为抒情诗和叙事诗。

从诗歌体裁上分为：

古代诗歌和新诗两类，古代诗歌又可分为近体诗和古体诗。

近体诗又分为格律诗、绝句、词、曲。

新诗包括自由诗（五四以来产生的白话诗）、散文诗（以散文形式表现抒情诗内容）、民歌（民间流传，集体创作的诗）。

散文：

1、概念：

散文是一种自由、灵活的抒写见闻感受的文体。

2、分类：

散文分为叙事散文、抒情散文、写景散文。

3、散文揭示中心的方式有托物言志、借景抒情等。

4、线索：

往往有一条线索，把材料串成一个有机的整体。可以用人、事物、感情、景物、时间、地点等作为线索。

小说：

1、概念：小说以塑造人物形象为中心，通过故事情节叙述和环境描写反映社会生活。

2、要素：小说必须具备生动的人物形象、完整的故事情节和人物活动的具体环境这三个要素。

3、情节：小说的情节一般包括开端、发展、高潮、结局四个部分；环境描写包括社会环境和自然环境；小说中的人物和情节是虚构的。

戏剧：

1、概念：指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。

2、形式：戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。

3、戏剧是另一种古老的文学形式，主要通过不同角色之间的对话来表达作者的思想和感情。戏剧可以用于舞台的表演，也可以阅读。

(4)现代文学小说样式扩展阅读：

文学还包括其他体裁：

史传文学、笔记、骈文参见赋、回忆录、书信、游记、短文、古文、八股文、随笔、小品文、应用文、书话、诗话、词话。

传统的诗是有韵律的文学作品。它通过想像与抒情来表达某种强烈的情感。诗是历史最悠久的文学形式。中国是世界上诗歌最发达的国度之一。

从中国最早的诗歌总集《诗经》，最早的长篇抒情诗《离骚》以来，汉代的乐府，唐宋格律诗，和唐末兴起的词，元曲以及五四以来的新诗，历代的民间歌谣，构成了中国诗歌无以伦比的巨大传统。

相比之下西方的叙事诗发达较晚，而结合戏剧，成就很大，例如《荷马史诗》，《但丁神曲》等。

“小说”一词最早记载于《庄子·外物》：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”

中国现代意义上的小说，是从先秦散文中的寓言滥觞，经过汉末六朝的笔记，到唐传奇宋话本拟话本而成熟，再传至明清以四大奇书（后《金瓶梅》被《红楼梦》取代，成“四大名著”）为代表的长篇小说和以聊斋志异为代表的短篇小说。

西方小说：

西方的小说称为“fiction”，被称为散文史诗。小说上接神话传说，作为后起的文学形式。由于其巨大的容量，深刻全面地反映了现实和人们的思想，成为近代以后主流的文学形式之一。

⑸ 说几本好看的现代文学小说

如果是现代文学小说的话，中国作家写的应该看《秦腔》，着实有味儿，外国作家应该看马尔克思的《百年孤独》，如果你看过这本，那就看一下卡尔唯诺《看不见的城市》，因为这本书，我第一次看时真不敢相信小说也可以这样写，那种想像力确实令人震撼，看完之后，似乎自己又成熟了一些，长大了一些，它能让你看到许多事情表面下的本质，可以看一下，呵呵

⑹ 现代文学各个分类的介绍

文学体裁的分类
文学作品一般以体裁分类。文学体裁就是文学作品的具体形式，是组
成文学作品的要素之一。
文学体裁是多种多样的，由于分类的标准不同，对文学作品体裁的分
类也就不同。我国古代有人曾根据语句有否押韵，把文学作品分为韵文与
散文两个大类。“五四”
以后，一般采用“三分法”或“四分
法”分类。
所谓“三分法”，就是依据文学作品塑造形象的不同方式，把它分为
叙事类、抒情类、戏剧类三大类。叙事文学包括神话、史诗、小说、叙事
诗、报告文学、传记文学等。它们的共同特点是叙述故事，并塑造人物形
象。 抒情文学包括抒情诗和抒情散文，它们以抒发作者的感情为主要
特色。戏剧文学是供舞台演出的脚本，它通过角色的对话和动作反映社会
生活、塑造艺术形象。
所谓“四分法”，就是根据文学作品在形象塑造、体制结构、语言运
用、表现手法等方面的不同，把文学作品分成小说、诗歌、戏剧、散文四
大类。其中诗歌类包括抒情诗和叙事诗；散文类除了抒情散文、叙事散文
外，范围很广，游记、小品、杂记、杂文、报告文学等，都归于此类；而
小说则成为独立的一类，得到了充分的重视。这是我国文学理论界较多采
用的分类法。

