对现代派小说贡献最多的

Ⅰ 茅盾对长篇小说的贡献

创造了现代小说大容量社会信息的传递和辨析的创作模式。茅盾小说注重创作题材和主题的深入挖掘，创造了现代小说与现代社会同步共进的全景化史诗性品格。社会科学家气质的茅盾，由社会活动和文学理论的热情活跃于文坛，这使得他进入创作便达到了空前的思想深度和广阔的历史内涵，他小说的创作题材所涉及的社会生活内容，涵盖了20世纪中国上半叶的历史全貌，时代的线索排列构成了社会的编年史。如从社会的政治、经济斗争和阶级矛盾以及社会各阶层人物看，茅盾小说反映出军阀混战、经济危机、工人罢工、农民暴动等社会重大问题，规模的宏大和分析的深刻，都是中国现代社会小说前所未有的。[29]
茅盾小说以不断创新的艺术形象，极大地丰富和拓展了中国现代小说的人物画廊。纵观茅盾小说的人物形象系列，除了《子夜》当中的民族资本家吴荪甫形象的独创价值外，从《霜叶红似二月花》、《走上岗位》等作品中，更突现出茅盾资本家形象塑造的丰富性和完整性；茅盾对知识分子和农民形象的塑造，注重社会人的心理剖析和社会历史剖析的有机统一，在现代小说史人物刻画方面有所开拓。早期《蚀》三部曲中的时代女性形象，从“传统”和“现代”的对比中，从时代急流的变动中挖掘“新人”形象的价值。在20数量30年代短篇小说《春蚕》里，对老通宝、多多头父子两代农民的刻画，不仅在典型的社会时代背景下烘托了人物，而且以两代人的心理、性格的历史内涵的巨大差异，创造了思想深刻的农民典型。这些形象都达到了较高的典型性，为革命现实主义的创作确立了典范。[30] [29] [1]
茅盾小说以开放的现代意识、丰富的生活积累建立了较为完整的现代都市文学。茅盾从踏入社会之初，在商务印书馆的工作就与中国最早最大的商埠上海有密切关联。在上海，他有复杂的社会关系，同乡旧故中有各阶层人物。茅盾小说全面地描绘了现代都市的企业、金融业、商业、公馆、舞厅、大饭店等，并且着重展示了现代都市以政治、经济为轴心的各阶级、阶层的不同人物，如资本家、金融家、买办官僚、公务员、市民等之间的复杂人际关系；同时茅盾更注意描写中国半殖民地半封建的社会特性，现代都市发展的不健全性，以及受到西方资本主义文明的冲击，急变和交杂的都市走向现代化的艰难过程。如进入都市迅速“风化”的遗老遗少、封建性和现代性混杂的地主式资本家、洋房公馆的血脉紧连着宗法社会的农村等，都活生生地展现在其小说世界里。茅盾小说创造的都市文学，为20世纪中国现代化的历史进程提供了生动形象的读本。[30]
茅盾小说对于现代长篇小说的样式、结构等方面的艺术探索和追求，充分显示了现代小说的文体意识的独立，是与茅盾的进入小说创作分不开的。茅盾的第一篇长篇小说《蚀》，采用“三部曲”形式：既可独立又能连缀，可分可合，伸缩自如。茅盾随后的创作中有较多的三部曲作品，使得这一形式达到了相当高的水准，更是现代中、长篇小说文体新的拓展，如以小见大的《林家铺子》、历史画卷式的《霜叶红似二月花》、长篇日记体的《腐蚀》等多样化的小说体式。而就小说结构而言，茅盾的小说突破了单一的线性结构，表层的时空交换构架呈现了开放性和交叉性的结构特点；热情关注时代风云，深刻把握辽阔而复杂的社会，构成了他小说宏大而严谨的布局、盘根错节的人物和情节交叉的网状结构；标志现代心理小说的心理剖析经茅盾的努力，在范围和程度上的创新和对个体心灵世界的透视赋予的社会性的力度。总之，茅盾作为中国现代小说大师，其成就和贡献是多方面的

Ⅱ 茅盾对中国现当代文学的贡献

中国二十世纪文学史上著名小说家、批评家，被视为宗师级人物，但1990年代之后渐有负面评价。其创作以史诗性的气派著称，注重作品的社会功能，理性重于感性，缺乏打动人心的真正力量。代表作包括长篇小说《子夜》、短篇小说《林家铺子》等。

茅盾（1896-1981），本名沈德鸿，字雁冰，1896年7月4日生于浙江桐乡县乌镇。这个太湖南部的鱼米之乡，是近代以来中国农业最为发 达之区，它紧邻着现代化的上海，又是人文荟萃的地方，这造成了茅盾勇于面向世界的开放的文化心态，以及精致入微的笔风。他 十岁丧父。许多中国作家、政治家的“第一教师”是寡母，茅盾即由其母抚养长大。从北京大学预科读毕，无力升学，入上海商务 印书馆工作，改革老牌的《小说月报》，成为文学研究会的首席评论家，就在这时候。接着他参与了上海共产主义小组，筹建中国 共产党，下广州参加国民党第二次代表大会，任过国民党中央宣传部的秘书，宣传部的代部长是毛泽东。国共合作破裂之后，自武 汉流亡上海、日本，开始写作《幻灭》、《动摇》、《追求》和《虹》，遂拿起小说家的笔。这段上层政治斗争的经历铸成他的时 代概括力和文学的全社会视野，早期作品的题材也多取于此。左联期间他写出了《子夜》、《林家铺子》、《春蚕》。抗战时期， 辗转于香港、新疆、延安、重庆、桂林等地，发表了《腐蚀》和《霜叶红似二月花》、《锻炼》等。文艺界为他庆了五十寿，他的 声名日隆。建国之后，他历任文联副主席、文化部长、作协主席，并任全国政协副主席，他已很难分身创作。到了“史无前例” 的日月，挨批靠边，稍稍平稳便秘密写作《霜叶红似二月花》的“续稿”和回忆录《我走过的道路》。1981年辞世。
文学史界近年来公认茅盾是中国社会剖析派小说的坛主。这一派来源于19世纪法国、俄国的现实主义小说，又同中国古典世 态小说两相结合。我们从《霜叶红似二月花》的“续稿”里可以看得分明。这部写于70年代并未经最后修饰的草稿，它的巴尔札克、托尔斯泰式的叙事，精细的环境与人物服饰描摹所流露的旧说部的笔趣，是再明显不过了。茅盾代表整整一代的小说，直至80 年代现代派的先锋小说兴起，一种更偏于个人内心的新一代叙事风行于世。这并不奇怪，茅盾在本世纪绝大部分时间所充任的，也 是这种“新兴”作家的角色。绕开茅盾是不成的，试图把一个大作家推崇到不可逾越的地步，同样不成。另外，每一代的文学承传 是“积累”式的，下一代如果只对上一代“狂轰乱炸”，采用革命、革革命、革革革命的“阿Q”方式，到头来你会发现手中仅剩 熊瞎子劈的一穗苞米，我们永远要为获得现代知识的ABC 而缴纳昂贵的“学费”。实际上，后现代派的作品与评论，并没有把现代 派的一切都扫荡干净呀！现代派对写实派也不像人们想的是扫地出门。我们今天读一些青年作家的新作，在感到它们“寓言”式的 结构的同时，会觉得故事、环境、人物这些小说的基本因素仍然活泼泼地存在着，它们只会变形，而不会彻底消失。茅盾小说的意义正在这里