最古老的文学体裁——诗歌
诗歌是伴随劳动而产生的，是最古老的文学体裁。在欧洲，早在公元
前9世纪时，古希腊就有了大诗人
，他的《伊利亚特》和《奥德赛》
是欧洲文学史上最早的优秀史诗。在中国，第一部诗歌总集《诗经》中的
三百零五篇作品，大致是周朝初年到春秋中叶的作品，是我国文学的光辉
起点，对后世文学的产生了深远的影响。
讲究音韵的和谐，饱含丰富的想象和热烈的感情，是诗歌的最基本特
征。情感是诗的直接表现对象，也是诗的灵魂。想象是诗的翅膀，没有想
象，诗的感情也不可能得到很好的表现。
诗歌不像小说、戏剧那样要对生活作全面的、细致的、具体的描写，
而只通过某个最富有特征意义的生活片断作集中、概括。如白居易的《长
恨歌》，反映的是唐玄宗重色倾国的历史事实。它从杨贵妃在宫廷生活中
的纵情声色，写到战火纷飞的动乱年月；从君王的无比宠爱，写到她的死
无葬身之地；从皇上的崇高权威，写到唐玄宗救不了杨贵妃，这些复杂的
内容，《长恨歌》只用了很少的篇幅就把它高度概括出来。
诗歌的语言比其他文体更精炼，甚至每一个字都必须反复推敲，才能
最贴切、最充分地把思想感情和生活内容表现出来。有人讲，诗必须从几
千吨语言的矿藏中，提炼出足以表达内容的词句，也就是这个道理。诗歌
要表现强烈的感情，还要有鲜明的节奏与和谐的韵律。
诗歌分类如果是根据押韵，一般有有韵诗与无韵诗之分；根据语言格
式，有格律诗和自由诗之别；根据表达内容的方式，又可以分为抒情与叙
事两大类。有的诗如果兼有散文的特点，还可以叫作散文诗。

读者最多的文学体裁——小说
19世纪俄国文艺理论家别林斯基，曾经提出过这样一个问题：“什
么书传诵得最多，销得最广呢？”他认为是小说。小说是表现人的艺术，
它竭力写出那些“熟悉的陌生人”，有曲折、动人的故事情节；是时代的
画卷，能从各个方面反映社会面貌，成为生活的“网络全书”，因而拥有
最多的读者。
小说一般具有三个基本的要素：一是人物；二是故事情节；三是环境
描写。人们通常把这些称为“小说三要素”。
同其他文学体裁一样，小说也要描绘人物形象，塑造典型人物。但它
不像诗歌那样要讲究音节格律，也不像散文那样偏于抒写内心的感受，更
不像戏剧那样受到舞台演出的时空限制，它可以通过人物对话、行动、外
貌和心理活动，来细致地刻画人物性格；可以通过人物的意识流动，揭示
心灵的奥秘；也可以通过环境气氛的渲染、烘托来显示人物的个性特征；
有时还可以发挥想象、运用虚构，来揭示人物性格的发展或表现人物之间
错综复杂的关系，多角度、多方面地来描写人物、创造典型环境中的典型
性格和典型形象。小说人物描写方法的多样性，是任何文学体裁无法比拟
的。
小说这一文学体裁所以能赢得最多的读者，很重要的原因在于它能够
表现复杂、完整的故事情节。人们常说小说的使命就是叙述人的故事。没
有恰当的故事情节，人物的性格就难以得到充分而生动的显现。惊心动魄
的故事，曲折离奇的情节，往往会产生扣人心弦的力量和广泛、深刻的社
会影响。小说人物为追求美好的理想而进行艰苦的斗争，在人生道路上的
兴衰际遇、悲欢离合，不仅令读者深感兴趣，而且能激起他们的同情和共
鸣，有的还产生了巨大的教育作用。
小说是表现人的艺术。人离不开环境，小说在环境描写上与其他文学
体裁相比，它更为自由、更为灵活。上下几千年，纵横数万里，都在描写
的范围之内；社会的历史风貌，自然的奇丽景色等等都可以得到最充分、
最具体的反映，都可以用来烘托人物性格，使环境描写真正为刻划人物形
象服务。
小说按照篇幅的长短和容量的大小可以分为长、中、短三类。如果按
题材内容可分为历史小说和现代小说；按语言分类，有白话小说、文言小
说。但最常见的是以篇幅长短来分类。

最灵活自由的文学体裁——散文
散文是一种自由灵活、文情并茂的文学体裁。它与小说、戏剧相比，
更能迅速、广泛地反映现实生活。而在写法上，有的如行云流水，舒卷自
如；有的可以任意挥洒，轻快活泼。在篇幅上，它可长可短。长的数千字
以上，读来不厌其长；短的百来个字，读后也不觉其短。用它写景状物、
表情达意，都很相宜。
散文的历史悠久。中国古代把文学作品中除韵文以外的全部文章都称
为散文。五四运动以后，比较明确地把文学作品中除小说、诗歌、戏剧以
外的全部文体，都称作散文。如杂文、小品文、随笔、报告文学、传记文
学、游记等。
散文这一文体有三大特点。首先是题材广泛，取材自由。它可以写真
人真事，也可以虚构加工；可以选取工作和斗争生活的全过程，也可以选
取其中的一个场面、一个片断、一个镜头来加以生发和开掘；可以从一粒
沙中见世界，也可以在半瓣花上说人情；可以写宇宙之大，也可以写昆虫
之微。不论是新鲜的人、事、物、景，也不论是思想中的火花，或感情上
的一次波澜，都可作为散文的题材。散文的领域海阔天空，自由广泛；古
今中外，无所不包。
其次，散文的行文自由，不受任何格式和框框的限制。它不必像诗歌
那样凝炼、押韵和遵守格律，也不必像小说那样细致地刻划完整的人物形
象，更不必像戏剧那样写出矛盾冲突发展的全过程，它可以无拘无束地运
用各种形式和表现方法。而在结构布局上，它还可以不拘一格，散得开，
收得拢，分合自如。只要有一条明晰的线索将所写的各部分内容贯穿，就
能自成篇章。在表现方法上，叙述、描写、抒情、议论，可有所侧重，也
可综合运用。 再次，在语言上，散文注重文采。散文不像小说那样以
引人入胜的故事招引读者，也不像戏剧那样以扣人心弦的戏剧冲突来赢得
观众；它的艺术吸引力很大程度上是依靠语言的凝炼优美，质朴清新，或
者绚丽斑斓、热情华丽。即使是议论性的文字，也都十分讲究形象化，决
不拉长面孔说教，而是使无形的具体可感，无声的音绕于耳，给人以艺术
的美感。

供舞台演出的戏剧文学
俗话说：“剧本剧本，一剧之本。”剧本是供戏剧舞台演出的底本，
也称为“脚本”。它是与小说、诗歌、散文并列的一种文学体裁。
舞台性是戏剧文学最显著的特征。剧本的写作完全受到舞台艺术规律
的制约。由于舞台只有几十平方米，演出的时间一般不能超过三小时，因
此要求剧本中的人物、场面、时间必须高度集中。像
的《茶馆》，尽
管它的时间跨度很大，从1898年戊戌变法写到1948年，但全剧只
有三幕一景，一个地点。全部演出时间只有两个半小时，很好地体现了戏
剧舞台性的要求。
戏剧文学的另一个特点，是要求有强烈的戏剧性。“没有冲突，就没
有戏剧”。所谓戏剧性，指的就是矛盾冲突。它要求在有限的舞台空间和
时间内，通过人物与人物之间的各种矛盾和冲突，展开情节、刻划人物，
推动剧情的发展，揭示社会生活的本质。著名剧作家曹禺的《雷雨》，所
以有着强烈的戏剧性，就是由于全剧交织着周朴园、鲁贵两家七个人物之
间的紧张、激烈、复杂、深刻的矛盾冲突，才取得了如此震撼人心的艺术
效果。
为了适应舞台演出的需要，戏剧文学不能有作者直接叙述的语言，而
只能有剧中人物的语言，例如独白、对话、唱词等。剧本的情节、人物性
格，也都要靠人物的对话和行动来交代和表现，所以戏剧语言的特点，就
比小说等其他文学体裁的语言更具口语化、性格化和动作化。
戏剧文学的分类是多种多样的。根据所表现的戏剧冲突的性质，可分
为悲剧、喜剧和正剧三种；按照艺术形式和表现手法的不同，又可以分为
话剧、诗剧、歌剧三种。