Ⅲ 卡夫卡做出了什么贡献,从而被称为现代派文学的奠基人

卡夫卡一生的作品并不多，但对后世文学的影响却是极为深远的。卡夫卡生活和创作活动的主要时期是在第一次世界大战前后，家庭因素与社会环境，造成了他与社会与他人的多层隔绝，使得卡夫卡终生生活在痛苦与孤独之中。而社会的腐败，奥匈帝国的强暴专制，政治矛盾与民族矛盾的双重困扰，人民生活的贫穷困苦，经济的衰败，这一切更加深了敏感抑郁的卡夫卡内心的苦闷。于是，时时萦绕着他对社会的陌生感，孤独感与恐惧感，成了他创作的永恒主题。
美国诗人奥登认为：“他与我们时代的关系最近似但丁、莎士比亚、歌德与他们时代的关系。”卡夫卡的小说揭示了一种荒诞的充满非理性色彩的景象，个人式的、忧郁的、孤独的情绪，运用的是象征式的手法。后世的许多现代主义文学流派如“荒诞派戏剧”、法国的“新小说”等都把卡夫卡奉为自己的鼻祖。
卡夫卡是20世纪绝无仅有的写作天才。他与马塞尔•普鲁斯特（《追忆似水年华》）、詹姆斯•乔伊斯（《尤利西斯》）等并称为西方现代主义文学的先驱和大师。《变形记》是其短篇小说的代表作。他的三部长篇小说是《审判》、《城堡》和《美国》。
其作品大都用变形、荒诞的形象和象征的手法，表现人的孤立、绝望。第二次世界大战以后，欧洲兴起的“荒诞派戏剧”、法国的“新小说”和在美国出现的“黑色幽默”小说等文学流派都受到卡夫卡小说的影响。
卡夫卡被认为是现代派文学的鼻祖，是表现主义文学的先驱，其作品主题曲折晦涩，情节支离破碎，思路不连贯，跳跃性很大，语言的象征意义很强，这给阅读和理解他的作品带来了一定的困难。卡夫卡的作品难读，连母语是德语的读者也觉得读懂这些作品不是件容易的事，但他那独到的认识，深刻的批判，入木三分的描写，都深深地吸引着我们，只要你能读进去，只要你能摸到作品的脉络，定会获益匪浅。下点功夫读一读卡夫卡是值得的。
卡夫卡笔下描写的都是生活在下层的小人物，他们在这充满矛盾、扭曲变形的世界里惶恐，不安，孤独，迷惘，遭受压迫而不敢反抗，也无力反抗，向往明天又看不到出路。看到他为我们描绘出的一幅幅画卷我们会感到一阵阵震惊和恐惧，因为他仿佛在为人类的明天敲起阵阵急促的警钟，他为人类的未来担忧。每位读者在读卡夫卡时都会有自己的感触、理解、认识、联想，但我们希望读者不要迷惘在他所描绘的迷惘中。奥地利作家卡夫卡被认为是西方现代派文学的奠基人之一，是我们这个时代最值得注意、最深刻的思想家之一，他的主要作品有《变形记》、《乡村医生》等。

Ⅳ 现代主义文学的三大奠基人

奥地利作家弗兰茨·卡夫卡、法国作家马赛尔·普鲁斯特、爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯是现代主义文学的三大奠基人。
西方现代主义文学提倡从人的心理感受出发，表现生活对人的压抑和扭曲。主要用象征性、荒诞性、意识流去表现荒诞的世界里异化的人的危机意识；在现代主义文学作品中，人物往往是变形的，故事往往是荒诞的，主题往往是绝望的。
1弗兰茨·卡夫卡，代表作有《审判》、《城堡》、《变形记》等，创作主题主要是现代社会中人的异化和孤独，揭示了一种荒诞的充满非理性色彩的景象，个人式的、忧郁的、孤独的情绪，运用的是象征式的手法。他的作品对后世文学的影响却极为深远，20世纪三四十年代的超现实主义余党视之为同仁，20世纪四五十年代的荒诞派以之为先驱，20世纪六十年代的美国“黑色幽默”奉之为典范
2马赛尔·普鲁斯特，代表作《追忆似水年华》等。他不注重叙述故事，交代情节和刻画人物形象，而注重抒发自己对某一问题的感想和分析，在作品中力图抓住情感的无限丰富性，捕捉各种感觉、回忆、意念。他是意识流文学的先驱与大师，也是20世纪世界文学史上最伟大的小说家之一。
3詹姆斯·乔伊斯，代表作长篇小说《尤利西斯》表现现代社会中人的孤独与悲观，是意识流作品的代表作，后期作品《芬尼根的守灵夜》借用梦境表达对人类的存在和命运的终极思考。他专注于表现内心深处的火花掠过大脑时隐约间传递出无数信息，行文上使用变化多端的语言形式、第三人称的叙述与第一人称的视角交替、自由间接引语、内心独白、破折号代替引号等特殊表达。不少欧洲当代的重要作家都受到了乔伊斯的影响。
弗兰茨·卡夫卡与马塞尔·普鲁斯特、詹姆斯·乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。

Ⅳ 鲁迅对现代文学的主要贡献在哪些方面

两个方面：

1、文艺贡献

鲁迅在小说、散文、杂文、木刻、现代诗、旧体诗、名著翻译、古籍校勘和现代学术等多个领域都有巨大贡献。

作为中国现代文学的伟大奠基者，鲁迅创作的为数不多的小说建立了中国小说的新形式；他所创作散文更是“显示了文学革命的实绩”。

他的所开创的杂文文体富有现代性、自由性、批判性和战斗性，是后世作家最常使用的“批判武器”。

他所创作的杂文更是中国社会、政治、历史、法律、宗教、道德、哲学、文学、艺术乃至文化心理、民性、民情、民俗……的网络全书。

2、学术贡献

鲁迅运用西方的文学观念研究中国古典小说撰写了《中国小说史略》，其不仅结束了“中国之小说自来无史”的时代。

也创造了文学史著作的典型范例，“为后学开示无数法门”，郭沫若将其与王国维的《宋元戏曲史》并称为为中国近代学术史上的双璧。

(5)对现代派小说贡献最多的扩展阅读：

鲁迅代表作品介绍：

1、《呐喊》

《呐喊》是现代文学家鲁迅的短篇小说集，收录鲁迅于1918年至1922年所作的14篇短篇小说，1923年由北京新潮社初版，现编入《鲁迅全集》第1卷。

小说集真实地描绘了从辛亥革命到五四运动时期的社会生活，从革命民主主义出发，抱着启蒙主义目的和人道主义精神。

揭示了种种深层次的社会矛盾，对旧时中国的制度及部分陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈希望。

2、《彷徨》

《彷徨》是近代文学家鲁迅创作的小说集，于1926年8月由北京北新书局初版，列为作者所编的《乌合丛书》之一，后编入《鲁迅全集》。

《彷徨》中共收了《祝福》、《在酒楼上》、《伤逝》等11篇小说。作品表达了作者彻底的不妥协地反对封建主义的精神，是中国革命思想的镜子。

作品主要包括农民和知识分子两类题材。前者以《祝福》和《示众》为代表；后者以《在酒楼上》和《孤独者》为代表。

整部小说集贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸，怒其不争”的关怀。该小说集在深广的历史图景中，对人物命运的叙述渗透感情。

参考资料来源：网络——鲁迅

Ⅵ 美国文学现代主义时期对中国影响最大的一部作品是什么

美国文学现代主义时期对中国影响最大的一部作品是海明威的《老人与海》。
虽然只是一篇中篇小说，但在现代美国文学中，在中国能有同样知名度的只有《了不起的盖茨比》，而看《了不起的盖茨比》的人也没有看《老人与海》的人多。另外还有《老人与海》的那句名言：“可是一个人并不是生来要给打败的，你尽可能把他消灭掉，可就是打不败他。” 这种硬汉形象已经深深烙印在中国读者心中。
这本书讲述了一个渔夫的故事。古巴老渔夫圣地亚哥在连续八十四天没捕到鱼的情况下，终于独自钓上了一条大马林鱼，但这鱼实在大，把他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边。在归程中，他再遭到一条鲨鱼的袭击，最后回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。而在老圣地亚哥出海的日子里，他的忘年好友一直在海边忠诚地等待，满怀信心地迎接着他的归来。

Ⅶ 茅盾对现代小说创作的独特贡献

茅盾作为一代文学巨匠，他勤奋多产的创作历程和自觉营造的艺术精品，已表明了一个独特的作家的价值所在。他对中国现代文学史的影响和开拓可归纳为几个方面：

第一，茅盾小说注重创作题材和主题的深入挖掘，创造了现代小说与现代社会同步共进的全景化史诗性品格。社会科学家气质的茅盾，由社会活动和文学理论的热情活跃于文坛，这使得他进入创作便达到了空前的思想深度和广阔的历史内涵，他小说的创作题材所涉及的社会生活内容，涵盖了20世纪中国上半叶的历史全貌，时代的线索排列构成了社会的编年史。如从社会的政治、经济斗争和阶级矛盾以及社会各阶层人物看，茅盾小说反映出军阀混战、经济危机、工人罢工、农民暴动等社会重大问题，规模的宏大和分析的深刻，都是中国现代社会小说前所未有的。茅盾创造了现代小说大容量社会信息的传递和辨析的创作模式。