口耳相传的民间文学
民歌民谣、民间故事、神话传说，这些由劳动人民创造，口耳相传的
作品统称为民间文学。它的结构常常较简单，语言通俗，形式生动活泼。
由于辗转相传，反复加工，逐步完善，它具有群众性、集体性的特点。
民间文学是劳动群众智慧的结晶，是人民的愿望、要求和理想的集中
反映，也是人民思想感情和意志的表现。它有着极其丰富的内容，许多作
品达到了很高的艺术水平。民间故事《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》、
《白蛇传》、《牛郎织女》等，在经过不断地加工、完善后，成了民间文
学的佳作，被改编成各种体裁的文学作品。希腊的神话与
的史诗，也
都如此，不仅具有不朽的艺术魅力，而且也是后人不可企及的典范。
各国的民间文学对本国的文学发展都有着巨大的影响。我国历史上最
重要的文学形式，如四言诗、楚辞、五言诗以及词、曲甚至小说，几乎无
一不是脱胎于民间文学。像屈原、李白、
、白居易、
、鲁迅等
等，几乎都受过民间文学的影响；外国作家像
、薄迦丘等，也都与民
间文学有着密切的关系。

历史悠久的神话
神话产生于
，是人们的口头创作，也是原始文化的结晶。
在原始时代，人类的智力水平比较低下，他们还不能解释太阳的东升
西落，月亮的阴晴圆缺，夏天怎么会有雷鸣闪电，而冬天又怎么会冰雪漫
天，也不理解人是怎么来的，万物是怎样生长的。以为这一切都是由一个
统治万物的“神”在起作用，于是就想象出“神”的形象、“神”的本领
和“神”的故事。那时没有文字，都是口耳相传形成最早的“神话传说”
或“神话故事”。直到封建社会初期，在我国的一些典籍中，才记载了有
关的神话传说，但都是简单的片断。世界上保存得最完整的，要算古希腊
的神话了。它们反映了人类童年时期渴望征服自然的意志和理想，是人类
最早的文学创作。我国古代的《山海经》也保存着许多神话。
在神话中，我们的祖先想象力是极其丰富的，幻想出许许多多有着超
人的征服自然力量的英雄。如射落天上九个太阳，使人民免受旱灾的羿；
炼五色石以补苍天，使人类得以安居的女娲。外国的神话故事也是这样，
如把天火盗给人间，给人类带来了光明的普罗米修斯。
在神话中，自然物常常被拟人化、人格化。原始时代的人类认为万物
都是神灵，而神灵都具有人的性格、人的形象。因此这些神灵都取有人的
名字。如中国神话中的太阳神，是驾驭日车的伏羲；月宫中女神的名字叫
嫦娥。在
中，太阳神被叫作阿波罗；月亮神被称为阿特米斯；
海神被叫作波塞冬；智慧女神被叫作雅典娜。
在神话中，每一项对人类有所贡献的重大发明，都被列在一个神的名
下。如中国古代神话中，发明五谷和医药的神是神农氏；发明房屋的神是

；发明火的是燧人氏。在
中，也是如此，万能之神是赫
拉克勒斯；能工巧匠是赫菲斯托斯，等等。
神话是我们认识人类童年时代生活的史料，是人类文学的源头，具有
高度的美学价值。在我国文学史上，屈原、
、李白、吴承恩等伟大
诗人和作家，无不受到神话的影响。有的直接从神话中取材，有的吸收了
神话中夸张、虚构、幻想等表现方法。在西方文学史上，这样的事例就更
多了。
的《神曲》就是以希腊神话故事为题材的。