第二，茅盾小说以不断创新的艺术形象，极大地丰富和拓展了中国现代小说的人物画廊。纵观茅盾小说的人物形象系列，除了上述已重点分析的民族资本家吴荪甫形象的独创价值外，从《霜叶红似二月花》、《走上岗位》等作品中，更突现出茅盾资本家形象塑造的丰富性和完整性；茅盾对知识分子和农民形象的塑造，注重社会人的心理剖析和社会历史剖析的有机统一，在现代小说史人物刻画方面有所开拓。早期《蚀》三部曲中的时代女性形象，从“传统”和“现代”的对比中，从时代急流的变动中挖掘“新人”形象的价值。在20数量30年代短篇小说《春蚕》里，对老通宝、多多头父子两代农民的刻画，不仅在典型的社会时代背景下烘托了人物，而且以两代人的心理、性格的历史内涵的巨大差异，创造了思想深刻的农民典型。这些形象都达到了较高的典型性，为革命现实主义的创作确立了典范。

第三，茅盾小说以开放的现代意识、丰富的生活积累建立了较为完整的现代都市文学。茅盾从踏入社会之初，在商务印书馆的工作就与中国最早最大的商埠上海有密切关联。在上海，他有复杂的社会关系，同乡旧故中有各阶层人物。茅盾小说全面地描绘了现代都市的企业、金融业、商业、公馆、舞厅、大饭店等，并且着重展示了现代都市以政治、经济为轴心的各阶级、阶层的不同人物，如资本家、金融家、买办官僚、公务员、市民等之间的复杂人际关系；同时茅盾更注意描写中国半殖民地半封建的社会特性，现代都市发展的不健全性，以及受到西方资本主义文明的冲击，急变和交杂的都市走向现代化的艰难过程。如进入都市迅速“风化”的遗老遗少、封建性和现代性混杂的地主式资本家、洋房公馆的血脉紧连着宗法社会的农村等，都活生生地展现在其小说世界里。茅盾小说创造的都市文学，为20世纪中国现代化的历史进程提供了生动形象的读本。

第四，茅盾小说对于现代长篇小说的样式、结构等方面的艺术探索和追求，充分显示了现代小说的文体意识的独立，是与茅盾的进入小说创作分不开的。茅盾的第一篇长篇小说《蚀》，采用“三部曲”形式：既可独立又能连缀，可分可合，伸缩自如。茅盾随后的创作中有较多的三部曲作品，使得这一形式达到了相当高的水准，更是现代中、长篇小说文体新的拓展，如以小见大的《林家铺子》、历史画卷式的《霜叶红似二月花》、长篇日记体的《腐蚀》等多样化的小说体式。而就小说结构而言，茅盾的小说突破了单一的线性结构，表层的时空交换构架呈现了开放性和交叉性的结构特点；热情关注时代风云，深刻把握辽阔而复杂的社会，构成了他小说宏大而严谨的布局、盘根错节的人物和情节交叉的网状结构；标志现代心理小说的心理剖析经茅盾的努力，在范围和程度上的创新和对个体心灵世界的透视赋予的社会性的力度。总之，茅盾作为中国现代小说大师，其成就和贡献是多方面的。

Ⅷ 矛盾对现代小说的贡献是什么

文学史界近年来公认茅盾是中国社会剖析派小说的坛主。这一派来源于１９世纪法国、俄国的现实主义小说，又同中国古典世态小说两相结合。我们从《霜叶红似二月花》的“续稿”里可以看得分明。这部写于７０年代并未经最后修饰的草稿，它的巴尔札克、托尔斯泰式的叙事，精细的环境与人物服饰描摹所流露的旧说部的笔趣，是再明显不过了。茅盾代表整整一代的小说，直至80年代现代派的先锋小说兴起，一种更偏于个人内心的新一代叙事风行于世。这并不奇怪，茅盾在本世纪绝大部分时间所充任的，也是这种“新兴”作家的角色。绕开茅盾是不成的，试图把一个大作家推崇到不可逾越的地步，同样不成。另外，每一代的文学承传是“积累”式的，下一代如果只对上一代“狂轰乱炸”，采用革命、革革命、革革革命的“阿Q”方式，到头来你会发现手中仅剩熊瞎子劈的一穗苞米，我们永远要为获得现代知识的ABC 而缴纳昂贵的“学费”。实际上，后现代派的作品与评论，并没有把现代派的一切都扫荡干净呀！现代派对写实派也不像人们想的是扫地出门。我们今天读一些青年作家的新作，在感到它们“寓言”式的结构的同时，会觉得故事、环境、人物这些小说的基本因素仍然活泼泼地存在着，它们只会变形，而不会彻底消失。茅盾小说的意义正在这里。

Ⅸ 请简述鲁迅对中国现代文学深刻而丰富的伟大贡献

通常认为，鲁迅对中国文学史的贡献有三：

第一，作为新文化运动的领军人物之一，和胡适，陈独秀，刘半农，钱玄同，傅斯年等人共同开辟了中国白话文学的先河，其作品《狂人日记》通常被认为是中国文学史上第一篇成型的现代白话小说（区别于《红楼梦》、《三国演义》等古白话小说），其散文诗《野草》也成为中国现代文学史上最具有代表性的散文诗集。这都是开风气之先的。

第二，参与发起了中国文学史上第一个文学社团——文学研究会，翻译并介绍了多种外国文学，其译著《毁灭》、《死魂灵》等至今仍是不朽的翻译巨作。也影响了一代作家。

第三，开创了“杂文”这一文体的先河，成为中国知识分子用文笔直接介入社会，同黑暗的现实和麻木愚昧的国民战斗的典范。其文字如警句，针砭时弊毫不留情，可以说开一代风气之先，成为中国知识分子最伟大的精神导师。

其他的还有，比如《故事新编》开创了“经典重读”的解读范式，《野草》引入了许多西方现代主义文学因素，《中国小说史略》是第一部完整意义的中国小说史，具有极其重要的文学史意义等等，这些都是鲁迅给中国文学史留下的宝贵遗产。鲁迅的文章和行动，对后代人影响至深。

至于鲁迅的文章对当代青少年的影响，总体来说还是分两面看待：

第一，从正面角度而言，鲁迅的文章具有战斗性，具有不屈服的，不盲从的风格，鲁迅对问题分析独特，笔调严肃冷峻，读鲁迅的文章，只要用心读进去，必然可以发现于众不同之处，这不仅是与伟人心与心的碰撞，更是与伟大思想的直接交流。当代的许多大作家，大思想家，都是在和鲁迅的交流中获得其精神遗产的，他们在青少年时代也受到鲁迅的感召。此外，鲁迅是麻木中国的唤醒者，中国虽建立了新社会，却没有新国民，旧的封建习惯愚昧习俗（如看热闹，麻木，冷漠，自私，腐败）等痼疾仍旧存在中华民族的肌体中，鲁迅的文章犹如良药，医治创伤，激励着我们改变。最后，鲁迅的批判精神也激励着当代的青少年“天下兴亡匹夫有责”去面对社会中的阴暗面，为中华民族的复兴作出自己的贡献。

第二，从反面来说，不可否认，鲁迅的文章对当代青少年有一些负面影响。比如其语法为早期的半文半白，和现代汉语语法有区别。鲁迅的一些用字，如繁体字异体字等等也和现代语法不相同。这是一种阅读障碍。至于别的，其实不是鲁迅文章的错，而是我们的政治形态进入了鲁迅，改写了鲁迅。这个错误主要在课本的编写者和注释者，他们用阶级斗争的意识形态强行加给鲁迅，把鲁迅塑造成一个“匕首”、“投枪”，“每天就是战斗战斗战斗”的冷酷无情的形象，在注解文章的时候也只谈鲁迅“痛打落水狗”，却不说鲁迅也有的人情味。老师讲课的时候一提到鲁迅，也都按照教参板着面孔来讲，一幅教训人的姿态。这样使得许多青少年“望鲁生畏”，害怕鲁迅，讨厌鲁迅，但是这其实不是鲁迅的错。而鲁迅本身对这些是预料到的，他说过，“我死以后赶快收敛埋掉拉倒，不要做任何纪念的事情”，目的就是害怕自己的身体成了别人“做论”的材料，自己的身后成了“挽联和讲演的斗法场”。但是误读鲁迅的人却要拿鲁迅作为打人的工具，这实在是和鲁迅的本意相违背太多了。（有关的资料可以参见鲁迅1936年写的几篇文章，如《死》、《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》等等）——但是不可否认的是，这种二元对立的，阶级斗争的极左的解读方式深入人心，将鲁迅的只言片语摘录出来断章取义（如“我一个都不宽恕”、“痛打落水狗”等等）作为打人的棒子，使得青少年在阶级斗争思维下二元对立情绪浓厚，变得思维偏激狭隘，也不是没有的。这需要我们扩清本质，消除误读，而不是埋怨鲁迅——因为鲁迅无罪。
答题不易 望采纳