含意深刻的小故事——寓言
寓言是一种用比喻性的故事来说明道理的文学作品，它们大都是篇幅
短小，情节简单，含有讽刺意义和教育意义的故事。
寓言的最基本的特征是主题有寄寓性。它总是寓深刻复杂的道理于浅
显简单的故事之中。例如《守株待兔》的故事，它不仅仅在于说明用什么
方法可以逮住野兔，而更在于通过这样一个故事，讲出一个普遍而又抽象
的道理：如果把事物发展的偶然性当成必然性，一味期待着这种偶然性的
再次出现，结果必定一无所得。有些讽刺性的寓言可能一眼看不出有什么
寓意，但是经过思索就会感到其中有普遍而深刻的含义。
寓言的主人公常常是人，也有的是动植物。而以动植物为主人公的寓
言，都采用拟人化的手法，把动植物当作人来写。寓言一般都有故事性，
但情节不太曲折、复杂。它常运用夸张和想象，但不荒诞。寓言也都运用
比喻，目的是通过比喻性的故事来说明有普遍意义的道理。
寓言创作，我国在二千多年前的春秋战国时代就已经非常繁荣了，像
《自相矛盾》、《螳臂挡车》、《螳螂捕蝉，黄雀在后》、《叶公好龙》
等都是非常优秀的作品。后来唐朝柳宗元、明朝刘基等，也创作了许多有
名的作品，如《黔之驴》、《卖柑者言》等。
在外国，《伊索寓言》在公元前6世纪的古代希腊，就广泛流传了。
现在我们读到的《伊索寓言》是后人整理、记录而成的，共收集了三四百
个寓言故事，反映了当时的社会生活和人民反抗压迫的斗争经验和生活教
训。

融新闻、文学于一体的报告文学
报告文学是借助形象来迅速反映真人真事的文学体裁。它是文艺性的
通讯、特写、速写的总称。
报告文学的基本特征主要有三个方面：一个是新闻性，二是文学性，
三是政论性。它必须把现实生活中有重要意义的事件、人物、时间、地点
或史实，迅速、准确、真实地报告给广大读者。这是它的新闻性。但它又
必须把具有新闻价值的人和事，以文学的形式反映出来。也就是说，它必
须注重人物形象描绘，重视情节结构的艺术组织与安排，语言必须具有文
学色彩。报告文学的内容完全属于真人真事，是作家采访、调查、观察所
得的材料，但是由于对这些采访材料作了加工取舍和组织安排，注意了人
物形象刻划，因此具有极强的艺术感染力，不同于一般的新闻报道。
报告文学要求作家具有强烈的社会责任感，要把自己对客观事物的审
美感情、审美观点倾注于作品之中，作者有权对他所见的事实发表评论。
这就形成了报告文学的另一个特点——政论性。在著名的报告文学《包身
工》中，作者夏衍以包身工一天的活动为线索，记叙了她们在旧社会悲惨
的日常生活和恶劣的劳动条件，中间又很有条理地穿插了对包身工制度形
成原因的分析和对这种罪恶制度的抨击。正是由于这些议论和分析，更使
得读者对野蛮的包身工制度产生无比的仇恨，并且坚信中国工人必将奋起
斗争，砸烂枷锁，迎来黎明。
报告文学与新闻报道、小说有明显的区别。它尽管与新闻报道一样，
必须做到事实准确，反映迅速，但它可以对客观事实进行提炼和概括，而
新闻报道则不需要；尽管报告文学同小说一样，强调描写人物和事件，但
它可以从事件和人物出发进行直接议论，发表作者自己的见解。而小说则
是强调作者的见解只能通过形象的塑造体现出来，作者一般不直接发表议
论。

岁月的录像——回忆录
回忆录是一种叙事性的散文。它是“当事人”（作者）用来回忆自己
亲身经历的往事，或其他人的生活经历、社会活动的一种文体。由于它忠
于历史，记述真实，所以人们称它为“岁月的录像”。
回忆录具有文献性质，有一定的历史参考价值。它要求所记的人物和
事件，必须实有其人，确有其事，不能虚构，不能篡改和歪曲。
回忆录按内容的侧重点不同，可分为写人为主和记事为主两种类型。
以写人为主的回忆录，可以写人物在较长时期内的经历，也可以写人物的
某一阶段的活动。可以详写，也可以略写。如鲁迅先生的《关于太炎先生
二三事》，就真实地记录了“有学问的革命家”章太炎先生的几件事，使
读者对章太炎先生的人品、学问以及缺点，有了清晰的了解。所以这篇回
忆录具有文献价值。有的以人物为主的回忆录，注重人物性格的刻划和典
型环境的渲染，文学色彩较浓，那就接近于传记文学，具有文学价值。
以记事为主的回忆录，主要是围绕某一个历史事件，回忆当时的具体
情形。它可以写一个时期的史实，也可以写事件的始末，或事件的一个侧
面、一个片断。如《五四运动回忆录》、《长征回忆录》等等。这种回忆
录具有很强的史料价值。

参考资料：

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⑺ 文学样式.

四大文学样式是：:诗歌、散文、戏剧、小说

人物是小说的核心
情节是小说的骨架 环境是小说的依托
主要手段是塑造人物形象
小说中的人物，称为典型人物.可以通过人物的动作，语言，心理，神态进行描写
故事情节包括 开端，发展，高潮，结局 环境包括 自然环境 社会环境 小说的三要素
小说的三要素:人物形象,故事情节和环境描写.
小说的三要素
小说的三要素:人物形象,故事情节和环境描写.
人物形象（人物形象的核心是人物的思想性格，人物形象的描写方法有：肖像描写，语言描写，行动描写，心理描写，神态描写。人物描写的角度有正面描写和侧面描写。）
故事情节（故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声））
环境描写（环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间，地点，季节，气候及花草鸟虫的描写。社会环境描写是指对人物活动的具体背景，处所，氛围以及人际关系等作描写。）

历史老照片不能说的秘密慈禧军阀明末清初文革晚清

我和你
陈瑞森
我们俩的命运就像不同空间里的两条平行线，虽永无相交，却能守望着，相互守望着。
我出生在二十世纪的新的中国，而你，却生活在几百年前的宋朝，一个并未让你得展抱负的年代。
我和你神交已久。初次与你相识是在我的童年时代，我初读你的诗文，便一发而不可收拾地爱上了你和你的文学。渐渐长大后，我发现我更加仰慕你，不仅是因为你的诗词，而且你的人格魅力令我深深折服。于是，你成为了我的偶像，你——便是苏东坡。
我曾陷在一个谜团中，如何也找不出失败的原因，总将它归咎于客观的因素，却愈陷愈深。是你，你将我从迷惘中解救：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”你教会我，看事情要从不同的角度来看，或许会得到其中的症结所在。我追随你的教导，终于找出了考试失败的原因，成为学习的主人。
我也曾经遭遇过挫折，打击。我被挫折击垮，生活暗然无光，从此好像就要一蹶不振。此时此刻，是你点醒了我：你说你一生坎坷，仕途不顺，半生的青春耗在了谪迁的路上。但你说，你不在意，因为你坚信人定胜天，你坚信自己。你还说，挫折算什么？“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行？”，你的一生，你说你无悔无怨，是因为你有那“一蓑烟雨任平生”的气魄与胆识么？我想是的，正是这样的达观铸造了一个豪放的你，一个“聊发少年狂的你。
从此，我不再为小小的挫折吓坏，艰难困苦再也击不倒我，因为你的一生让我感慨良深；谁有你不幸？你不是一样熬，不，不是熬，而是活，真正的活过了么!
你，东坡，是你的人生价值观改变了迷然无措和不堪一击的我。而我的亲身经历也印证了你的人生哲学的所在。我们生活在不同的年代，但拥有着同样的追求——无悔地，豁达地走完一生的征途。
我们俩依旧能彼此守望，我相信，你还会改变我的人生，而我也会实现你的追求……

可作如下思考：第一是阐明彼此之间的关系，或者亲不可分，或者天涯相隔。但是无论怎样，我们都是不可分离的，都是心心相印，血脉相连的一个整体。
第二，我和你，可以想法对话题进行补充完善，如，我和你，永远在一起。我和你，同行。团结就是力量，我和你。等等。这样的转化便于缩小范围，改变大而空的话题，便于操作展开
第三，我和你，最好都是实指的人、物。既可以是一两个人之见，也可以是某一个团体之间，还可以是一类人。等等
第四，小处落笔，大处着眼，注意社会价

我和你，同行
突如其来的地震残暴地撕裂了锦绣的巴蜀大地撕裂了十三亿炎黄子孙的心！一个又一个被侇为平地的城市、村寨和乡镇无数被毁坏的公路、桥梁和设施接连不断的塌方、泥石流和余震渗着鲜血的残垣和碎瓦下是数万被困的生命!无情的灾难，在肆虐横行但倔强的中国 没有时间！
看，年逾花甲的总理已率先来到了废墟“我只要这10万群众脱险，这是命令！”“只要有一线希望，我们就尽百倍的努力，绝不会放松！”悲怅却铿锵的语调掷地有声子弟兵来了白衣天使来了抢修道路和基础设施的工程队伍来了四面八方的救援物资来了……十指连心的同胞深情这一刻在共和国的创口上疾速凝聚！这是怎样的和死神抢夺生命的场景——“求求你们让我再救一个，我还能救一个！”被迫撤离的消防战士跪地而泣“灾情就是命令！”数千空降兵写就遗书急赴灾区“请你们快去救其他人吧！”失去父亲的骨折女孩却牵挂着他人“祝你生日快乐！”官兵们用疲劳而嘶哑的嗓子对刚获救的20岁女孩唱生日歌遇难时紧紧护住四个学生的谭老师挖破双手勇救同学的学生挡住巨石救下襁褓中的婴儿的母亲用唱歌来缓解疼痛和恐惧的幼儿……
中国哦，因这无数动容震撼的片断泪流满面！坚持啊，再坚持——我的兄弟姐妹、父老乡亲！亿万同胞的血脉和灾区紧紧的相连祈福祝愿的声音在神州大地久经不息捐助的款项每秒刷新献血的队伍长龙蜿蜒千里的驰援从未停顿爱心的联盟筑就了坚不可摧的长城！听，“和你在一起！”那是十三亿颗守望相助的心声；看，愈来愈多的生命获得了重生；想，明天的家园会更加的美丽！
我们的心永远都和你在一起！

我和你，心连心，同住地球村，为梦想，千里行，相会在北京。来吧！朋友，伸出你的手，我和你，心连心，永远一家人 。 ——题记 2008年北京地29届奥林匹克运动会上，《我和你》唱响全城，唱响了“地球村”上几十亿居民的无限激情，更唱响了这届无与伦比的奥运会的开幕！ 2008年北京奥运会，我们中国军团取得了51金，21银，28铜的前所未有的好成绩！这宝贵的100枚奖牌，圆了我们中华民族的百年奥运梦想！从1908年张伯苓建议组队参加奥运会，到1932年刘长春单刀赴会，再到2001年7月13日申奥成功，最后到今天，北京奥运会的成功举办，有多少人为此付出了多少汗水！这可是整整100年呀！ 北京奥运会上，有泪水，也有欢笑，更有无限的欢乐。 你时时刻刻可以看见志愿者在对你微笑。这些志愿者来自五湖四海，世界各地，但是，他们的心都是一样的，用志愿服务，来为奥运会争光添彩。志愿者用甜美的笑容迎接各国的来宾。当来宾有什么需要时，他们就会主动上前帮助;当来宾有什么语言不通时，他们就会主动上前翻译;当来宾想了解中国文化时，他们就会主动上前介绍……在北京奥运会志愿者主题歌《我是明星》的歌词中有这样一段：“每一个人，一样有用。自告奋勇，不约而同。 忘了自己，宽了心胸。我是明星，点缀天空。萍水相逢，都不平庸，每一个人，都是英雄，所有光荣，刻在心中，来自内心，我的笑容。”也许,这就是志愿者无私奉献的精神。 谢谢你，志愿者！谢谢你对我动人的微笑。如果有第52块金牌，我一定颁给你们！因为，你无私奉献的精神让奥运会更精彩！ 我和你，心连心，同住地球村，为梦想，千里行，相会在北京。来吧！朋友……

⑻ 求现代文学好看的小说！

郭~~ 算老几，王蒙，铁凝，赵树理，刘心武 王安忆
阿来
刘白羽
麦家
迟子建
周大新
等等等等``````
你丫把这些好作家的好作品看完~~~

⑼ 四大文学样式

四大文学样式分别为：诗歌、戏剧、小说、散文。

文学的四分法

在“四分法”中，诗歌一类包括着“三分法”抒情类中的抒情诗和叙事类中的叙事诗，其所以把这两者合在一类称为“诗歌”，乃是因为两者在塑造形象、组织结构和语言运用上都有着很多共同点。

小说一类，在“三分法”中是属于叙事类中的一部分。由于它是以人物形象的塑造为中心，在性格刻划、情节叙述、环境描写、结构安排和语言运用等方面，都具有突出的特点，与诗歌、散文比较起来有明显的区别，加以这种体裁在现代最为流行，因此，在“四分法”中就把它独立出来作为一个大类。

散文一类，是指小说、诗歌、戏剧文学之外的一切文学体裁。它的范围很广，属于抒情类的抒情散文可以归人这一类，属于叙事类中的游记、杂记、报告文学、传记等也可以归入这一类，甚至还包括夹叙夹议的杂文、小品等。

把散文作为独立的一个大类，是因为这类体裁的作品题材广阔，风格多样，它既不同于诗歌、小说和戏剧文学等类的作品，又确具文学的基本特征。同时，这也可以纠正某些对于文学的狭隘理解，防止把一些富有文学价值、具有文学特点的作品排斥于文学之外。至于戏剧文学一类，同“三分法”中的戏剧类完全一样。

大体分类：

各种文学体裁在产生和发展的过程中，逐步地形成了各自的特点，这些特点具体地表现为形象塑造、情节构想和语言运用等方面。各种文学体裁由于在反映社会生活、表达思想感情方面，具有各自不同的特点和效能，因而使得它们彼此相互区别开来。

历来的作家、文学评论家，为了研究、掌握各种文学体裁的规律、特点，以推动文学创作和文学评论的发展，不断地对各种文学作品进行归纳分类，于是出现了一些文体分类的理论、著作。

历来对文学体裁的分类，有各种不同的标准，因而也有各种不同的分类法。我国最早的分类法是两分法，即把文学体裁按有韵无韵分为韵文与散文两大类。

但是，“五四运动”以来国内最常见的分类法则是两种：一种是“三分法”，一种是“四分法”。进入二十一世纪后，又诞生了另外一种新的文学体裁剧小说，从而产生了“五分法”。

(9)现代文学小说样式扩展阅读：

形成

文学体裁的形成，除了归根到底为社会生活所决定之外，还与文学传统的继承、革新和历代创作经验的积累以及创造能力的发展有密切的关系。世界各民族文学中最早出现的体裁是诗歌，以后小说、戏剧文学才逐渐发展起来。

这一方面固然是由社会生活内容的日趋丰富和发展所决定，另一方面也同作家继承前代的文学传统、积累创作经验和发挥创造性分不开。一个时代、一个作家，如果不能以前人的文学遗产作为基础，长期地积累创作经验，井适应时代的要求，充分发挥自己的创造性，那么，新的文学体裁就不可能产生。

历史上的中篇、长篇小说、多幕剧以至电影文学等篇幅较大的文学体裁，都是在这样的条件下逐步产生的。例如，我国最早产生和发达的文学体裁是诗歌和散文，而小说和戏曲文学则出现较晚。

在诗歌的发展过程中，搜集在最早的诗集《诗经》里的，大都是比较简单的四言体的诗歌，随后五言体、七言体的诗歌才陆续产生，到了隋、唐前后则逐渐出现了对偶整齐、音韵和谐的绝句和律诗。这些发展和演变，无疑是反映着社会生活的发展和与此相适应的艺术表现技巧的发展。

古代文学体裁

1、赋

我国古代的一种文体，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”；汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”。

魏晋以后，日益向骈文方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。著名的赋有：杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《前赤壁赋》等。

2、骈文

起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。其以四字六字相间定句，世称“四六文”。骈文由于迁就句式，堆砌词藻，往往影响内容表达，韩、柳提倡古文运动之后，骈文渐衰。著名的有南朝梁吴均写的《与朱元思书》。

3、原

推究本源的意思，是古代的一种议论文体。这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。如韩愈的《原毁》、黄宗羲的《原君》。

4、辩

“辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。如韩愈的《讳辩》、柳宗元的《桐叶封弟辩》。

5、说

古代议论说明一类文章的总称。它与“论”无大异，所以后来统称说理辨析之文为论说文。《文章辨体序说》：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”我们学过的这种体裁的文章有《师说》、《马说》、《少年中国说》、《捕蛇者说》、《黄生借书说》。

7、论

一种论文文体，按《韵术》：“论者，议也”。《昭明文选》所载：“论有两体，一曰史论，乃忠臣于传末作议论，以断其人之善恶。如《史记》后的太史公曰……。二政论，则学士大夫议论古今时世人物或评经史之言，正其谬误”。如《六国论》、《过秦论》等。

⑽ 现代文学小说哪些比较好看

鲁迅（小说）——《彷徨》，《呐喊》《故事新编》
茅盾（小说）——《子夜》
巴金（小说）——《家》《春》《秋》
老舍（小说）——《骆驼祥子》
沈从文
《边城》
钱钟书（小说）《围城》
张爱玲（小说）《倾城之恋》
余秋雨（散文）《文化苦旅》
王安忆（小说）《长恨歌》
本人首推余秋雨的散文集《文化苦旅》。